【紀錄】2025/2/27

今天做音樂的時候，突然悟懂了「打草稿」是怎麼一回事。

那時候我在做某一段的旋律，突然，感覺來了，我知道接下來的感覺該怎麼發展，於是很自然地把旋律譜了出來。

以往的我，在這種時候常常會開始煩惱：「啊，我不會用這個軟體的什麼什麼功能」，讓技術上的問題絆住自己，導致感受沒有順暢地展開來。

但我似乎意識到了自己的內耗，於是把態度轉變成：fuck it，不要管那些不會的部分，先用會的方式向前開展，把東西鋪出一個大概的樣子，細節之後再說。

這種自我限制的念頭，也有其多樣性（？）有時不是技術上的阻礙，而是腦袋很迅速地噴了一堆點子，例如我明明還在弄主旋律，但已經提前思考這邊還要再加個什麼樂器，加了的話，他們之間會怎麼互相影響等等的。

STOOOOOP。先把草稿打完，之後再說。

我覺得好的創作，大多都不是一口氣就完成的，而是層層堆疊的結果。

創作者在作品裡，用不同層次與切入方式，思考過了、感受過了、生活過了，所以觀眾沉浸在作品裡的時候，不管是用大的尺度來看結構，或者是從細微的地方來感受，都貼合人性。

當然也不是說，要一直順著感受向前衝，而是要懂得在不同的狀態下做不同的事情。如果現在狀態對、感受來了，那就讓它自然發生。但如果現在就是毫無靈感，那也可以先整理一下舊的作品，或思考怎麼調整結構等等的。