要向時下的學生推介古典黑白「老電影」，簡直就是把自己直接躺進木乃伊博物館裡，會遭來他們的嗤笑和白眼，甚至驚恐的反應。
我曾把希區考克1954年的經典謀殺驚悚片《Rear Window 後窗》置入課程片單中。可想而知，觀看當年的電影驚悚效果，對如今的學生而言，猶如聽無聊又無效的催眠兒歌。但由於那至少是彩色片，而且還有美麗高雅的葛麗絲凱莉，換穿各式名家雲裳接連登場，讓眾生為之傾倒迷醉，所以學生還願意買單。
可是，多年前上架《Letter from an Unknown Woman 一位陌生女子的來信》這部黑白老電影時，我雖然早有預期學生會如何調侃我的品味過時老舊；只是沒料想到，結果他們的負面情緒都集中落在劇中男女主角身上，厭惡他們的程度遠超過取笑我是過氣恐龍。
「一封陌生女子的來信」劇照。Lisa 和 Stefan 的初相見。
事後重思反省，我在「自我感覺浪漫」後，還想繼續「濫情」煽動學生，揪團一起感傷飆淚，實在愚不可及。
對於絕大多數的課堂學生，這是他們人生第一次的黑白電影經驗。在我30年的電影課堂上，只出現過兩位男女學生 (各自來自化材系和法文系) 對古典老電影有探索的熱情。
為了讓學生有個暖身準備，我還去調出 Ansel Adams, Josef Sudek 等黑白攝影大師們的曠世之作，希望靜態詩意的黑白影像能停留在他們的視覺神經上久一點，印烙的痕跡深一些。
「怎麼看，這些攝影都像是尚未完成。」他們說，「攝影師傳送作品出去前，忘了先轉成彩色模式了。」即使承認這些攝影是傑作，他們仍認為「黑白」總是「遺憾」。
學生們完全不自覺，他們不經意的評論所清楚透露的，其實是當前數位科技慣養出的一種「年代勢利 chronological snobbery」心態，認為眼前最時興的技術效果才是「正道」，所有古典舊時代的技藝(與愛情)都太「低階」了。
除了黑白老電影的視覺質感與他們的影像記憶「不同步」，面對這些影片中的舊時代風華與人情倫常，學生們就更把自己遠遠擺在漠然抽離的距離外，難以認同或欣賞其中的人情世故。
在藝術的情感教育互動裡，這即是一種「時下優越論 presentism」的倫理傲慢表現。所以在小組討論時，幾乎所有的學生都把《陌生女子》片中的男女主角罵成「渣男」「傻女」，絲毫不為其中的情感遭遇所動。
(未完待續... )
