什麼是作曲(Compose)
一般國語流行歌曲比較常見的曲式行進流程為:前奏→主歌→預副歌(不一定有)→副歌→間奏→主歌→預副歌(不一定有)→副歌→橋接段(不一定有)→副歌重複→結尾→尾奏
一般來說流行歌曲的「作曲」是做給歌者演唱的主旋律,一首好的曲能讓歌詞變成好聽的旋律,讓人更能融入其中。這其中大致包含了主歌(Verse)、預副歌(pre-chorus)、副歌(Chorus)、橋接段(Bridge)、結尾(Outro)。主歌是指前面比較平緩、敘事的部分,主歌大多會重複一樣的旋律,但歌詞會不同;而副歌是一首歌最能朗朗上口的部分,也是歌曲高潮所在,往往會重複多次,扮演了傳遞一首歌主要訊息的功能;另外預副歌是因為有些歌曲,在副歌之前想讓聽眾在情緒上產生期待,副歌到來時才會更覺得精采,於是便有了這一小段;橋接段則是有歌詞的間奏樂段;結尾/尾奏是最後一段的歌唱、音樂或兩者一起,好的結尾可以使聽者對歌曲充滿回味。
陳志遠作曲+編曲的經典作品
以下精選9首陳志遠作曲兼編曲的歌曲做一賞析(礙於篇幅,僅作曲而未參與編曲的歌曲就暫不在此介紹,例如:最愛的人傷我最深、倒數三秒、給我感覺、YOU MAKE ME FREE等。(建議您戴上耳機或接上喇叭,「一面讀、一面聽」)
最後一夜
於1984年11月1日發行,為白先勇小說所改編的電影「
金大班的最後一夜」主題曲,並獲得第21屆金馬獎最佳電影插曲。主歌的詞是描寫「金大班」的當下,旋律為平穩的中低音階,副歌的詞則是描寫其回憶的過往,旋律為較激昂的中高音階,也是歌曲高潮所在,
作曲者用旋律清楚的區隔了主歌及副歌這兩個時空的歌詞,非常貼切,而蔡琴也以淳厚沉穩的嗓音,平緩而清楚地唱出一段金大班40歲以前的人生過往;
編曲特色是以國語歌曲相當少見的3/4拍華爾滋節奏進行,而編曲樂器以弦樂、鋼琴為主,加上僅彈奏根音的BASS,質樸動人的旋律,有讓人彷彿置身於金碧輝煌舞池中、陶醉共舞的感覺。
有我有你
於1987年2月飛鷹唱片發行,由方文琳、裘海正、伊能靜合唱,主歌的詞是描寫三位為了夢想及期待忙碌下,想起了朋友的好,副歌的詞則是反覆告訴彼此「讓我們永遠在一起...這裡有我也有你」,作曲方式是主歌以平穩好唱的旋律完整反覆2次,副歌則以較高亢、有記憶點的旋律完整反覆5次,塑造出朗朗上口的一段Chorus;編曲特色是以清澈明亮的鍵盤合成樂為主要伴奏,襯托出三人純真誠懇的歌聲,唱出歌詞裡有我有你的珍貴友情,全曲沒有太多的個人歌唱炫技或樂器Solo的橋段,平實的表現出不分彼此的友誼訴求,是一首好聽好唱的合唱歌曲。
全新的自己
於1987年9月發行,主歌的旋律為較平穩的中低音階,以搭配歌詞「美麗的開始,心情像九月燦爛陽光...」的歌曲起動點,副歌因為要展開「全新的自己」,所以旋律轉為較積極熱情的中高音階,唱出「...擁有全新的自己」的結論亮點,作曲者用旋律勾畫了主歌及副歌這兩個不同心情下的歌詞,很有畫面,編曲特色是以輕快穩定的節奏,加上明亮的鍵盤合成樂音色及三連拍BASS,襯托出葉歡迷人的中低音,而前奏及間奏清楚彈奏出音色明亮的三連音旋律,與最後副歌前的預副歌都讓人很有記憶點。此外MV中有三個扮演消極的自己,一個扮演積極的自己,而中性打扮的葉歡則扮演全新的自己,最後積極戰勝消極,一起迎向全新的自己,以歌舞劇方式來表現也蠻有意思的。
烈火青春
於1988年8月發行,是由功學社與救國團所舉辦的「第一屆熱門音樂大賽」得獎團體所參與發行的音樂合輯。因為是搖滾樂,歌詞簡單易懂、曲風熱情高亢就是王道,所以作曲者把主歌的旋律讓四位主唱分別演唱,以個人獨唱表現出「搖滾、年輕」,旋律反覆2次,讓大家先累積情緒、蓄勢待發,而副歌的旋律就使用大合唱的飆唱方式,表現出「青春烈火、燃燒永恆」,旋律則反覆了6次,讓大家都可以徹底宣洩情感、熱力發送;而編曲特色是各項樂器都充分發揮了應有的技巧及Solo,前奏在鍵盤合成樂及電吉他雙主奏下,展開如烈火一般的熱力氣勢,間奏的電吉他Solo和爵士鼓也炫技表現到極致,這首歌曲就是要大家Rock and Roll啦!
向清新的台灣說早安
於1988年9月發行,因為是當年環保署「舉手之勞公益活動」主題曲,所以作曲者把副歌合唱的旋律移到了最前面,此種作曲方式在國語歌曲裡相對較少(日本歌曲較多),以合唱的方式表達出「...讓一切美好留到永遠」的概念,旋律反覆9次,後面4次也以升key演唱來凸顯副歌主題,讓環保的主題深深印在大家腦海中,而主歌的旋律則用個人獨唱的方式,旋律反覆了2次,表達出台灣的「青山、溪流、花草...」正不斷的消失,提醒大家重視環保;而編曲特色是以清澈明亮的鍵盤合成樂及弦樂為主要伴奏,加上音色響亮的電子鼓及BASS底音,襯托出三人誠懇柔和的歌聲,唱出環保主題的訴求,而前奏及間奏音樂旋律也以充滿蓄勢待發的起動力帶出主、副歌,是一首好聽、主題又明確的合唱歌曲。
天天想你
於1988年11月發行,由於原作歌詞
適用於任何感情對象,作曲及編曲便用旋律及歌聲將這首歌打造成具有充滿自由想像的悠遊感覺,也讓張雨生有發揮高音的空間,成功的以全新聽覺感受打入年輕人(包括小孩)的心,成為當時台灣最耳熟能詳的歌曲。
作曲者把歌曲清楚的分為主歌、預副歌、副歌三個段落,前奏先以清澈明亮的鍵盤合成樂伴奏,引導出高亢的主歌音色,隨著歌曲進行到預副歌逐步加上底音及BASS,接著唱到副歌「天天想你...」時加入管弦樂,第二次重複主歌時則再加上爵士鼓,預副歌及副歌時再加入各式底音及配唱,到尾奏再回復簡單的鍵盤伴奏,
編曲特色是讓歌曲由簡單到複雜又回到簡單,層次分明,讓人從內心深層把想念的記憶一次又一次的剝開,搭配清亮高亢的歌聲,造就了這首流傳三十幾年的經典歌曲。
愛上一個不回家的人
1990年12月發行,作詞人丁曉雯曾說過這首歌曲的背後故事,最初是她有感於友人經歷所寫下的心情隨筆,後來因為陳志遠有一次與女友(後來的老婆)吵架,女友離家出走,面對空無一人的家裡,感觸良多而寫下此曲,之後丁曉雯便把之前寫的隨筆重新修改成歌詞後鑲嵌到旋律中,再經由林憶蓮細膩而多情的聲音,唱出都市男女渴望愛情的孤寂內心,也就此打造出這首經典作品。
作曲者使用逐步升高的音階創作了三段旋律,從一開始主歌的淡淡吟唱到預副歌的旋律轉折,再到副歌「愛上一個不回家的人...」音階一句接一句的升高,編曲也把樂器音色逐步增多及加重,爵士鼓沉重的節奏也敲痛了「等人回家」的絕望,完成一首從「懷念舊時的美好」到「無怨無悔的期待」到「何必苦苦強求的絕望」的三段動人旋律;
編曲的特色是全曲以木吉他和鍵盤音色交織而成的優美旋律,尤其是間奏開始(3:25)到歌曲結束前的鋼琴激情演奏值得細細品味(表現內心的糾結)。
紅紅青春敲呀敲
於1991年3月發行,東方快車合唱團最初是由參加「第一屆全國熱門音樂大賽」的Telepathy樂團主唱姚可傑與鼓手郭名虎共組,之後再加入了其他3位團員所組成,第一、二張專輯陳志遠僅負責編曲,到第三張專輯才由陳志遠作曲+編曲打造這首歌,並成為
黑松沙士的廣告歌曲。
作曲人將其賦予了濃濃的東方五聲音階風格很有特色,而主歌到副歌的旋律都充滿張力,預副歌尾音的拉高拉長,也讓「紅紅青春敲呀敲...」的副歌情緒high到最高點;
編曲特色是以distortion效果器的電吉他搭配金屬風格的雙踏大鼓,展現了快速的爆發力,加上台灣「陣頭」使用的鑼鼓聲(也像是太鼓聲)及大鑼的震撼,呈現與西方搖滾樂有著不同調性的東方搖滾曲風,而前奏及間奏的電吉他Solo搭配團員們嘿、嘿聲,讓人聽了元氣滿滿,尾奏的大鑼聲也讓人有餘音裊裊的感覺,詞曲創作都有著滿滿的正能量。
愛過你
「BAD BOY」專輯於1997 年 6 月 發行,台灣累計銷售量為138萬張,為史上銷售量最高的專輯,而這首歌即收錄於此。歌詞是描寫愛過之後的釋然與雲淡風輕,雖然文句字數不多,但特別的是此歌曲長度卻超過5分鐘,作曲者以主歌、副歌兩段旋律重複多次穿插出現,並以有難度的轉音及高音旋律,讓張惠妹發揮了大氣的歌唱實力,讓人不會覺得旋律一直重複,也不會感覺只是一味的哀怨傷感,反而多了些自我提升的力量;在編曲上,前奏以鼓聲、電吉他及鍵盤合成樂明快的下歌後便直接進入主歌,第一次間奏時僅以吉他及鋼琴沉穩地演奏,但在第二段間奏(或橋接段)時則極具特色,由張惠妹唱出一段free style的真假音切換,在歌聲與電吉他、音樂聲、和聲交織下接著演唱副歌,讓人有一種事過境遷的恬淡從容,在作曲者跟歌者完美無瑕的搭配下,也成就了一首絕配的佳作。
其他作曲+編曲的作品
烈火青春延伸:
永遠不回頭(張雨生、邰正宵、姚可傑、王傑演唱)。
還有很多.............................
最後用唱片製作人周治平的一句話來當本文的完結:「陳志遠在台灣是一個傳奇,他已經不單單説是一個時代的代表人物了,幾乎是那個時代台灣流行音樂的全部,一個人撐起了台灣的流行音樂,他離開後那個時代也結束了。」我想是的,有陳志遠的這一段時間,就是台灣的國語流行歌曲最輝煌的時光啊!