【策展私語】我想成為 那樣的人

閱讀時間約 8 分鐘

每月一場的表演「OPEN開」

2023年10月8日是「我們的世界不斷在門每月表演的日子。當天共有三場場次(13:00-13:20  l  14:30-14:50  l  16:00-16:20,未來每月一日的表演也是如此安排)。這天,鋼琴家郭欣怡以不同心境演繹貝多芬《C♯小調第14號鋼琴奏鳴曲》,作品27之2第一樂章。這首曲子常被稱為《月光奏鳴曲》,得名於貝多芬去世五年後(1832年)樂評家,路德維希・萊爾斯塔勃所寫的一篇評論——第一樂章的朦朧氣氛有點像琉森湖夜晚的月色

〈接待室〉現場實景。攝影:王世邦

〈接待室〉現場實景。攝影:王世邦

伯仁因我而死

在10月8日的前兩場表演,《月光》第一樂章(遲延的柔板,Adagio sostenuto)。

隨著欣怡緜長的琴聲,似乎有條難以視得的細線,將菲比拉回過去的某個時刻。那些過往似是疏離,但卻又無比熟悉,好像我從未離開過,但此刻,卻是「老大回」式的回訪。與樂句共振的當下,其實我都快哭出來了(為了長大之後,不復再見的自己)。

貝多芬《C♯小調第14號鋼琴奏鳴曲》,作品27之2 第一樂章

貝多芬《C♯小調第14號鋼琴奏鳴曲》,作品27之2 第一樂章

第二場次表演。攝影:蔡國威

第二場次表演。攝影:蔡國威

當日的第三場演出,菲比原本站在〈招待所〉連通牆上的窗口邊,但因為想把這個比較好的觀賞位置留給現場觀眾,所以我退身後順勢將觀眾扶向窗邊,說時遲,那時快,靖偉(〈招待所〉創作者,同時也是當日的木笛演奏者)的身影忽地現身,瞬間將人造血漿透過窗口射向〈接待室〉裡的欣怡(鋼琴家)與微淳(舞者)。

10月8日第三場次表演(感謝當日觀眾提供照片)

10月8日第三場次表演(感謝當日觀眾提供照片)

同時,那位才剛被我移至最佳觀賞位置(搖滾區)的觀眾,也被血漿濺了臉、脖與衣服,她的白衣瞬間在我們措手不及的狀態下被血染了。然後我超級抱歉,因為是我把她放到那個位置(代替原本站在那裡的我被波及了)。

我也知道,在我裡頭,就是我肉體之中,沒有良善
因為立志為善由得我,只是行出來由不得我
故此,我所願意的善,我反不做;我所不願意的惡,我倒去做
10月8日從〈接待所〉望向〈招待室〉林靖偉提供

10月8日從〈接待所〉望向〈招待室〉林靖偉提供

10月8日從〈接待所〉望向〈招待室〉林靖偉提供

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我想成為 那樣的人

看完三場演出回到家後,菲比思及那位被誤傷(血濺)的觀眾,便把2018年玉山社出版的宮澤賢治詩作《不輸給雨》拿來讀,因為我想到那詩的末句「我想成為 那樣的人」,那你呢?你想成為怎樣的人呢?菲比衷心期待有一天自己能夠成為那樣的人。

東邊如有生病的孩子,就去看顧
西邊如有疲累的母親,就去幫她扛稻束
南邊如有將死的人,就去告訴他不要害怕
北邊如有吵架或興訟,就去告訴他們別再為無聊的事爭執
乾旱時流下眼淚;在寒冷的夏日不安的踱步

大家都叫我木頭
不被稱讚
也不給人添麻煩

我想成為 那樣的人
宮澤賢治《不輸給雨》。玉山社出版

宮澤賢治《不輸給雨》。玉山社出版

宮澤賢治《不輸給雨》玉山社出版

宮澤賢治《不輸給雨》玉山社出版

《不輸給雨》

宮澤賢治在詩中所描述的,與他的思想言行大致相符(他成為了自己期待的那款人),但與其說他本人如同詩中所述,倒不如說那是他在生命尾聲對自己的期許。這首詩是在他去世前兩年在病榻寫下的,詩的原稿則是在整理遺物時由宮澤清六(賢治的親弟)發現的,詩被寫在賢治生前的筆記本,而那本筆記本也被暱稱為「不畏風雨」筆記本。

不輸給雨 不輸給風
不輸給雪
也不輸給夏天的炎熱
保有強健的身體
不受慾望控制
絕不發怒
總是靜靜笑著

這首詩歷久彌新地在晚生的我們許多人的內心佔有一席之地,是因為賢治正如我們每個人,時遇困頓,生活有悲有喜,但卻不屈服於任何困境。同款心理狀態我們也能在曹開詩作〈假設的數學涵意〉中看見:

呼援爭取自由而被逼害的人們
鼓勵他們從患難中,重燃希望
跌倒再爬起來
宮澤賢治《不輸給雨》玉山社出版

宮澤賢治《不輸給雨》玉山社出版

一天吃四合的糙米
和味噌和少許的蔬菜
所有的事 不考慮自己的好處
多聽多看多了解
然後不要忘記
住在野地松林蔭下的小茅屋
宮澤賢治《不輸給雨》玉山社出版

宮澤賢治《不輸給雨》玉山社出版

透過這首詩,喚起你我心內最柔軟的美善。我想成為怎樣的人?你想成為怎樣的人?我們可以成為怎樣的人?這個世界可以成為怎樣的世界?

宮澤賢治

宮澤賢治(Miyazawa Kenji,1896-1932年),出生於岩手縣花卷市的富有人家,畢業於盛岡高等農林學校。在短短37年歲裡創作許多文學作品。1924年,自費出版《春與修羅》詩集;1926年,辭去郡立稗貫農學校(盛岡高等農校)教師一職,創立「羅須地人協會」,致力於土壤改善與地質改造,但才創辦兩年就因為生病而被迫中斷。宮澤賢治的一生一面從事農耕工作,一面持續創作童話及詩篇,而在他的作品最大的特色就是以其故鄉作為故事背景

宮澤賢治《要求特別多的餐廳》

宮澤賢治《要求特別多的餐廳》

如今家喻戶曉的宮澤賢治,其實在他生前只出版了童話集《要求特別多的餐廳》和詩集《春與修羅》這兩本書,並且當年還滯銷,可如今原版的《春與修羅》在古書界價值如今已逾百萬日幣。誠如村上春樹在《第一人稱單數》中也提到在他1982年寫出《尋羊冒險記》前,也曾自費出版《養樂多燕子詩集》。為何(如今身為知名暢銷作家的)村上春樹要自費出版,就是因為(精明的)出版社不願出版,(明智的)讀者也(應該)不會購買,當年大約只賣出三百本。可如今那成了珍貴的收藏品,在市場上的價格貴得跌破眼鏡,他自己手邊只剩二本,他說:「早知如此就多留幾本,現在或許變成有錢人了」(詳見【菲比讀書】外野手的屁股

與鋼琴提供者簡占元先生合影。照片提供:林靖偉

與鋼琴提供者簡占元先生合影。照片提供:林靖偉

鋼琴家,郭欣怡

成長於臺南,從一台表姐的電子琴開啟習琴之路。2014年於美國 University of Tennessee at Chattanooga 分校任職音樂系兼任講師,在演奏、教學與行政實務的積累後,決定展開博士求學旅程。

2020年自美返鄉並完成University of Oklahoma 音樂藝術博士學位,在摯友的領路與激盪下開啟跨域的藝術合作,除擔任臺南稻草人現代舞蹈團《巢》、《第三人稱.單數》、及《七體》製作中的鍵盤演出外,亦參與其音樂創作,也於2021年臺南藝術節中首次透過與現代舞合作形式演出美國猶太裔作曲家Daniel Asia的鋼琴獨奏曲Why (?) Jacob。 演出足跡包含臺北兩廳院、萬座曉劇場、臺中歌劇院、高雄衛武營以及臺南的文化中心與歷史遺跡大南門城,自身的表演軌跡也隨著時間、體驗持續地邁向 learn, unlearn, and relearn 的目標。

第三場次演出。攝影:蔡國威

第三場次演出。攝影:蔡國威

舞者。蘇微淳

一個跳舞並分享舞蹈的獨立身體工作者。

2016年畢業於國立臺北藝術大學舞蹈學系後,在2016-2018年擔任稻草人現代舞蹈團專職舞者,2018年後開始以獨立身體工作者的身份遊走於表演、教學與創作間,曾參與台灣旋轉木馬古樂團《花》、周書毅x稻草人現代舞蹈團《臺南公園的身體地圖─百日行走》《公園散步的記憶序曲》、稻草人現代舞蹈團《第三人稱.單數》、藟艸合作社《用盡全力胃抽筋》《城市風塵奇聞錄:熱帶․病院․逍遙園》,以及個人創作《我是說,那時候》。

「開」系列表演

2023.11.11

演出者:陳毓麗(鋼琴)、林靖偉(木笛)

2023.12.24

演出者:郭欣怡(鋼琴)、蘇微淳(舞者)、吳孟翰(古小提琴)、林靖偉(木笛)

2024.01.07

演出者:郭欣怡(鋼琴)、謝萱(人聲)、吳孟翰(古小提琴)、林靖偉(木笛)

表演場次

13:00-13:20  l  14:30-14:50  l  16:00-16:20

表演地點

國家權博物館景美園區兵舍六 ( 「我們的世界不斷在開門」展場 )

園區地圖

園區地圖

我們的世界不斷在開門 Keep Opening Doors

展 期|2023.09.05 – 2024.01.14

地 點|國家人權博物館(白色恐怖景美紀念園區/兵舍六)

官 網|https://keepdoorsopening.wixsite.com/keepopeningdoors

引路人|曹開、歐陽劍華

叩門人|王安琪、王淑燕、沈君儀、林靖偉、吳淑麟、鄧博仁

策展人|沈菲比

展場攝影|ANPIS FOTO 王世邦

紀錄片|糖漬少年


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藝文工作者,喜劇性格,老派思想,用力過著堅持與理想並進的人生 現以做展覽的、畫圖的、做菜的與教書的等身份切換中 Art Facilitator Phebea Chun-Yi Shen
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這是一段菲比作為「我們的世界不斷在開門」策展人內心話(之一。沒錯,除此之外還有千千萬萬個內心話在菲比心內迴盪中)。 那個被你看見的展覽。一般狀況而言,最終被觀眾看見的「展覽」,其內容大多僅止於陳設「作品本人」或作品前身(草圖、模型)。
「我們的世界不斷在開門」展期間每個月會有一天邀請音樂家進入〈接待室〉演奏樂曲,隨著日期推展逐漸被顏料與色紙損壞的鋼琴與琴音,以及緩衝材帶來的身體不適,都將影響音樂家對於樂曲的詮釋,您將在此聽見盡力保持完整抑或無可避免被殘害的樂句。
以文藝復興精神為念的木笛演奏家林靖偉,擅長以跳脫框架的音樂帶領閱聽眾一秒衝破此時此地,在我們以為聽到的是巴洛克音樂的旋即又被一陣當代即興的新奇感受所覆蓋,並附贈一份相視會心的即時共感。 你聽!三場室內樂,在受難中,有一種所有庇護的缺場 這次他為「我們的世界不斷在開門」創作了三件前後呼應的空間作品
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