書名｜宛如走路的速度: 我的日常、創作與世界
歩くような速さで
作者｜是枝裕和
走路般的速度，不疾不徐，一步一步地往前走著，在不知不覺中，走了好長的一段路。
閱讀本書的感受，和觀看是枝裕和導演的電影很像：在日復一日平凡地生活裡，感受其中的各種變化，如何和自己與他人不斷地對話。對是枝導演來說，「作品是作者與世界的對話。」他將生活周遭的環境，如外宿深夜中感受到海浪的聲音、曾在故鄉庭院種的牽牛花與波斯菊、颱風時父親釘牢窗戶的鐵鎚聲等，從中被觸動到內心的情境，ㄧㄧ寫入電影裡。
而電影不只是是枝導演個人的感受，電影是集結眾人靈魂的存在。書中提及許多演員，如樹木希林、YOU（江原由希子）等在現場靈活的即興讓角色更有血有淚，也顧及了電影的節奏；弔念過往合作過的前輩們，他們的智慧與支持，啟發了是枝導演；最後是父母的離世，更是帶給他很多遺憾與悔恨，並從電影中回應著家人，以及訴說留下來的人們的成長歷程、緬懷和變化。
是枝導演很重視對話，無論是戲中角色拋接演技的對白和肢體語言、他自身生活與作品間的對話、以及作品想帶給觀眾的反思等，他認為世界是多采多姿的，沒辦法用簡單的一句話就讓觀者去「懂」他的作品。他樂見於觀者能打開感官來感受他打造的影像世界，並提出這個世界帶給他們的任何啟發、想法、甚至評論。如在法國的南特電影節，觀眾們甚至無視導演逕自討論了劇情起來，這讓他感到很震撼也很新鮮。
也因為他是如此重視著對話，和不同想法能彼此交集。他希望媒體作為世界與觀眾的媒介，是可以具有批判性且客觀的，如實呈現出事件的始末。然而在書中，他所觀察到的主流媒體各有各個立場，且會因為他們的立場而站在對自己有利的方向，而爆出多數觀眾比較樂見的新聞。他認為這個現象導致少數派的人的聲音不被重視，甚至可能有被排擠的現象。當群體的聲音一多，站在對立面的聲音便難以發聲，而人們永遠只能接收同溫層的聲音，不去因為對方的想法不一樣而更深入思考事件的全貌等。這是是枝導演所擔憂的。每個人都是活生生的存在，有著他們的故事，這些故事互相對話，才能讓世界得以成為一個不斷變化的大熔爐。
從本書中，深入體會到一部電影的成形過程，不僅僅是從想說什麼樣的故事而成，更是融合了身邊活生生的人們中，積累許多對話、參與和離開的過程中，在生命中留下的痕跡，在眾人一起合作與碰撞出的火花中，仔細統整而成。
