史克威爾艾尼克斯（Square Enix）的招牌 RPG《Final Fantasy》（舊譯《太空戰士》）系列，有一大半的光環都集中在《FF7》這款革命作，甚至過了二十年，都還有全面翻新的重製版本在製作中。相比之下，離光環太近的《FF6》彷彿因此少了許多關注。
即便這款（個人堅持絕不輸給《FF7》的）遊戲在超任有限的能力內，幾乎把能做的都發揮到了極致——上古文明、蒸汽龐克和頹廢未來穿插的景色，從神秘到絕望的氣氛、冒險中段徹底翻盤的世界、還有十四位主角交織重疊的故事，以及——他們各自令人難忘的主題曲。
其實會想把這件小事翻出來談，就是因為想起那些主題曲在遊戲尾聲的一段變奏。《FF6》的故事從失去記憶的魔導少女蒂娜開始，牽連起一個個在世界上有所失落，並想在冒險中找回生存意義的主角們，以及整個因魔導力重現而瀕臨毀滅的世界。最終的戰鬥，就是在世界末日中找到了生存意義的主角們，對抗坐擁全世界魔導力但毫無目的的「混沌弄臣」卡夫卡。
在《妖星亂舞》這組戰鬥音樂中就已能察覺，看似站在一切之上的他，隨著戰鬥開展便逐漸藏不住對自身的質疑，直到最後崩潰。接著取而代之的，則是伴隨獲勝的主角們逃出生天所響起的凱旋曲——由十四個角色主題串起來的特長組曲。
加上在空中遨翔的後半段，構成的整首《蘇る緑》足足有 21 分鐘，是 FF 遊戲配樂中數一數二的長曲。這段期間，玩家可以放下手把，欣賞這一段由全體主角共演的「電影」：他們一邊逃出瓦礫之塔，一邊在自己的主題曲中和其他角色「對戲」，展現自己幽默、感動，甚至悲涼的最後身影。
然而，《FF6》遊戲後半的自由度，卻和這首組曲的精細編排有些衝突。《FF6》前半是規矩的直線劇情，但當卡夫卡獲得了三鬥神的魔導之力，並把整個世界劈裂之後，（之前加入的）十二名主角再次四散於面目全非的新世界裡，玩家只能從另一名女主角莎莉絲開始，重新把所有人（以及世界崩壞後才現身的兩名新主角）重新找回隊伍裡。
不過，《FF6》並沒有規定非要把十四人找齊才能打最終戰。依照遊戲設計，打最終戰的條件只有：
1. 獲得飛空艇，從瓦礫之塔的頂端攻進卡夫卡老巢。
2. 必須兵分三路前進才能解開關卡走到底，所以至少要有三個主角。
在遊戲劇情安排下，從莎莉絲開始，必然要加入隊伍否則無法踏進飛空艇的夥伴，不多不少，就是三人。也就是：劇情確保了玩家就算不去尋找其他主角，依舊能展開最終戰，只是那樣多少有點空虛。二十多年前，邊看疾風之狼（附對白）攻略本邊打到最後的我，完全沒想過十四人歡喜大團圓以外的可能。
對我來說，多年後察覺到可用三個主角就結束故事，就像是發現了《FF6》的另一種結局——
世界崩裂並邁向黃昏與死亡。莎莉絲在扭曲的大陸上，只遇見了另外兩個過去的夥伴。其他人已不知去向，或許在大地裂開的那一天就已經死了，包括讓她敞開心胸的財寶獵人洛克，大家都不在了。
即便如此，仍不能放棄希望。為了不讓世界走入末日，即便只有三個人，也要打倒三鬥神，再打倒吸取一切魔導之力的卡夫卡。雖然戰勝了，放眼望去大地逐漸復甦，但飛空艇的甲板上只剩我們四個——蒂娜最後一刻回來協助我們，在逃脫的過程中她終於確認了，即便魔導力與幻獸從世上消失，自己身為人類的那一部分，仍有它值得活下去的意義。
十四人大團圓和四個人的空蕩甲板，是《FF6》結局的兩頭極端，「演出」這結局的人數可任意介於兩者間，端看開戰前玩家想找回幾個主角。不過這裡就出現一個問題，在我看來甚至可說是有點「自找麻煩」的——如果遊戲可以讓玩家隨意決定讓多少主角演出結局，為何偏偏又要作一首十四人主題曲串在一起的組曲做結尾呢？
一來，曲子不能因為你這個主角不到場就不放，這組曲一個音符都不能拆。二來，組曲響起時主角們還要演自己的最後一幕（而且都要和其他角色對戲），萬一主角缺席了，戲要怎麼演下去？
配樂在此居然進一步拿磚頭砸自己的腳，把劇情中關係密切的主角寫進同一段曲子裡，比如說雙胞胎兄弟共用一段主題曲，而莎莉絲和洛克就更精巧了，居然是小倆口的主題曲融合成一段；雖然說這實在太扣合故事中的兄弟情和戀愛情節了，但，萬一玩家就是壞心眼，不讓兩兄弟或小倆口相聚，那最後一齣戲要怎麼演？
在超任卡帶有限的 24Mb（FC 或 SFC 等 8～16 位元主機平台的卡匣容量，通常標示單位是 Megabit 而不是 Megabyte，因此 24Mbit 的遊戲其實只有 3Mbyte。）空間內，《FF6》盡了全力讓玩家操作的所有可能性，都能在一首寫死的組曲裡有所安排。沒到場的主角，就只有角色頭像搭配他們初登場的地點景色。
但如果是雙胞胎缺一或情侶缺一呢？遊戲在這裡替他們安排了兩種劇情，例如原本是弟弟要豪氣萬千地幫哥哥頂起砸在頭上的鋼樑，若弟弟不在，就只能靠畫面中的三人合力扛起鋼樑，此時哥哥忍不住感慨：「要是弟弟你現在在這裡就好了⋯⋯」。
情侶檔也是類似情況。同樣是莎莉絲為了撿起洛克給她的定情物而差點掉進深淵，如果洛克在的話就會英雄救美，然後（暗爽地）大罵莎莉絲何必為那一丁點東西連命都不要；但如果洛克不在，其他人救起莎莉絲後，也只能空留莎莉絲一人握著定情物，想著洛克不知此時在哪⋯⋯。
最後要解決的，則是「其他主角當配角」的問題。逃脫片段中，每一個主角都要在自己那段秀一下最後身影，但那過程還是得和其他主角一起逃跑，才不會看起來太單調；但萬一這些「配角」到不了現場怎麼辦？
《FF6》用了一點小技倆：乍看之下是所有人一起逃脫，仔細看才發現那些「配角」總共也用到三個人，也就是前面提到的，必然得加入才能進行遊戲的三個主角。
比較簡單地說，就好像一場戲看起來到處都是路人在跑，但仔細一看，路人全部只是幾個固定角色下來演，還跑來跑去讓你以為人更多。而且（我個人猜測）《FF6》很狡猾地把這一段的色彩拿掉，於是玩家就更難從人物的固定顏色，感覺到畫面中的「配角」都是那三個人在演。就這樣，一齣不管你找到幾個主角都天衣無縫的大結局，便順利畫下句點。
或許在當前動輒幾十 GB 的遊戲中，這種單純的擬似多重結局演出並沒有什麼了不起，但請容我再強調一次，這是一款二十四年前，無論劇情、人物、系統、美術、音樂都極其豐富的超任卡帶遊戲，但它卻在最後替自己設下一個非必要的挑戰——既要讓玩家盡其可能地體驗自由，又希望在膾炙人口的樂章中，打造有如電影般的精彩結局。
於是令我佩服的就不只是遊戲本身，而是製作團隊那股明知困難加倍也要全力解決的勇氣。
