如果說插畫家David Sala的作品與哪位畫家沒有完全「分離」，那一定是維也納畫家克林姆（Gustav Klimt）。沒有人可以對他受到了這種巨大的影響而給予負評，因為他樂於運用甚至升級詮釋克林姆的美學。
令人愉悅的融合，形式上的引經據典，平衡得恰到好處。這些與克里姆不相上下的奇異之處，自覺或不自覺地與高更的影響結合在一起，成為一個複雜的符號表，David Sala巧妙地超越了這些象徵力量和詩意維度，讓讀者心甘情願地沈浸在他的作品裡，一場場風格化的遊戲中。
David Sala非常明白如何與大師保持距離：Sala的插圖用於繪本之中，他成功地傳達了感性，卻無克里姆特的情愛。流派有其局限性，每個時代有每個時代的藝術，每種藝術有每種藝術的自由。David Sala自認，他已經被那些創造了藝術史的偉大藝術家們打上了烙印，但他並不自命不凡，而是允許自己在這一過程中創造自己。
David Sala於1973年出生於法國里昂的德西內斯。在里昂埃米爾-科爾學校學習後，他設計了各種小說封面。之後，他與Jorge Zentner於2000年一起出版了自己的第一部漫畫畫系列《Replay》。2004年至 2007年間，他繼續與Nicolas Eymerich合作，出版了《Inquisiteur》。他也為兒童出版商工作，創作了十幾本書，其中包括他的成名作《班希的憤怒》（La Colère de Banshee），以及《美女與野獸》（La Belle et la Bête）、《瘋狂四季》（Folles saisons）、《野獸》（Féroce）、《巨人的憂愁》（Le géant chagrin）和以約翰．藍儂為靈感的《伊利亞斯的敘事詩》（La Ballade d’Ilyas）。2013 年，他重返漫畫界，出版了《Cauchemar dans la rue》。2017年，他改編了史蒂芬·茨威格（Stefan Zweig）的作品《棋手》。2022年，他以漫畫《Le Poids des héros》，向他的兩位多次死裡逃脫的西班牙祖父致敬，嘗試在歷史的陰影下講述自傳式的故事，此書更榮獲Prix Landerneau獎和BD Elle大獎。
David Sala看待漫畫與繪本的態度大不相同，在繪本創作中：「我去掉了陰影，這給了我一種我想要擺脫的現實主義，它為我打開了大門，給了我更多的自由，色彩的技巧讓我能夠專注於色彩的情感。」在他的繪本中，讀者可以發現了土壤、樹木、樹葉、池塘、河流、衣服和極其美麗的室內裝飾，就好像它們來自克林姆的畫作一樣。David Sala在他的創作種已經掌握了色彩的運用。但是有一個重點是，同樣的顏色在漫畫和在繪本中，可能有不同的定義：「顏色的意義是否固定？我不這麼認為。我發現，當它們被置於另一個環境中時，它們突然呈現出一種全新的意義、一種全新的力量。」
在David Sala的繪本出版品中，出版社也給予相當的禮遇，金黃色的部分很多會以特殊燙金（貼金）方式印製，像是在《班希的憤怒》、《美女與野獸》這兩部童話傳說，加上金箔，增添了神秘、威嚴的氛圍，更引人著迷。
2023年冬天，Davis Sala的新作《漢斯與葛黛爾》，令人相當期待這位大師會帶給粉絲什麼樣的驚喜。
