幾年前曾經看過經典電影「霸王別姬」,當時閱讀歷程累積的還不夠多,看電影時沒能真正體會到電影的精隨,「霸王別姬」屬於"藝術電影"有其深度與文化意義!之前看過其它電影解析的影片,大略知道一部電影中出現的一個畫面、佈景配置、動物或者其它意象,代表著相關角色的性格與命運,在這部電影中亦有大量的運用;這幾天在Netflix重看一次「霸王別姬」,我覺得感受好深沉也好痛心,對於角色們背後的故事與出神入化的演技,令人感動和驚艷!
電影「霸王別姬」講述的是由張國榮飾演的程蝶衣(乳名小豆子),因母親為青樓女子,無力撫養他,而將他帶到北平的京劇戲園子,懇請戲班主收留,戲班主一瞧蝶衣有一隻手有六根指頭,京劇中的手部呈現也是京劇表演的關鍵之一!蝶衣便被戲班主給拒於門外,蝶衣的母親別無他法,只好在那寒冬之中截斷蝶衣那多出的一根的指頭(截斷指頭意有閹割之意),戲班主這才肯收留他!
對蝶衣來說母親徹底地拋棄他,讓他感到失望與失去愛的感受,戲班主是出了名的嚴格,這裡有許多孩子每天都要接受嚴格的訓練,天天動輒打罵,初來乍到的小豆子定是得咬牙苦撐的;這時大師兄由張豐毅飾演的段小樓(乳名小石頭)處處保護了小豆子,因為有大師兄的關心與照顧,讓小豆子這時的心也漸漸感受到溫暖與愛!我看到師兄弟兒時這個畫面,思考著這時的小豆子對大師兄應該是有一種依賴的情感了。
京劇裡不管是男女角色皆由男性演出,因蝶衣的外貌秀美與嬌小的體格,讓他在戲園裡分配到女旦的角色,這段時日的女旦訓練,讓他對男女性別的意識有了混淆!一齣思凡的台詞中有一句「我本是女嬌娥,又不是男兒郎」,在小豆子的意識中,他是身為男兒身,要去念這個台詞時,是很矛盾的;小豆子總是念錯,他總念成「我本是男兒郎,又不是女嬌娥」,念錯就是挨一頓打。
有一天戲院老闆那坤上門,想看看有沒有適合的角色可以為清末太監張公公過壽時演一齣戲,那坤瞧見小豆子覺得頗有姿色,便想看看他的表演,小豆子這時演出時又念錯在思凡的那句台詞,此時戲院老闆失望地搖了搖頭,大師兄驚覺不妙,因此事關乎到整個戲團的生計!
小豆子最終得屈服於自己是女嬌娥
大師兄一怒之下,便拿熱燙的長菸斗使勁地去捅小豆子的嘴巴,直至滿口鮮血,大師兄要小豆子記住自己是什麼角色(女旦)同時也要他記住他在戲中便是女兒身!這個動作其實也代表另外一個意涵,便是二次閹割(亦有破處之意);小豆子此時嘴角流了血,重新向戲院老闆演出,此刻的小豆子終於講對台詞了;戲院老闆滿意地將大師兄(段小樓)與小豆子(程蝶衣)帶去張公公的府邸演了一齣霸王別姬的戲碼,小豆子飾演的虞姬很受張公公賞識,經歷這些種種,在小豆子內心對於男女性別的意識感已模糊不清了!
要想人前顯貴,必得人後受罪。人,得自個兒成全自個兒。
以上這句是戲班師傅說得話,在這部電影裡有一段台詞我聽了也很哀傷,一位在培訓中的孩子說出:「要得挨多少打?才能成一個角?」。在戲班裡的訓練並非人道,也不是每個人都有意志力可以撐得下去。
段小樓與程蝶衣演出的「霸王別姬」成名了,此時戲班師傅要他們師弟倆這輩子都要好好記住"從一而終"倆人得好好一起演戲;程蝶衣是真的很愛京劇,他愛戲如癡,他很重視這一項表演藝術,他總是很投入每個女旦角色,他也很欣賞懂得京劇的人!相對段小樓並沒有如此重視京劇,他到底還是一個普通人,覺得眼下有一個知名角色可以演戲可以賺錢便可,對戲劇也沒那麼講究,由此可見師兄弟對京劇的表演藝術想法有極大差異!
程蝶衣演女旦演得活靈活現,他身子柔軟更顯陰柔,彷彿雌雄同體了,他的意識裡他在戲裡是女兒身,本是戲裡才需要愛著大師兄扮演的楚霸王,但他下戲時總是捨不得卸去服裝與妝容,或許他還沉浸自己是虞姬的角色,只有演虞姬時他感覺自己是真女人,蝶衣入戲太深,已虛實不分;因為現實生活裡的他一樣愛慕著師哥,但師哥是正常男性,他沒有理解到師弟蝶衣對他的情感是一種男女情愫,程蝶衣對師哥段小樓嘶吼著說:「說好了唱一輩子的,一輩子就是一輩子,差一年,差一個月,差一個時辰,差一秒都不是一輩子。」,如此可見蝶衣如此重視這個諾言!當時師哥聽了仍沒有意識到這個諾言對蝶衣是多麼重要!師哥嘟嚷說著不是已經演了半輩子了嗎?後來師哥娶了菊仙(鞏俐飾演)為妻,這場婚姻讓程蝶衣陷入萬般痛苦的深淵,他知道師哥段小樓不可能跟他演一輩子的戲了,某種程度蝶衣也感受到了一種精神上的背叛!
劇情看到這時我可以理解蝶衣的心情,聯想到自己真實的人生裡,自己也是重視承諾的人,當這些承諾被重視的人或者深愛的人打破並且不看重,是多麼痛的領悟,是多麼錐心刺骨。
程蝶衣愛師哥段小樓愛而不得,最終還是得接受自己不是真正的女兒身,師哥有正常男人的情慾,自然是找真正的女人了!但至少在演「霸王別姬」時,程蝶衣是真正的虞姬可以大大方方的愛段小樓扮演的楚霸王項羽,彷彿是一種騙自己的方式;「霸王別姬」戲說的是楚霸王項羽戰敗,希望他的愛妾虞姬可以逃離,但虞姬深愛楚霸王,沒有逃離之意,便在楚霸王眼前自刎了,虞姬對楚霸王有著深情和專一,程蝶衣也是堅守著戲團師父說過的話"對京劇的從一而終",程蝶衣對師哥段小樓的情也是從一而終。
請看以下「霸王別姬」的電影精彩預告,預告只短短2分鐘,仍能深刻感受到角色們內心情感的澎湃!張國榮把程蝶衣的癡迷飾演的淋漓盡致,我戲看完了還無法忘懷!
接下來的劇情在此便不贅述,留給觀眾自行體會;在約莫3小時的片長裡,我們和角色們一同成長,觀影時感受角色們那層層堆疊的情感中,我感受到程蝶衣有多麼的苦痛,在那個時代又怎能表達同性的愛,那是禁忌!對於菊仙的命運我亦是心疼的,她只想有一個簡單的家,她只想好好守護家庭,但最終結果換來的是失望與絕望;菊仙見識過許多人,她是讀得懂蝶衣對段小樓的情愫的,某種程度菊仙也釋出許多善意也希望多給蝶衣一些溫暖,只是蝶衣始終跨不過那個坎,在程蝶衣心裡始終覺得是菊仙的出現才讓他失去了段小樓的愛!
接下來給大家觀賞這個我覺得剪輯得很好的另一個預告:主角們的表情,訴盡了一切終究是一場夢與悲劇!
此片獲得不少國際大獎與提名,為了更了解電影中的故事與時空背景,電影看完時,我上網搜尋很多資料與歷史背景,更加體會在當時那個動盪的時代,北平易主多次,經歷清末民初>北洋政府>日本侵華侵占北平>日本戰敗後由國民黨接管到國民黨敗退,最終由共產黨(人民解放軍)接管北平,北平在短時間經歷這麼多不同政府的監管。也因為各政府不同的政策,讓所有人民有不得不屈服的地方,很多事情身不由己!
其實電影中有還有很多重要的片段,每一個畫面都在述說著故事,很多劇情都值得拿出來討論,與角色們一同經歷時代的動盪變遷,令所有人感到的不安、緊張與壓抑的感受!畢竟誰是主,他們的戲都還是一直演,誰是主就得聽誰的話,受到時勢所逼時,連違心之論也敢說的。
對電影中有幾幕我是印象深刻的,表演京劇的舞台是一樣的,演出「霸王別姬」是一樣的,京劇舞台下掛著的旗幟一直在變,從中華民國旗換日本旗到共產黨(人民解放軍)的標誌,不論北平換到哪一個政府手上,這齣戲還是照樣演出,只是觀眾也隨著不同政府有著不同的看劇反應罷了;劇中我覺得最重要的轉折在共產黨接手後進行長達十年的文化大革命,文革簡直就是一場災難,這段時間經過思想改造、互相批鬥(為了自保,人民似乎是六親不認了)、破四舊(毀損了許多歷史遺跡、重要文物與文化),包含京劇在內,這都屬於舊時代的產物,必須得毀!
備註:破四舊意為「破除舊思想、舊文化、舊風俗、舊習慣」
初看此部電影的人或許對電影有很多不甚了解的地方,再看時會注意到電影的其他細節,漸漸能感受每一位角色所賦予的情感,對於這部電影我對張國榮飾演的程蝶衣印象深刻,他經歷了很多可悲的事情,他仍固執的堅守著他的信念"從一而終"讓我體會到他對愛與京劇的執著,他堅信的理念牢不可破,在那京劇的濃妝之中,我仍能感受到他每一次心傷的眼淚;當然各主角詮釋的角色皆很到位,片中大量出現一些隱喻與暗示性的畫面,看完這部也很推薦大家去看電影賞析,會更加了解這部經典的華語電影為何地位如此之崇高!
1.深刻的劇情 : 劇中有拉扯的三角關係,有刻骨銘心的深情與愛,有因為時代動盪變遷影響兩位著名的京劇演員在現實與戲劇表演中的矛盾與掙扎,例如:日本侵占北平時給日本人唱戲,你還是得從,不然就是死路一條,後來北平易主到國民黨,是不是給國民黨有合理的理由去扣他們漢奸這頂罪名,這要如何脫罪。
2.主演們的精湛演技:原來劇組有替張國榮飾演的程蝶衣準備唱京劇的替身,但張國榮堅持自己學京劇由自己詮釋,這是我看見演員對表演的專業;有一幕是鞏俐飾演的菊仙得從二樓跳下來,鞏俐有懼高症的,她喝了點酒壯膽加上導演的安撫,她跳第一次NG,她雖然害怕還是親自跳第二次,這是演員要克服的心魔,都是親自上陣,為得就是演得傳神。
3.充滿文化內涵的一部片和國際獎項的肯定 : 「霸王別姬」是第一部榮獲坎城影展金棕櫚大獎的華語片也是目前唯一一部,因為涵蓋的藝術層面很廣不只是戲裡也可延伸至電影本身,我希望能夠讓這部片再次受到大家的注目。
期待格友們觀賞完「霸王別姬」這部片和我一起討論觀影感受和劇情,有太多可以討論的電影情節或者當時的背景與文化,透過大家的分享或許也可以讓我發現我沒留意到的細節,感謝耐心閱讀至此的格友們(寫此篇文不斷的校稿與修改,已超過十二時辰,原來寫文章的我也是不瘋魔不成活呀!)