我總是，一再的翻看自己寫下的文字。
我不是完美主義者。我接受許多事物的粗糙與不齊，生活中也常放過自己。然而，當面對自己真正投入情感的作品時，那份隨和就悄悄讓位給某種執著。尤其是那些要參加文學比賽的文字，我知道那些比賽吸引的是深藏不露的高手，是用詞間就能看出底蘊的寫作者。在那樣的舞台上，我想拿出自己最好的樣子。
這並不是自戀。我不覺得我的文字有多好，也不認為它們值得一直被讚賞。我只是捨不得。我捨不得它們有遺憾，捨不得它們被忽略任何可以再細緻一點的地方。我知道自己還在學習，而這些文字，就是我和自己對話的方式。
隨著時代的進步，我也開始學習如何與Ai一起創作，有時候，我甚至不只重讀自己單獨完成的作品，就連與 AI 合作的文字，我也會一篇篇、一句句的讀，慢慢的調整，慢慢的讓它更貼近我「當下的體悟」。
這不是因為我不信任Ai，而是因為創作這件事，對我而言，是私人的。Ai能夠協助、能夠提升效率，但它永遠無法量化我當時內心情感的重量，作品對我而言，像是一封封待寄的信，我需要它們準確的傳達我沒能說出口的部分，而Ai永遠無法理解我每一個當下。
我不確定這樣的我，是不是太過於纏繞文字。但我願意承認，這樣的修修補補，是我對創作的溫柔。這世界太過喧囂，而在文字裡，我可以安靜的做自己。那怕只是改一個字，也好像能讓心裡的什麼更踏實一些。
創作不只是一條從起點通往終點的路，它更像是一條不斷折返、往復行走的小徑。每一次回頭看，眼光就變了一點、心境就多了一層。因此，文章不會「完成」，它只是暫時停在某個版本，等待下一次被發現、被重塑。
對我而言，這樣不斷修訂的過程，不是因為我否定過去的自己，而是因為創作本身就是一種持續運作的思維與審美的實踐。它沒有真正的完成，只有更接近當下的我所認可的狀態。也許這樣的習慣永遠不會停下來。因為我明白，文字對我而言，不只是表達，而是一場不斷返身的對話。而我，還沒有說完。
