在幾天時間看完《人選之人—造浪者 Wave Makers》後，不算台灣戲劇狂粉的我對此劇的評價是：這是一個野心與能力對照地剛剛好的小品。即便台灣戲劇對比於現正強勢的其他國際作品當然還有改進之處，這個劇之所以讓我印象深刻，在於我被它描繪的情境以及意圖傳遞的訊息打動。畢竟，在台灣的職場裡，我也曾經是文方

LVMH 與 HERMÈS 有經營核心上的基礎差距，實際理解這些領先指標才能更有效理解兩者的優勢策略。兩個龍頭集團打的算盤究竟為何？我試以以下兩個切角以及市場環境來剖析背後的思維邏輯：專一與多元：兩大巨頭極度相左的產品組合策略；經典與新潮：你我吸引的不是同一批人的目光。

人類是不可避免趨向樂觀的動物，這是演化給我們的禮物，好讓我們在蒼涼的自然裡為生命搏鬥，甚至可以違逆自然建成人類獨有的文明。但認知這個樂觀，掌握這個樂觀，實踐這個樂觀。這個能動性，才是最堅忍不摧的內驅力。31 歲了，你問我最想要的禮物是什麼？我希望未來我再度碰到困境，也不忘記那個重新掌握內驅力的感受。

追蹤我夠久的人會記得我從前在花旗時，曾動用我當時一些資源優勢推動創立公司內部組織。那時候的重要推力是憤怒：跟我同處一室的男同事在騷擾女同事，我卻最後一刻才知道。我震驚於跟我同年代的同事竟然繼承著古老的宰制系統，若沒有更大的力量制止，二十年後他們還是會變成討人厭的大人。我正在看著社會默許這件事情發生。

每個人根據天賦與訓練都有一個成功率，就如同並不是一個偉大的作家每一篇都下筆必成：她一百篇裡面只有十篇膾炙人口，機率已經很高，是 10%；但爆文是隨機的，有可能第 1 篇就爆，也可能寫到第 10 篇才爆。如果這個作家母數太少，那她可能會被誤導以為她不好。但事實只是，她只是沒有足夠的量級讓她知道她的好。

As an NFT issuer focused on creator success, I am always most concerned about the interests of creators. However, several facts raised my concerns.

2022 年二級市場凝滯、分潤機制失效。你覺得這樣的 NFT 現況，會辜負「創作有價」的遠程期待嗎？以下就讓我們來展開一下 NFT 低流動性、產業營運以及分潤執行的操作細節，並且來看看現行各類區塊鏈報導以及不同角色對此的評論與看法。

Peter 成為歐陸重要藝術家，並且高齡花甲後，卻毅然將精力投注在從前不熟悉的油畫媒材，並在創作之後開了第一次個展。我不禁帶著好奇心詢問彼得他的心境轉變，以及對「作品在創作期間擁有自己生長的魔力」的探討。難以掌握的靈光一現，以及面對作品時那般躁動的心境：藝術之所以依舊讓世代深深著迷，果然有其魔力吧。

我利用異地在重創我自己，感官的利刃劃開我生命中成形的膿，等它重生。曾有句話很美，它說：三十歲之後的人生是年少記憶的複沓。就好比趁著在青春尚未乾涸之前，在彈性的空間裡置入更多多彩的元素，而隨後的人生時光，在回味、咀嚼、驗證之中，才能以更溫柔的姿態面對自己。

Petah Coyne 的作品是俐落的目光，凝視生命在時間流轉中，存在的輪廓。她的攝影是一種流年──緩慢或是快速動作在她的相機之下，都是畫面以及畫面之間挪移的流線。生命一方面是歡欣的，卻也猶如行走的影子。