本篇影論重點：
本片是差強人意的改編之作？
如何從導演前作<女巫>、<燈塔>看本片的不足
男女配角如何作為男女主角的對照
本片沒能成為「藉著吸血鬼題材重新為當代女性主義注入生命的電影」的原因
不管影史上有多少部吸血鬼主題電影，1922年由穆瑙(Friedrich Wilhelm Murnau)執導的<不死殭屍—恐慄交響曲 Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens>仍被視作難以超越的經典，這部德國表現主義的黑白默片，在色彩、視效、音聲的限制下，少極是多地運用有限的符號，巧妙引起觀眾投射自我的恐懼，在聲光效果拉滿的今日，反倒顯得許多驚悚電影所激起的恐懼有些廉價。
回看2024版本的改編，喜好民俗題材、善於營造氛圍的羅柏·艾格斯（Robert Eggers）似是最佳的導演人選，儘管前作<北方人 The Northman, 2022>看來過於耽溺，但早期作品<女巫 The VVitch, 2015>、<燈塔The Lighthouse, 2019>巧妙揉合神祕學、驚悚心理，在本片都有集大成般的呈現。然而整體來看<吸血鬼：諾斯費拉圖 Nosferatu>竟只是以現代手法將同個故事又說了一遍，在既知情節的難度下也沒能勾起觀眾更多興趣，風格、畫面美則美矣，看完卻沒留下任何得以媲美典範的記憶點。這也暴露出本片兩大困境：其一，沒能深掘人類究極的恐懼心理，過去的人和現代的人害怕、擔憂、焦慮的有何同與不同？其二，此時此刻需要一部「吸血鬼」電影的當代意義。
