今年有幸參與金馬獎的觀眾票選最佳影片獎，一次完食所有入圍本屆最佳劇情片的電影。這次選出自己最喜歡最掙扎的三部，與大家簡單分享我的觀後感💭
→《從今以後》：成為親人的條件
《從今以後》描繪Angie在妻子Pat離開後，獨守兩人昔日的家慢慢療傷，並和Pat一家處理後事。聚焦在「留下來的人」的電影很多，卻是第一次看見電影選擇極貼近現實的質地入筆，即使沒有配樂點綴、沒有過多的回憶蒙太奇、沒有激烈反轉、更沒有賺人熱淚的煽情氛圍，仍然深刻描繪失親心境。
「所謂親人，重的是情分還是名分？」（以下有微雷）
金馬官方的劇情描述，準確點出了全劇題旨，電影側寫許多社會制度下，也許不曾被注視過的同志困境，包括現實的遺囑問題，抑或是被長輩及社會以女性友人、密友，概括兩人的親密關係。
而在這些議題面的探討之外，電影也拋出思考「何謂親人的本質」，是法理上白紙黑字的繼承人、是血緣關係的血親、還是沒有婚姻身分卻相守一生的伴侶？
撐起全片靈魂的區嘉雯（飾演Angie）演技更是動人，片中大多數篇幅僅描寫Angie失去Pat後的生活，對於兩人的過去絲毫沒有太多著墨，卻依然從中真實感受兩人感情的刻骨銘心，以及Angie失去相守數十載的情人，那份內斂且巨大的痛楚與思念之情，還有孤身一人面對許多難題的無助與堅毅。
→《一部未完成的電影》：疫情世代的一紙餞別信
2020年初，全球毫無防備面對未知的傳染疾病、更在崩壞中創造全新的生活型態，《一部未完成的電影》便以我們再熟悉不過的疫情爆發時期為舞台，聚焦在一部10年前因故未完成的電影。當導演努力找回原班夥伴與演員，排除萬難終於重啟電影拍攝，想不到緊要關頭，還有疫情攪局。
我想《一》也許是一部這個世代的人看了都能產生共鳴，且擁有不同解讀空間的一部作品。偽紀錄片的呈現形式，為電影創造更真實的情節與情感，親身體會當時疫情與情勢變化的急速、更直視「被封城」的震撼與詫異，讓我們的思緒重回當時嚴峻的非常時期，重新品嚐這些五味雜陳的情緒。
「沒想到一輩子會經歷這麼多事情。」
像是對於未知疾病，從原先「有那麼嚴重嗎？」到「外出還是多注意」再到「事情大條了」等等心境轉折；抑或是對於被迫足不出戶的居家生活，從抗拒、慢慢接受、習慣到珍惜、甚至懷念；還有彷彿連結起大家的心一般，每日討論疫情動向、關心世界各個角落造成的影響，並期盼早日迎接光明的日子。
電影從一個劇組的故事，重塑太多太多的集體記憶，除了作為人與人一貫的社交方式，如何進化成全新樣態的側寫紀錄，更是在疫情得到控制後的此刻，回望疫情時代的一紙餞別信。有趣的是，當我們重新將這些情緒投射到相似的場景時，電影在心裡留下的漣漪與情感，已經不僅止於對電影本身，更是連結起我們三四年前的人生中，這些曾經真實上演的情感。
→《鬼才之道》：渴望能「被看見」的執念
《鬼才之道》裝進非常多種元素，卻成功調和全片的節奏與氛圍，選擇民間都市傳說作為舞台，徐漢強導演除了加入鬼故事，賦予《返校》一般的恐懼感，又展現了《聖筊》中明快且獨特的喜劇性格，做出不失反差又沒有斷裂感的融合，反而帶給觀眾新鮮的觀影體驗。
全片繽紛的創意與隱喻，也為電影建構飽滿的鬼魂世界觀，紅衣小女孩、玉山小飛俠等台灣民間傳說、猶如一般企業的鬼委會、金鬼獎、甚至是「one嚇」術語、燒紙錢、紙紮禮品，都結合在地都市傳說與習俗，召喚我們對於本土文化的認同。
被看見、被肯定、被記住（以下有雷）
細看電影的內核也毫不馬虎，鬼魂期待能「被看見、被記住」的執念，似乎就如同每個人的人生路途中，難免害怕才華被埋沒、擔心努力沒有收穫、特別之處不夠亮眼。於是我們加倍努力、渴望活成其他人想關注的樣子，只為了找到那一雙願意注視的眼睛，肯定我們的價值與付出。
原以為電影會停留在這樣的人生共鳴，卻又在最後引出了極溫暖的收束。我們可以很努力、可以追求被看見，這樣的過程絕對不孤單，被肯定的感覺也一定非常美好，但即使是一輩子平凡的活著也沒關係，總有愛你的人注視、總有人發現、記住你，即使不是最好版本的自己，也許這樣就夠了。
整體而言，除了戲裡真的拍成MV的陳柏霖《愛的視線》、張榕容各種下腰行走，戲外宣傳特典香菜貼紙、陰間時尚雜誌海報等等，玩得誇張、展現出有效又有笑的執行。《鬼才之道》不僅讓人看見國片的新鮮活力，似乎也是裡頭一再強調的一樣，看見了拼了命引人共鳴、讓人大笑、大哭、讓人記住的一部作品！
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