2024.1.31 L14山日月表演工作坊-羽樂紀錄
倒數第二堂。這三個月聖希老師給我這個珍稀的機會,讓我以編導角度全程旁聽、體驗這堂進階表演課,非常受用。
老師的表演課,其實非常適合有志於編導創作的人學習到很多「儘管已經知道,但尚未能體會理解」的各個重要觀念。
謝謝老師讓我明白,演員就像是導演的四肢,如果編導不能理解演員的視野,溝通認知上難以和演員調整成同一個頻道,就像是無法自由運用身體去創作的演員一樣,也會是個失格的導演。
我是從攝影和編劇起草的導演,所以我對表演的基本功觀念相當淺薄,在第一部短片創作時,面對一同創作演員,我可說是連走都走不好,是藉著聖希老師來擔任表演指導後,硬生生成為我的拐杖,輔助我走過艱困的難關。
在經歷這樣較長時間的表演學習後,我認為假如導演一開始就擁有相對成熟的表演基本功,對表演的觀念正確穩固,每個決定都和演員走得踏實的話,這麼一來,劇組內加入了表演指導後,表演指導能夠擔任導演的魔杖,而不是拐杖,讓作品往上推進更高的層次。
表演的基本功、演員在表演路上的難關、學習表演時會遇到的瓶頸、表演藝術是如何讓直覺走在理性之前……等等這些核心概念,若是編劇導演能藉著在表演課程大量學習,具有一定的認知,這會對於寫作、創作、拍攝現場的工作,都會有足以大幅增進效率的能力提升。
最後我也非常感謝這一期的學員們,他們三位無所保留地在課堂上追求進步,每次都要在素昧平生的人面前,把自己剖開來展示,就我認知是相當困難的,不是隨處可見,也不是誰都可見,非常謝謝他們對老師和我的信任。
演員之路,往往始於一個不經意的瞬間。也許是一場撼動心靈的舞台劇,一首觸動心弦的歌曲,一支優雅動人的舞蹈,或是某位演員散發的獨特魅力,在不經意間點燃了心中的火花。那一刻,表演與自我碰撞,產生奇妙的化學反應,「我想成為演員」的夢想油然而生。
就這樣,一段充滿魔幻與驚喜的旅程悄然展開。懷抱夢想的學員開始接觸各種表演相關的活動:報名表演課程,勇敢參加試鏡,追隨心儀演員的腳步,把握任何可能的表演機會。每一步都充滿生命的活力與意義,彷彿整個世界都在為這個夢想歡呼。
「演員」這個詞彙,蘊含著無窮的魅力與吸引力。它代表著站在聚光燈下閃耀的自己,代表著被觀眾喜愛、讚嘆的美好存在。那個令人嚮往的舞台,彷彿是通往夢想的橋樑,引領著每一位追夢者前進。
成為演員,我認為或許是這輩子最叛逆的決定。在社會上許多工作只要持續努力,都會有一定的成果與回報。然而,回頭看表演這條路,無奈的是這是一個無解的回應。但是,我相信成為一個演員,在完全投入角色時,雖然心會很辛苦,但這種付出與自我拉扯,遠不及我們所獲得的滿足感。
因此,在每一堂課裡,我一定會先戳破學員對「演員」的粉紅泡泡幻象。必須承認,即便花很長的時間努力在表演上,回到現實環境,角色的選擇權其實並不在演員手上。這是個殘酷的事實,親愛的大家!演員的道路充滿挑戰與不確定性,但正是這種不斷突破自我、追求真實的過程,也不斷考驗為什麼你們要成為演員?
選擇成為演員旅程雖然艱辛,但每一次的付出也都將成為我們成長的一部分。每個角色的塑造,都是一次自我探索與心靈的蛻變。只有經歷過這些挑戰,才能真正體會到表演的魅力與價值。並自我面對是否繼續成為演員而努力著。
我成為導演或演員的魔法棒並非天賦異稟,而是數十載如一日的堅持與付出。正如許多成功的導演所言,表演藝術的基本功就是演員之路上最大的挑戰。我們要學會相信那些未被看見的努力,相信即使舞台上的聚光燈尚未亮起,終有一天它會在你身上綻放光芒。
表演當下也不全是美好而甜蜜,充滿艱辛與挑戰,需要我們付出比常人更多的汗水與淚水。但正是這些磨練,讓我們的表演更加真實動人。
就算是每一次試鏡失敗,每一個被拒絕的角色,我們要學會在限制中尋找自由,在自由中建立規範精進表演。即使面對殘酷的現實,找到生存的方式,站立並堅定!演員更需要超越自我毅力,學習力是我們的表演力!我們一起吧!在暗夜發光的演員之星們。
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