他們都是數一數二的聲樂家只是還沒有闖出大名氣。歌劇主角後補規則和舞者很不一樣。如果那天歌劇主角不能登場，後補聲樂家通常是沒有機會上台的。
後來才知道原來是因為觀眾買票進劇場要看的是世界知名歌劇明星。所以只要有足夠的時間，大都會歌劇院會寧願大費周章的從世界各地把當晚有空檔的歌劇明星飛進來補位。
不過如果是在演出行進中，主角剛好沒辦法繼續演出那就是很例外的例子了。
有一季在我演出的其中一個歌劇中，主角當晚不知道什麼原因在第二幕結束後，幕一拉下就戲劇化的倒在地上（後來聽說是覺得自己當晚表現不佳，不想繼續唱下去…. 所以到第三幕時便馬上讓原後補遞補上去。當時我們每個人都在後台替她喝彩👏！要知道這是多麼千載難逢的機會！！
也有聽前輩說曾經有過一次歌劇院完全找不到一位歌劇明星可以配合時間，只好讓原後補聲樂家登場。結果那一晚，她精彩的演出，完美的詮釋「魔笛」裏那一段最精華的飆高音～從此一炮而紅，晉升世界紉歌劇明星，全世界巡迴👏
永遠保持在準備好的狀態。時候到了，成功就是你的。
在歌劇院工作永遠不會有人告訴你要怎麼做自己的工作，也不會有人盯著你是否變胖了，或有沒有每天上課保持技巧。
排練指導對你的信任感在於當你走進排練室或站在舞台上的那一刻，你是否呈現最佳狀態？你是否完美詮釋你的角色？
這些專業態度也關鍵著你是否能夠拿到下一年的新合約。
歌劇院永遠不會有找不到藝術家的困擾。舞蹈部門排練指導的辦公室桌上永遠都有一疊厚厚的大頭照和履歷表。你的角色位置也可能有一天被更年輕的舞者取代。唯有把精神專注在自己的責任，尊重自己的專業，才能有足夠的信心立足在這個大舞台（或世界）。
共勉。
