一位男高音，一位吉他手，兩人的烏克麗麗（ukulele）。
優客李林是成立於1991年的雙人組合，出道首張專輯就造成轟動。儘管為時五年就解散，許多名曲如〈認錯〉、〈輸了你贏了世界又如何〉、〈不知所措〉仍舊傳唱至今，分道揚鑣的兩位團員也隨歌曲一樣，在不同的領域裡用音樂為這個世界帶來變化。
一切要回溯至80年代的明新工專——優美嗓音的林志炫，和彈吉他的李驥相識的起點。吉他社的李驥，是明新工專的風雲人物。李驥的風采並非與生俱來，據李驥自稱，剛入學的他非常怕生，尤為排斥女性。在一次校園活動裡，男生們爭相負責生火烤肉，展現男人擔當的魅力，而李驥卻躲在一旁孤僻地彈吉他，反倒讓李驥成了校內女孩子們好奇與愛慕的對象。
參加校園合唱團的林志炫耳聞李驥這位風雲人物在組樂團，與他相識之後便加入成為主唱。然而，為求成名而踏上音樂之路後，迎接他們的並不是順遂。他們的組合奔波在新竹的民歌餐廳與大小唱片公司，大多數公司都以demo仍不夠格而回絕。最終，選擇兩人的是「點將唱片」。
以今日論之，簽下兩人的點將唱片肯定做了正確的選擇，因為〈認錯〉一曲隨即在樂壇掀起熱潮。清脆響亮的鋼琴貫穿全曲，李驥的吉他默默地鋪墊，直至引出了最後一段副歌林志炫傲人的高音。可是，這首傳奇歌曲的誕生也是幾經波折。最初版的詞曲源於被許多唱片公司打槍後兩人的相互鼓勵。將這首歌交給點將唱片後，公司卻覺得這樣的歌不太合適初出茅廬的團體。當時李驥正逢一場難以挽回的戀情巨變，他便以這段八年愛情的挫敗做為發想，重改歌詞，成為我們熟知的百萬名曲。
「一個人走在傍晚七點的台北city，等著心痛就像黑夜一樣的來臨。I hate myself又整夜追逐夢中的妳，而明天只剩哭泣的心。」──〈認錯〉
細心觀賞〈認錯〉的MV，畫面在男、女主角在街頭的浪漫場面與優客李林的彈唱間不斷切換，顯現出當我們在戀情最傷心、口吐最深切的懺悔之時，所想的往往是最相愛的畫面。這樣為愛歌頌的風格在94年〈輸了你贏了世界又如何〉、〈不知所措〉的MV裡又更進一步地發展。李驥與林志炫浮誇地打扮成牧師，一本正經地在男主角身邊無形地環繞與歌唱，看起來有些詼諧，但也因為創意突出才讓聽眾印象深刻。
(〈輸了你贏了世界又如何〉MV中，扮演成牧師的李驥與林志炫。)
優客李林的身影在散發朦朧光輝的台北街頭顯得自然而不浮誇，於你於我一樣普通、平凡。初入音樂圈兩人畢竟只是畢業的普通學生，最初甚至被唱片公司的企劃調侃外表毫不出眾，不知如何包裝。可是當李驥有一回剪了平頭戴上墨鏡，企劃就決定了優客李林以這樣一剛一柔的造型呈現在大眾眼前。
「二元對立，卻又相輔相成」是我對優客李林的註腳。這樣的形容可不只是造型，更反映在歌喉。優客李林讓我聯想起演唱北斗神拳片頭曲的日本搖滾樂隊クリスタルキング(Crystal King)。クリスタルキング同樣是雙主唱的演唱組合，田中昌之擁有超級高亢的真音，配上吉崎勝正低沉而有力的嗓音，與優客李林的兩人非常相似。而吉崎的打扮江湖味十足，短而捲的阿尼基頭，配上大墨鏡，與李驥的造型非常相似。
(クリスタルキング(Crystal King)，左為吉崎勝正，右為田中昌之。)
當然，提到類似演唱形式的團體，更不得不提到Air Supply空中補給。優客李林在英文翻唱專輯《ocean deep》裡翻唱了空中補給的〈all out of love〉，而熟悉林志炫的聽眾一定知道，他也多次翻唱過〈making love out of nothing at all〉。空中補給的風格必定深深影響了優客李林，說不定最初就是以他們為效仿的範本。空中補給同樣是一位嗓音高亢的Russell Hitchcock，配上負責彈吉他，且聲音低沉溫柔的Graham Russell。足見這樣「一高一低」的演唱組合，通用於東西方的流行音樂審美。
(Air Supply 空中補給合唱團，左為Graham Russell，右為Russell Hitchcock。)
1991年發行《認錯》後，優客李林又陸續發行了《黃絲帶》、《少年遊》、英文翻唱專輯《ocean deep》、《捍衛愛情》，以及第二英文翻唱專輯《perhaps love》。在五年的音樂路途上，屬於優客李林的風格漸漸形塑成熟，甚至可以說，他們打從一開始就展現出異於他人屬於自己的風格。兩人極富特色的歌喉，演唱著含有民謠時代的遺風的曲子，配上現代化的編曲，以及用更加口語化、生活化的詞語，描繪都市裡的愛情聚散、對於愛情的追求與捍衛，也因為雙人團體的羈絆，有許多朋友之間相互支撐、鼓勵的主題。而英文專輯也絲毫不遜於外國歌手，甚至有外國網友表示林志炫唱的〈ocean deep〉更勝原唱Cliff Richard。既有歌唱實力，又有創作能力，歌頌的情懷能讓聽眾共鳴，讓優客李林成了音樂界特別的存在，引領著90年代前半的風騷。
