【跨性別電影推薦】我的母親、雷厄提：跨越時空的性別認同對話
閱讀時間約 2 分鐘
穿越20年的跨性別電影對話：從壓抑到接納
1999年的西班牙電影《我的母親》和2017年的巴西紀錄片《雷厄提：真實自我》，兩部相差近20年的電影，卻都探討了跨性別議題。在觀看這兩部電影時，我深刻感受到時代變遷下的社會氛圍轉變。
《我的母親》：經典重映，催淚動人
《我的母親》是西班牙知名導演阿莫多瓦的代表作之一。我本身是西語系畢業生，因此對西班牙電影有著特別的情感。當年第一次觀看這部電影時，我對跨性別議題仍有所陌生，因此難以完全理解劇情。多年後，再次重溫這部經典，我已歷經不同的人生階段，對於跨性別族群的理解也更加深刻。看著主角們在壓抑的社會氛圍中掙扎求存，我忍不住淚流滿面。阿莫多瓦不愧是大師級導演，刻畫出那個年代跨性別者的困境與心聲，引發觀眾的共鳴。
《雷厄提：真實自我》：坦然做自己，活出精彩
巴西紀錄片《雷厄提：真實自我》的主角雷厄提是一位知名漫畫家。他在六十歲時勇敢地公開自己為女性，這一決定受到兒子去世的深刻影響。這部紀錄片記錄了他的跨性別歷程，以及他與家人、朋友的互動並用他公眾影響力為「LGBTQ」發聲。他並未進行變性手術，但他真誠的笑容和天真的舉動，讓我印象深刻。他勇敢做自己的態度，激勵了許多人，也贏得了眾多粉絲的支持與喜愛。
跨性別議題的時代演變
《我的母親》和《雷厄提：真實自我》所呈現的，是兩個截然不同的時代氛圍。在《我的母親》的年代，跨性別仍是一個禁忌話題，主角們只能在壓抑中度過一生。相比之下，《雷厄提：真實自我》則反映了現代社會對跨性別的逐漸接納，雷厄提能夠坦然公開自己的身份，並活出精彩的人生。
跨性別究竟是什麼？社會應該如何看待跨性別者？我們如何才能創造一個更加包容、多元的社會？
值得一看的跨性別電影
如果你對跨性別議題感興趣，那麼這兩部電影都是非常值得一看的作品。「我的母親」是一部經典之作，可以幫助我們了解跨性別者在過去所面臨的困境；而「雷厄提.真實自我」則可以讓我們看到跨性別者在當今社會所取得的進步。
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透過回顧媽媽的言行，反映出她在專制威權社會長大的思維，以及重視面子、現實生活與電視劇之間的落差。這篇文章探討過去和現在的社會價值觀的分歧，影響給她和她的價值觀帶來的變化和衝突。
在我的記憶中，2020年《刻你》檔期好像有一部重映片，當時的我沒有太在乎，但我一直覺得那是《男人的一半還是男人》的海報。
開始看同志電影後，《男人的一半還是男人》這個片名一直深深吸引著我，早在看電影前就拿這九個字做了很多的...創作？
難以說盡我對這個片名的喜歡，好霸氣，好曖昧。
💡我的DNA裡存在著你，我的人生存在著你，我的情緒存在著你，是因為你是我的母親？還是因為我必須要學習看見自己、學習讓自己的靈魂進步？💡
週末看了《可憐的東西》，這部以超現實手法呈現的電影，探索了女性成長和探索之旅，同時挑戰了觀眾的道德底線。影片中的對話引發了對人性與現實的深刻思考，也探討個人的成長與道德規範之間的微妙關係。透過這部作品也提醒了自己，在人生的旅程中，抉擇是屬於我們自己的，無論框架如何，我們都擁有自由。
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
這部記錄片是在描述關於身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏。
母親後來以牽亡歌陣的紅頭法師職業維生，姊妹們也成為歌陣的成員，過著流離的生活。
導演以這部紀錄片來探索與母親之間疏離的母女關係，與揭開兒時遭受父親侵害的傷口。
紀錄片由黃惠偵導演所拍的作品，記錄片中的故事
電影《惡女》探討了女性角色在父權體制中的求生之路，並提出了不同於傳統觀點的女性生存策略。通過劇中角色的故事，可以反映出性別規範對個體成長與發展的深遠影響，值得引起更多討論和思考。
生活無法迴避「政治」的介入，電影《藍色的你》所處的年代正是如此。1988年因著保守派柴契爾夫人宣布的28條款，校園內禁止宣揚同性戀，讓未公開出櫃的女同志體育老師珍備感壓力，她甚至得聽著錄音帶的步驟才能安穩入睡。事實上，正如她女友薇薇對當時社會的認知，她們生活的每個細節都與「政治」劃上等號，一如電視上
常常和學生說；有四種主題的電影一定好看。一是探討同志議題的電影，二是探討黑白種族議題的電影，三是探討二次大戰猶太人大屠殺的電影，還有一種是述說女性故事的電影（最近的一部電影「愛欺」（the wife）就是一例）。
上面這張照片是半個世紀前的家族照，剛好是六位跨三代的女性，每一位女性都有足以寫成
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