付費限定方格精選
人人都有一張臉，但很少人真正有表情
閱讀時間約 2 分鐘
一張黑白老照片，究竟能喚起多少記憶？
網路時代的興起，讓音樂迷得以窺見許多知名藝人在家聽黑膠的照片。廣為流傳的即有辛納區和James Dean的黑膠照，我在不同場合，不同地點，都在朋友家的牆上發現過這幾張「藝人晒機圖」的海報。
在這麼多次的老照片偶遇中，從來沒有一次如同這張照片深深撼動了我。
那是一個非常蒼白虛弱的鋼琴家，從封套裡拿出唱片準備播放的那一秒下，攝影機幾近無情地目睹了這一切。
他是誰？他的神情為何如此憂鬱呢？
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然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
https://www.youtube.com/watch?v=rEMKS0vTPR8聽過巴哈的無伴奏大提琴嗎？妳一定聽過，只要幾個小節帶過，妳一定可以辨認出來。這幾乎是所有大提琴家必備的曲目，從卡薩爾斯、羅斯托波維奇、愛穿三宅一生的穆斯基一直到馬友友，一定都會錄製的曲目。
這個曲子自從巴
我看著眼前已經老去的鋼琴家，眼淚止不住地。
衰老、歲月，和美麗到讓人窒息的聲音形成強烈的對比。當音樂廳充斥著樂句漸息的殘響，他毫無畏懼時間的流逝，所有人屏息凝神地等待著寂靜何時將被再次進入的琴聲擁抱。
而當樂曲回到了主題的開頭，那種純粹與細膩的脆弱讓我無法停止哭泣。
事隔多年，每當我卡在人生青黃不接的抉擇之際，1900那個身影就會浮現在我的腦海裡。
世界這麼繁華，摩天大廈去如海浪波滔般漫無邊際。
我彷彿也孤立在那個不上不下的舷梯上，進退維谷，天地間，彷彿只有我孤身一人。
孩子們，你也有過這樣為難的時刻嗎？
古典音樂演奏家就應該傾全力在音樂表現上，而所謂 "全力" 是為了盡量逼近一個無論如何都無法完全達成的完美境界。
古典音樂不同於流行音樂。身為獨奏家，到了台上你就是一個孤島，你該做到你的百分之一百二十，因為你永遠不知道你昨天的100%完美還可以怎樣突破。而這部分的效果沒有人可以彌補。
今天來張小丸子版的畢卡索，
每週二社大線條協奏曲是我放鬆的好時光。
老師分享了畢卡索的生平，
我真的很不喜歡他這個人呀！
不過他的藝術真的很重要。
我是個俗人，
道德感強，
所以他的情感關係面，
我現場直接說：
「老師！我不喜歡他，從小就不愛
老師：沒關係，我們是
我深知這些身懷才華的演奏家、歌唱家、指揮者，都曾經過長期磨練，在最適當的時機，最佳狀態，成就完美的演出，是他他們畢生的心願。然而時間的考驗也是嚴苛的， 公認最完美的演出，常出現在不同的人生時段。 在音樂世界的競爭，又是如此無情， 新星的崛起，巨星的殞落，可謂家常便飯。
在爵士樂裡，鋼琴和低音提琴的二重奏較為少見。至少都是加上鼓組的三重奏，或是再加上兩把管樂器的五重奏。或許是許多人對低音提琴的極限感到匱乏，不太敢就這樣赤手空拳地一對一單打。
不過，一位天才在１９４０年代就把低音提琴的彈奏極限打破，這人就是當時在艾靈頓公爵樂團當中的低音提琴手Jimmy Blanto
色彩是琴鍵，雙眼是打擊的槌，靈魂是有多根弦的琴。藝術家是那一隻彈奏的手，總能輕觸琴鍵與靈魂共鳴。-- 康丁斯基
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