塩田千春接受La Vie專訪時提及自己創作時會收集別人用過的物品，而且最好附上使用者的話語，看看那是在什麼樣的場合或出於什麼原因使用那項物品，然後她再用絲線「串連起物品裡的記憶」，如此一來，「從不存在裡，存在漸漸透顯了出來」。我在觀展時，更深刻感受到「物品也有靈魂」，物品的靈魂就是「使用者與物品間相處時點點滴滴的回憶」，所以才有「睹物思人」一說，看到舊物就捨不得丟，是因為舊物常串聯起自身與他者相處的所有回憶。在《集聚-找尋目的地》的作品中，看到數量浩大的行李箱在展區空間串聯在一起，彷若川流不息的旅客一般，就會遙想著這些旅客們扛著這一個個的行李箱，不曉得他們曾經去過哪裡？未來又將前往何方？在《靜默中》的作品中，看著展出的燒焦鋼琴，就會不禁揣摩：9歲時的塩田千春有彈過這台鋼琴嗎？她對這台鋼琴是否有些特殊的情感？
整個展覽中最讓我衝擊的作品是《During Sleep》。雖然北美館現場沒有直接展出實體作品，只有用錄像呈現，但看著錄像中一個個使用過的病床在偌大的空間排列，病床上都躺著活生生的人，包括塩田千春在內的24名女性安靜地躺在病床上，象徵生命，也象徵病人，不管是病床還是病床上的人們都被交織、層層疊疊的黑線巨網包圍著、籠罩著，讓我感受到即便人活著，也隨時可能被黑暗、噩夢或死神吞噬的恐懼。尤其最近台灣新冠肺炎(COVID-19)疫情狀況嚴峻，更讓我心有戚戚焉。《During Sleep》是在塩田千春被診斷罹癌、在病床上度過數月後產出的作品。光是看到作品的錄像，就覺得生與死搏鬥的力量強大到令人震懾！
2000-2005年，塩田千春被診斷罹癌；2013年，歷經6個月孕期卻不幸流產；幾個月後，她的父親在長年身體癱瘓之下撒手人寰；更糟的是，2017年她的癌症又復發。罹癌、躺在病床上治療、懷孕、流產、喪親、癌症復發，這些過程都引發她來回於生死兩端的焦慮，也讓她不禁思考：靈魂是什麼？死後的我還在嗎？若還存在，那存在的是什麼？死後的我或靈魂又將前往何方？展場的最後一個作品就是《關於靈魂》。生病後的塩田千春開始思考靈魂的議題，因為她得知癌症復發時，她的女兒差不多10歲，身為一個母親，她很擔心：萬一有一天她離世，她的女兒要怎麼辦？女兒又會如何思考媽媽的離去？以此為發想，才找來德國的小朋友進行訪談，問他們：「你覺得靈魂是什麼？你覺得靈魂從哪來？會前往哪裡？」等問題。最近台灣疫情嚴峻，我想多數時間宅在家防疫的大家，或多或少也因疫情引發起對染病以及生死議題相關的焦慮，如果今天訪問你我：「靈魂是什麼？死後的你會去哪裡？」「如果你感染COVID-19了，你會怎麼辦？你的生活會變成什麼樣？」「如果你不幸染病，最後因病而離世，死後的你會去哪裡呢？」本獅光想到這些問題，就已經覺得寒毛直豎，不敢進一步想下去，那你呢？你覺得靈魂是什麼呢？死後的你又會前往何方？
*關於展覽的參考資料：
塩田千春專訪https://www.wowlavie.com/article/ae2100589
https://www.cw.com.tw/article/5114595?template=fashion
展覽時間、導覽資訊與作品介紹https://www.wowlavie.com/article/ae2100582
作品介紹https://kknews.cc/zh-tw/culture/k4ej6or.html
*關於「死後是否有靈魂」以及「用心理學角度研究瀕死經驗」的延伸閱讀：
https://kknews.cc/science/xp6zo6r.html
*關於「如何面對死亡恐懼」的心理學/哲學書籍延伸閱讀：
廖婉如、陳耿雄(譯)( 2017)。凝視太陽：面對死亡恐懼(原作者：Irvin D. Yalom)。台北市：心靈工坊。
