日式組子藝術

於是引起了我對組子藝術興趣，找點資料看看。那是一項日本傳統工藝，最早追遡至飛鳥時代的日本（西元7世紀左右）受到當時中國佛教建築式影響，並流行新設計方法（組子）應用在建築物裝飾。

據報目前現存最古老的組子，可以在奈良法隆寺和五重塔觀賞。傳統建築藝術，背後除了有久遠的歷史，更有著匠人不懈的奮斗精神。要創作並完成組子藝術（猶其大型木製作品）是相當不容易的事。不但要擁有一雙巧手，更要靈活運用不同木材。製作過程需要高度專注，只要稍有偏差前面所作便會前功盡廢。

現代組子細工大約有200種左右，老工匠都是熟能生巧，大概百變不離其宗。圖案都來自花朵或幾何。較常見有用方格或者三角所組合，難度較高會拼成麻之葉，甚至樱花圖案。既發揮充份視覺效果，還大幅增加了室內空間感。

有時重疊圖案會趨於繁複（卻無所謂好與壞）反而令我聯想起如曼陀羅圖案，都是花樣幾何變化多。而曼陀羅被喻爲瑜珈和佛教的靜心工具，不少人會透過繪畫圖騰以檢視自己內心狀態，從而獲得真正平衡的自然力量。

從互相比較來看，兩者的確是有相似趣巧地方。在日本傳統藝術來看，多世紀前巳受到禪宗啟發，美學觀念趨於平穩安靜，總愛保留一點空白，而這種空白卻是有種思考性的寂寞。而這種安靜的美往往建構很多種可能性和想像空間。

因為有思考性，所以令作品看起來更寛大。有時候創作亦講求和自然融合，怎樣才為最適合？就需要人不斷完善和重組自己過程。每當看到傳統木製手作，總不能不佩服他們的深度鑽研，總是守著敬業樂業。不停在細節中變出更多可能性，並將美學帶入日常生活中。

題外話：摺的星星越多，許的願望會成真嗎？祝願讀者們有個平安美好聖誕！