作者已死|你的文章，不是你的文章

三天？一星期？一個月還是更長的時間？其實，每篇文章都是作者們嘔心瀝血的孩子，總希望它能夠被閱讀者好好珍惜。但現實中經常不如人意，完成後可能想法會改變，想著那裡再修修改改會更完美；如果被媒體轉載，可能會大改標題、修正內容，大至需要接受市場及出版商的質疑、小至需要面對平臺和讀者的審查與問題，就像孩子生完還要照顧養育，彷彿這樣甜蜜的負荷，沒有結束的一天。

一篇文章的生產，首先需要發想，可能是一個點子的靈光乍現，或者是突如其來的爆發事件，還需要寫下的動機和目的，比如說旁人的鼓勵、想留作紀錄和紀念、想和其他人分享的心、利用文章獲得關注，進一步想蒐集成書藉此成為專業作家等等動機。接著如果是書寫新詩、抒情散文或小說，必定是之前看過寫過許多作品，累積出的下筆功夫，更不用說是漫畫的繪圖技術。如果是時事影劇評論、社會職業觀察，或是整理出的實用文，都需要花更多時間是蒐集調查、旁徵博引，經過大量的閱讀或觀察，才能整理出自己需要的參考素材。

至於寫出一篇文章？文章需要花費多少時間？多少字數？這些問題方格子已有熱門作者承熙大大，寫了相當多實用的戰鬥技能和思考模式，而我卻煩惱著另一種時間性。上星期，我和編輯共同在google修編一篇文章，大家在同一個畫面上集思廣益，字句都精雕細琢、錙銖必較。我看著畫面中，不論是文字跳動、句子前進或是段落增刪，有著時快時慢，時出現時消逝的韻律，還不時出現貼心的提示語，像是美麗而無聲的藝術電影。我不禁感嘆，當文章不只是一個人的靜態技術，而是一門集合眾人之智的動態藝術，我們又該如何面對這樣的浪潮？如何在文章裡保有自我？又該如何決定文章真正結束的時刻？

當代文學理論家羅蘭‧巴特（Roland Barthes）說：「文本完成，作者已死。」

隨著網路時代已全面佔領我們的閱讀習慣，作品以市場、讀者，甚至評論者為中心，當你決定公開了自己的作品，是你親手賦予了所有人詮釋和解讀的權利，就像生下孩子後，就不再屬於你，而是活生生獨立的個體。我才明白，作品的完成時間，不論長短，都不在於文字寫完那瞬間，而是在完成後，開始向每個人展現出不同的意義，直到被所有人遺忘之前（包含作者自己），沒有結束的一天。

感謝與Right Plus | 臺灣公民對話協會– 多多益善編輯群愉快而充實交流，收穫良多 !

本文為作者已死的初階心得，更多深入的專業進階探討，請詳見癮君子 - - movie addict的專題 ｜ 電影評論就是一種自作多情？