「有新鄉土小說家，有新鄉土散文家，為什麼沒有人提出詩有新鄉土？」這是《南迴》最初的創作理念，源於國藝會補助的寫作計畫。在《南迴》中，陳延禎自覺更善於使用實在的物質、物件、景色，堆砌式地發展意象，量級一大，物的象徵意味則呼之欲出，並自言不善以語言本身發展想像。在這樣的寫作策略下，讀者可輕易發覺詩集的後半部，那許多重覆的物件看似徒勞，實是作者蘊藉的表達。
「我覺得寫實主義是有極限的。」身為在台灣現代詩場域中首以「新鄉土」之名嘗試突圍的創作者，陳延禎自言受到吳明益的影響，尤其是《天橋上的魔術師》，每個故事(在詩中可能是每個意象)都有一個隱流中的串聯、互補、脈絡，這是一種滿足。然而新鄉土作為嘗試，陳延禎仍力求不要有前輩的影子。借鑑其他文類，直取其構思的新穎，駛入一個未曾有過或人煙稀少的途趨，盡管走錯，盡管會被罵，其實是期待走錯與被罵的。
寫詩，試圖為此人生階段的自己留下一點什麼，陳延禎身處各種主義與流派的多方面壟罩下，他振臂撥雲，掃除過往傳統的「鄉土詩」之既有印象，試加以其他的元素進行調整、改變。試驗的結果便成了他的第一本詩集《南迴》，也成為他所定義的「現代詩新鄉土」摸索出一定程度上的規模。專訪全文刊於《詩藝的復興：千禧世代詩人對話》（臺北：臺灣師大，2023）
▎詩人簡介
陳延禎，一九九一年生，台南人，台東服役、花蓮求學，所以「南迴」。曾獲教育部文藝創作獎首獎，奇萊文學獎首獎，後山文學年度新人獎，國藝會創作補助，國藝會出版補助，統一發票六獎。
感謝國家文化藝術基金會贊助製作
