近日,高雄美術館展出了來自英國泰德現代美術館的特展《瞬間—穿越繪畫與攝影之旅》。這個展覽自開展以來,吸引了數萬名參觀者前來欣賞,特別是其中展出的畢卡索真跡,更是引發了極大的關注。然而,展覽過程中發生了一起爭議事件。一名幼童攜帶iPad 在展覽中臨摹畢卡索的作品時,被館內的工作人員制止,這一舉動引起了軒然大波,有些網友認為本來就該遵守規定,有些人則認為。面對輿論壓力,高雄美術館隨即調整了臨摹規定,允許參觀者攜帶小於A3尺寸的速寫本、鉛筆及繪圖板進行速寫。館方強調,這一舉措是為了維護觀展秩序與展場動線,同時也呼籲參觀者在速寫時留意不要影響他人的觀展體驗。
在台灣,許多大型美術館和博物館對於臨摹活動持有較為謹慎的態度。台北故宮博物院、台北市立美術館等地,通常會對臨摹活動進行一定的限制。例如,這些場館多數不允許使用畫筆、顏料或其他可能對展品造成損害的工具,只允許使用鉛筆或碳筆進行速寫。此外,臨摹活動多被要求在指定區域內進行,且需要事先申請獲得許可。這些規定的目的是保護展品,同時維護其他參觀者的觀展體驗。雖然這樣的規定能有效防止意外損害發生,但也讓一些藝術愛好者感到受限。
相比之下,國外許多大型美術館對於臨摹活動的態度更為寬鬆。以英國的泰德現代美術館(Tate Modern)為例,不僅允許參觀者攜帶畫具臨摹作品,還會在館內提供專門的臨摹區域(Tate Draw),提供數位臨摹板或雲端上傳來臨摹,臨摹的作品除了可以投影到牆上分享給大家,還可以輸出印製成周邊商品,場館也會定期舉辦相關的藝術教育活動。這些場館鼓勵參觀者通過臨摹來深入理解藝術作品,認為這是一種重要的學習與創作方式。臨摹活動被視為藝術教育的一部分,許多學生和藝術愛好者也因此受益。
然而,並非所有國外的美術館都對臨摹活動採取開放態度。例如,意大利的烏菲茲美術館(Uffizi Gallery)和西班牙的普拉多博物館(Museo del Prado)在某些珍貴藝術品前禁止臨摹,甚至禁止攝影。這些場館擔心臨摹活動可能會影響作品的保存狀況,或者會對其他參觀者的觀展體驗造成干擾。此外,這些限制也反映出某些場館對於藝術品保護的高度重視,強調觀展應以尊重作品與欣賞為主,而非以複製或模仿為重。
台灣在歷經長期的殖民統治和戒嚴時期後,社會在許多方面都表現出較為保守和封閉的特質。這樣的歷史背景使得台灣許多政策和規定往往傾向於強調保護和限制,以避免出現不必要的風險。因此,在美術館這樣過去戒嚴時期被消失的文化場所,會發生這樣的事件,也一定程度反映出社會對於遵守規矩的期待。
然而,隨著台灣在過去幾十年間的快速民主化進程,社會氛圍逐漸轉向更為開放與多元。這次事件也能看到也有很大一部份的人開始呼籲,台灣應該在藝術和文化的領域上更加開放,減少不必要的限制,鼓勵創作和學習的自由。藝術更應該成為一種可以與人們自由互動和創造的媒介。因此,這些聲音也傳達了台灣在未來應該為藝術臨摹和創作提供更多的空間,從而促進文化的繁榮與發展。
台灣的美術館臨摹規定引發的爭議,反映出當前社會對於秩序維護與藝術自由的價值討論。過去的殖民統治和戒嚴時期造就了台灣對於規範的高度重視,這在一定程度上影響了美術館對臨摹活動的管理。然而,隨著民主化進程的推進,藝術文化走入普羅大眾的視野。這種變化促使了對藝術領域的重新思考,鼓勵更自由的藝術創作和學習。
從國內外不同美術館的臨摹政策中可以看出,各國的做法各有利弊。台灣可以借鑒國外的經驗,平衡文化資產保護與藝術創作自由之間的關係,也同時謹慎參酌台灣一般大眾的民意。相信台灣在經過一次又一次的價值觀的激盪後,能開創出屬於台灣自己的文化藝術視角。