電影《給十九歲的我》的公關災難

更新於 發佈於 閱讀時間約 4 分鐘
聲稱是紀錄片的香港電影《給十九歲的我》,由於導演張婉婷的拍攝手法惹來爭議,導致校方取消接受香港電影金像獎的「最佳電影」提名。
本圖為《給十九歲的我》的海報。 本海報作品的著作權據信屬於電影的經銷商、電影的出版者或者海報設計者。
我沒有看過電影,也沒有認真地看完涉事女學生不滿的說辭,只看過有「牛下女車神」之稱的單車運動員李慧詩的臉書帖文,關於有粉絲向她表示自己的訪問片段出現在電影中,翻查後她才記起張導演當日在她在日本的其中一場賽事後跟她做訪問,內容完全與比賽無關,當時她只以為記者沒經驗,直到近日才得知當日的訪問「用途」。她覺得如果訪問片段會被放進電影公開,照理自己不可能忘記,感覺是在不被通知的情況下,被有心人借機利用,表明就算沒犯法,也不代表事情是可取的,也不會去看這部電影。

受訪者與拍攝者的不同立場

筆者也曾經有過類似的經歷,拍攝者將訪問片段胡亂剪輯,變成與訪問內容完全無關的節目公開播放,縱然不能說他們有任何過錯,但是那種被欺瞞的感覺總讓人心裡難受(可參看我的舊作《港女論有感》)。
而另一邊廂,我也曾經有過邀請真人進行訪問並拍攝成宣傳片的經驗(參看影片《假如 結婚 = 創業 … ?》),所以我也能理解張導演的立場,影片必然是先有一個預想,然後從拍攝得來的片段中,剪輯出導演想要表達的部份。不懂拍攝的外行人,才會覺得沒讓當事人預先得知播放片段和剪輯效果,是有問題的,因為真的不可能讓每一個涉事的人同意每一個片段才能播放,效果只會不倫不類。這是電影界的慣常做法,連專業演員都是看首影才知道最終的剪輯效果。
不過一般電影和真人電影最大的不同之處,是演員有劇本在手,大概知道整套劇的表達方式和來龍去脈,也可以根據劇本決定是否接拍那套電影,而「紀錄片」的劇本就在導演的腦海中,就算有簡述電影的表達角度,與當事人想像的結果也未必一致,所以這些爭議是很大機會存在的。

獲取片段的手法來自人品

其實根據我的初步理解,李慧詩和那些女學生,在意的並不是那些片段有沒有被播出,或播出了什麼,而真的是獲得這些片段的「手法」。正如當初我們被訪問時,如果他們開宗明義表示是為了那個議題而來,同意拍攝的人自然會出席,然而我相信拍攝者都很清楚,假如他們道明來意,雅虎公關從一開始就不會答應找來我們這班受訪者接受這個訪問,所以他們才會提出誤導的參考問題,以圖瞞天過海,因而最終得出那些訪問路人甲也可的片段,畢竟怎麼算一次過訪問比街訪容易得多,時間成本也省很多。
傳媒的報導手法,就是喜歡斷章取義,譁眾取寵。
那時候我負責製作的宣傳片,是先有拍攝概念,然後設定訪問內容(問題),與製作團隊溝通需要拍攝的片段,訪問過程受訪者沒有預先得知問題,我想要的是他們最真實直接的反應,而受訪者也在事前全部簽下同意書,同意片段作公開商業用途。剪輯完成後,受訪者也沒看過挑選片段,可能當中有些表情或角度他們覺得有點醜,拍得自己有點胖,起碼內容與當初被告知的「理念」並沒有很大的差異,受訪者都會欣然接受,甚至會幫忙分享影片。
今次《給十九歲的我》的公關災難,就是來自那種半欺瞞式的拍攝手法,與電影表達出來的內容完全無關。從電影製作的角度,導演和拍攝團隊沒有做錯,當初他們能選擇這種捨難取易的拍攝手法,說明他們覺得並無不妥,那是個人對事件的價值觀問題。直至有影響力的李慧詩也來發聲,引起輿論,才讓他們知道原來「慣常」也可能會出問題,讓被拍攝者不願意站在自己的一方。

一千零一次的教訓

車厘天使一直都是喜歡站在中間的大愛L,喜歡說「你對,他也對」,但這並不代表自己沒有立場,只是我的立場是基於對兩方面都瞭解,而不是根據個人體驗和認知,而限制了自己對另一方的同理,反而就是因為理解,而更加看到當中的問題出在哪裡。
以前做急救當值,見到有些師兄/師姐的「手勢」不太好,不聽導師的教導,可能在他們的角度,這樣太麻煩,而採用了自己覺得一直做都不曾出現問題的手法,然而在我這個急救導師的立場看,理解「麻煩」背後的原因,才是重點。一千次的沒問題,當遇到第一千零一個與別不同的傷病者,出了問題的時候,誰應該來負責?有些人就是因為那一次的失誤,而讓自己悔疚一生,甚至因而不再投身於社會奉獻事業。
有時候,有些道德或道理背後,的確存在著很多智慧,要是我們沒能理解當中的意義,而只靠自己的經驗來做事,上得山多終遇虎,要經歷過才學懂的事情,有時候代價並不是自己所能負擔的。

本篇同步發佈至Potato Media
喜歡我的文章,就來點讚、追蹤、贊助支持,您的互動是我的寫作動力。
為什麼會看到廣告
興趣多多、點子多多的80後逆流辣媽,愛創作、愛運動、愛自然、愛學習,歡迎進入車厘天使既複雜又簡單的正向世界。本專題收錄個人心情記事,以及個人攝影專集。
留言0
查看全部
avatar-img
發表第一個留言支持創作者!
我嚮往平凡的生活,有一個愛我的人,和我分享生活的喜怒哀樂,我的老公正正符合我這種對平凡的需求,而另一方面,我卻響往不平凡的性愛,我覺得這兩者在本質上是矛盾的。
離開了性派對的天堂,返回人間,我依然是一個鮮有女生靠近的魯蛇。我相信,總有一天,我會遇到那個懂得欣賞我的才華與內心的女神,然後,我就能夠給她最大的幸福與性福。
每個人生來就像一粒種子,透過合適的環境,就能生長成燦爛的植物,而所有植物的存在都是為了成就世間的美好。
處於一段對的關係是不費力的 所以如果相愛的兩個人走在一起,各自都會為了對方的安好而去不斷理解和調整,是不需要「很努力」。一段對的關係,是容不下「問題」的。
他用舌尖刺激著我的陰蒂,給我帶來前所未有的快感,我不自覺地大聲呻吟起來,我這才知道,原來那些呻吟是不用裝不用學的,反應到了就自然地做到。
我始終認為,性愛是兩個人的享受,如果想要的單純是自己的滿足,那麼打手槍不是比較省時省力嗎?看到自己能夠滿足對方,心理上的滿足感有時甚至大於生理上的快感。
我嚮往平凡的生活,有一個愛我的人,和我分享生活的喜怒哀樂,我的老公正正符合我這種對平凡的需求,而另一方面,我卻響往不平凡的性愛,我覺得這兩者在本質上是矛盾的。
離開了性派對的天堂,返回人間,我依然是一個鮮有女生靠近的魯蛇。我相信,總有一天,我會遇到那個懂得欣賞我的才華與內心的女神,然後,我就能夠給她最大的幸福與性福。
每個人生來就像一粒種子,透過合適的環境,就能生長成燦爛的植物,而所有植物的存在都是為了成就世間的美好。
處於一段對的關係是不費力的 所以如果相愛的兩個人走在一起,各自都會為了對方的安好而去不斷理解和調整,是不需要「很努力」。一段對的關係,是容不下「問題」的。
他用舌尖刺激著我的陰蒂,給我帶來前所未有的快感,我不自覺地大聲呻吟起來,我這才知道,原來那些呻吟是不用裝不用學的,反應到了就自然地做到。
我始終認為,性愛是兩個人的享受,如果想要的單純是自己的滿足,那麼打手槍不是比較省時省力嗎?看到自己能夠滿足對方,心理上的滿足感有時甚至大於生理上的快感。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
從電影百花獎獲獎名單,中國網友感嘆電影獎項是資本人脈的遊戲,資本想捧的人拿獎提名都容易,電影圈排外,沒有影視行業人脈的年輕導演想往上走不容易。順著電影大導背後的資本關係鏈,演技差強人意的演員能靠背後推手拿獎,而民選出來的票房巨星演員,獎運稀巴爛,角逐提名竟然拿不到評委們手中任何一票。
Thumbnail
我沒有追開香港YouTube頻道「試當真」,也許它們出品的《公開試當真》會吸引我入場之處,亦是監製暨主演之一許賢拍攝這套紀錄片的原因:治癒公開試留下的創傷 (下有劇透)
Thumbnail
衝著慷仁演技和傳說的17公分直奔首輪,在觀影前並沒有做任何的功課,只知道導演是拍出神作血觀音的楊雅喆,其他一概不知,很單純的想接受電影的給予,在沒有太多資訊的干擾下,很純粹直觀的面對,然後寫影評推一下,但看完後還真是五味雜陳,一時很難整理思緒。 女主小綠一直被相同的夢境困擾,渴望找到在她身上彈奏的
Thumbnail
近期上映的香港電影《填詞L》,改編自導演黃綺琳的真人真事,講述主角羅穎詩立志成為填詞人,道出她在追夢路途上的努力拼勁和傷心失意。本文分析主角追夢失敗的過程和原因,並女性視野為切入點,評論電影的性別意識、女性形象、異性戀敘事。
Thumbnail
看慣過去港產娛樂商業片的觀眾,總覺得題材越來越…偏門?反正大家總愛說「香港電影已死」,新導演(不代表是業界新鮮人)如何計算都未必取得大眾歡心,還不如拍熟悉擅長的東西,先「說好自己故事」!大家以為「拍自傳」只會流於孤芳自賞、自我沉溺(俗稱「自肥」),其實可以從小見大,從個人片段窺探整個社會的軌跡…
Thumbnail
適逢《周處除三害》上架串流並於中國上映,後續叫好叫座卻少有負評,與23年即時感受有所違背,近日聽聞台通何欸對電影多有批評,進而起心動念簡述不滿
《島嶼的集體記憶計畫》、《給阿媽的一封信》 這個展覽是關於 《給阿媽的一封信》 () 導演:陳慧齡 在成為記錄片導演之前,她是一位中學的美術老師,喜歡帶著學生一起探索藝術的多元形式,在母校高雄女中實習時,有一次讓她的學生們演戲,為了留下紀念,而去總務處借攝影機將演出錄下來,但不小心誤刪了其
Thumbnail
對自認「很支持港產片」的人來說,不曾好好認識葉偉信才是「最失禮」的事吧!這篇文章介紹了香港電影評論學會今年舉辦的【爆裂小念頭──葉偉信電影回顧展】,並就三部葉導的電影進行深入分析,是以中年思維重新審視被少年錯過的電影,以現在的眼光來似乎會啟發各種思考,非常適合對港產片感興趣的讀者。
Thumbnail
從替身到女角,從有限度的步伐到從容轉頭,這是一本關於女演員、女人、你、我,不論性別的每個人,在人生舞台上曾經的自我懷疑、不安、失去、抉擇、受傷,成長的路途也許顛簸難行,但終於擁有屬於自己被記住的角色的故事。
Thumbnail
嘿,大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢? 跨年夜的我趕工製作某個外包設計案,在工作告一段落時趕上倒數。 然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻,看到朋友傳來的解籤網站,興致勃勃熬夜體驗了一下,覺得非常好玩,或許有人玩過了,但還是想寫上來分享紀錄一下~
Thumbnail
從電影百花獎獲獎名單,中國網友感嘆電影獎項是資本人脈的遊戲,資本想捧的人拿獎提名都容易,電影圈排外,沒有影視行業人脈的年輕導演想往上走不容易。順著電影大導背後的資本關係鏈,演技差強人意的演員能靠背後推手拿獎,而民選出來的票房巨星演員,獎運稀巴爛,角逐提名竟然拿不到評委們手中任何一票。
Thumbnail
我沒有追開香港YouTube頻道「試當真」,也許它們出品的《公開試當真》會吸引我入場之處,亦是監製暨主演之一許賢拍攝這套紀錄片的原因:治癒公開試留下的創傷 (下有劇透)
Thumbnail
衝著慷仁演技和傳說的17公分直奔首輪,在觀影前並沒有做任何的功課,只知道導演是拍出神作血觀音的楊雅喆,其他一概不知,很單純的想接受電影的給予,在沒有太多資訊的干擾下,很純粹直觀的面對,然後寫影評推一下,但看完後還真是五味雜陳,一時很難整理思緒。 女主小綠一直被相同的夢境困擾,渴望找到在她身上彈奏的
Thumbnail
近期上映的香港電影《填詞L》,改編自導演黃綺琳的真人真事,講述主角羅穎詩立志成為填詞人,道出她在追夢路途上的努力拼勁和傷心失意。本文分析主角追夢失敗的過程和原因,並女性視野為切入點,評論電影的性別意識、女性形象、異性戀敘事。
Thumbnail
看慣過去港產娛樂商業片的觀眾,總覺得題材越來越…偏門?反正大家總愛說「香港電影已死」,新導演(不代表是業界新鮮人)如何計算都未必取得大眾歡心,還不如拍熟悉擅長的東西,先「說好自己故事」!大家以為「拍自傳」只會流於孤芳自賞、自我沉溺(俗稱「自肥」),其實可以從小見大,從個人片段窺探整個社會的軌跡…
Thumbnail
適逢《周處除三害》上架串流並於中國上映,後續叫好叫座卻少有負評,與23年即時感受有所違背,近日聽聞台通何欸對電影多有批評,進而起心動念簡述不滿
《島嶼的集體記憶計畫》、《給阿媽的一封信》 這個展覽是關於 《給阿媽的一封信》 () 導演:陳慧齡 在成為記錄片導演之前,她是一位中學的美術老師,喜歡帶著學生一起探索藝術的多元形式,在母校高雄女中實習時,有一次讓她的學生們演戲,為了留下紀念,而去總務處借攝影機將演出錄下來,但不小心誤刪了其
Thumbnail
對自認「很支持港產片」的人來說,不曾好好認識葉偉信才是「最失禮」的事吧!這篇文章介紹了香港電影評論學會今年舉辦的【爆裂小念頭──葉偉信電影回顧展】,並就三部葉導的電影進行深入分析,是以中年思維重新審視被少年錯過的電影,以現在的眼光來似乎會啟發各種思考,非常適合對港產片感興趣的讀者。
Thumbnail
從替身到女角,從有限度的步伐到從容轉頭,這是一本關於女演員、女人、你、我,不論性別的每個人,在人生舞台上曾經的自我懷疑、不安、失去、抉擇、受傷,成長的路途也許顛簸難行,但終於擁有屬於自己被記住的角色的故事。