讀《想見看見聽見》

宜蘭運動場裡面還有桌球室時，我都在那兒打球。一大早就過去，活動筋骨後，有人來就下場打下球，沒人來也沒關係，人多了就讓賢，沒有參加球隊。後來因為要舉辦全國運動大會，桌球室收回，桌球協會另外租借原來救國團運營，現在則由市公所負責經營的—志清堂。宜蘭縣自強桌球學會行文向市公所承租做為練習場所。裡面有八張球桌，原來的舞台上面也擺放抬發球機和一張球桌供練習。前面的門廳，也擺了一張球桌供一般市民練習。

志清堂旁邊有一排原來是員工宿舍的古老且破舊的建築，宜蘭市公所請人設計後，邀請宜蘭著名的攝影家阮義忠來此成立＜阮義忠台灣故事館＞，該館的二樓館藏了他的攝影、相機，以及他所創辦發行的各期的《攝影家雜誌》。是可以坐在那兒閱讀，只是空間不大，空氣不佳，因此我大概都是觀賞他展出的攝影作品而已。

我之所以注意到這個故事館，乃因球隊承租的志清館旁邊就是這個故事館，我當時負責上午球館的開門。開完門，有人來打球，我就開始繞著中山公園，走到車站，再轉往幾米公園，再從原公路局總站的後面轉回球場。因此一定會經過故事館。因為屋子有點老舊，因此原先並未多加注意，只是看到途經的牆上貼著的照片有些意思：原住民婆媳挑著東西，帶著一個小孩回家；海邊空中翻身的小孩；小孩與廟公在下棋，廟公一臉的嚴肅，好像快輸了；坐著渡船似正要上班的服裝整齊的男男女女；立正唱著國歌的山地國小學生；田野間，光著腳丫穿著汗衫短褲的小孩正在邁步回家…；看著看著，那屋子裡到底展覽著些什麼的念頭不由而生，於是有天就抽空入內參觀了…後來陸陸續續的觀賞了五六檔的展覽。

二樓擺放的《攝影家雜誌》我翻了幾期，每一期都有點令人驚艷；翻看《人與土地：阮義忠經典攝影集》覺得他的文筆不俗…。

只是我的興趣不在這兒，只確定了那是宜蘭出生的一個國際級的攝影大家。

前幾天上員山圖書館借書，看到有一本我曾經在故事館翻過幾頁的《想見看見聽見》，因此就一起借回來了。一讀之下，竟然捨不得釋手，就一氣呵成的把它看完了。他的文筆不輸作家，題材更是獨樹一格。

我沒有要介紹其中內容，只是其中與攝影有關的論點有點出乎意外，且令人深思。在人手一機，隨手一按就可將此時此刻原樣留存，各類照片到處泛濫的現代，很少人會注意到拍攝者與拍攝對象間的關係吧(最少我沒注意過)。

因為阮先生原本在雜誌社服務，拍攝的對象通常是有商業價值者，拍攝對他來說是工作，也是興趣，更是生活。但他注意到他必得介入別人的生活中，不管那人是在笑，在哭，在沈思，在哀傷…拍攝就是在主觀的揭露別人的隱私，掠奪該人在此時此刻的定格畫面來構成自己的藝術表現—因為你會根據自己的需要將拍攝對象納入到你認為的理想位置，並與背景達成一種彼此呼應的關係。（以上見該書35頁）

攝影自發明以來，一直是目擊人間，見證人性的工具，拍攝的結果就是拍攝者用自己的角度來觀看各種境界的心得（該書184頁）。在拍照容易，列印方便，修改不難的今日，阮先生特別強調：應重新釐清攝影藝術的本質，因為拍攝得再好，最少有一半的功勞是屬於被攝錄的對象，因此拍攝者要懂得謙卑，要禮敬對象，拍攝時不必急著將自我觀點強加在對象上，應領會對象的精髓，靠著自身的素養，與對象共振共鳴來呈現（見185頁）

阮先生感慨的認為：人生在世，目的相同：讓自己變得更好。但什麼是＂好＂呢？他認為：做對自己有益的事，不是好，是自私；做對別人有益的事才叫好。（他後期之所以參加慈濟有部份原因在此吧？）現代人最感興趣的拍攝對象就是自己，整天沈浸在電腦的虛擬世界中，真實世界離人愈來愈遠；資訊愈多，生活體驗愈少，心靈愈空洞。或許我們可以從檢視攝影大師的作品中，找到對人尊重，對物珍視，對環境禮敬的傳統價值。

原來連拍個照都有這麼多的考究，受教了。書中的＂想見＂主要是他從數個攝影專題中，針對攝影這個專業所進行的省思；＂看見＂則描述及介紹中外幾個各有特色的攝影大師；＂聽見＂是他對達到專業程度的音樂家所做的描述。書中最大的篇幅是＜想念亞美尼亞＞一文，這蕞爾小國，但藝術含量極高，深受作者的喜愛和感佩。我曾特別搜尋他一聽動心和震懾的該國音樂，只是修養不足，閱歷不夠…