酒醒人散得愁多
《浣溪沙》宋 晏殊
- 小閣重簾有燕過，晚花紅片落庭莎。
- 曲闌干影入涼波。
- 一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。
- 酒醒人散得愁多。
午後春日，小閣四周垂掛著重重的簾幕，偶爾有燕子輕快地飛過。窗外，晚春的花瓣輕輕飄落，紅色的花瓣點綴在庭院的青草地上。曲曲折折的欄杆影子倒映在清涼的水波中，是一幅多麼愜意的畫卷啊。
忽然，一陣微風吹過，透過帷幕的翠綠樹影輕輕搖曳，帶來一絲涼意。幾滴稀疏的雨點落在圓圓的荷葉上，發出清脆的聲響，彷彿在為這寧靜的午後增添一份生動的旋律。然而，酒醒人了，人卻散了，景好人更好，酒醒後，風吹花落，水波漣漪，景色依舊，唯獨不見那人在!哀愁的思緒就更為濃重了!
此為古裝劇不敬業詩詞系列之二，前文《臨行愁見理征衣》為系列一。
《浣溪紗》，詞牌名，起於唐代，盛於宋代，為當時最流行的詞牌之一。其格式為雙調，共四十二字，上闋三句三平韻，下闋三句兩平韻。此詞的韻腳為「過、莎、波、幕、荷、多」等。然而，所引用的古裝劇在吟誦時，卻出現了三處明顯的錯誤。
其一，將「過」字錯念為四聲。
「過」字在古音中讀為一聲，意為「經過」，其切音為古(koo2)禾(ho5)切，音戈(ko1)，屬於歌韻部，《廣韻》釋義為「經也」。此音如今已廢棄，僅存第四聲。雖然現代習慣念四聲，但在詩詞吟誦時應念一聲，方能押韻，合於音律。
其二，「醒」字未念為平聲。
《浣溪紗》的格律要求，第一、四句為仄起，其餘為平起，格式為「平平仄仄仄平平」。因此，「酒醒人散得愁多」中的「醒」字應讀為第一聲。《正韻》記載其切音為先(sian1)靑(tshing1)切，音星(sing1)，《說文》釋義為「醉解也」。其後上聲、去聲為後世增錄。由於「醒」字位於二四六的關鍵點上，需採平聲拉長音，方能諧於音律。
其三，「得」字應念為仄聲。
如果讀平聲，則為平三尾，是為出律！且兩音的語意是不同的，念ㄉㄟˇ，應該、必須、需要。如：「你總得讓我把話說完。」《紅樓夢》第六六回：「出了月就起身，得半個工夫纔回來。」
當然，或有論者認為，影片中為口白，接近現代語音無可厚非。此說雖有其理，但需知詩詞的表達形式本為吟唱，若不唱出，詩人的情感便難以傳達。俗語云：「說的比唱的好聽！」實為反諷之語。詩詞之美，正在於其音律與情感的融合，若忽略音律，詩意便失其半矣。
此番論述，旨在強調詩詞吟誦之嚴謹。影視戲劇作為一種傳播媒介，其影響力無遠弗屆，感染力更是深入人心。若無法為詩詞吟唱添磚加瓦、錦上添花，至少也應避免讓外行人隨意介入，以免擾亂視聽，誤導觀眾。期盼劇作人能以尊重之心，諮詢專業，如此不僅能豐富作品的文化底蘊，更能為藝術表現增色不少。這般彼此抬舉、互惠互利之事，何樂而不為呢？
詩詞是中華文化的瑰寶，其音律之美、意境之深，皆需細心呵護與傳承。影視戲劇作為現代文化的重要載體，若能以嚴謹態度對待詩詞吟誦，不僅能提升作品的藝術價值，更能引領觀眾領略傳統文化的精髓。願劇作人以專業為本，以文化為根，讓詩詞之美在現代舞台上綻放光彩，為觀眾帶來更深層次的藝術享受。
閩南語正字插播
「莎」，音符「沙」，閩南語在冬至要so圓仔，吃湯圓! 這個so音就是 「挲」字，中文「搓」應為同源字! 聲母s-. vs. tsh- 一樣是齒擦音組內的口音變化! 《正韻》倉(tshong1)何(ho5)切，𠀤音蹉(tshho1)，搓挪也。《陸游詩》柳細搓難似，花新染未乾。
「挲」同挱。音娑(so1)。摩挱也。《玉篇》手挼挱也。《韓愈·石鼓歌》誰復著手更摩挱。
「霎」，《說文》小雨也。形符為雨，閩南語形容小雨，sap-sap---a2 雨 (hoo7)，
