《騎著石獅上街去》
《騎著石獅上街去》乍聽這標題時，我以為是很可愛的小品，但開頭卻是寫實又俗氣的氛圍——一群男人在河濱公園玩「十八仔！」（一種用四個骰子甩在碗裡比大小的賭博遊戲）
整篇小說的「畫風」不斷轉變：起初是有點糊糊毛毛的早期台灣片感，中間又變用了特效般的夢幻氛圍。然而到了最精彩的部分，對就是騎著獅子的時候，搖身一變成日式動畫，開啟了在西門町百鬼夜行的冒險。但是騎在石獅上的，既不是充滿希望的少年，也不是得到神秘力量能變身的少女，而是個一無所有的流浪漢。
小說裡有不少對石獅子的描寫，我一直在網路上找作者描寫的石獅子長怎樣，最後找到有點像的🤣以下有劇透
從《蓮》和《獅》這兩篇，台灣人北上要嶄新人生的追求還是不變，但能真正達成的，或是真的逃離「那個故鄉」的人有幾個呢？
故事中金生被石獅帶著繞來繞去，殊不知他其實是要往天門的路（我很喜歡金生在猜石獅在寫的是不是名牌做這段，很幽默！）然而到了門口遇到他的父親，就好像要把過去人生的債交帳。有趣的是，剛開始金生還不敢把自己做盡的爛事抖出，但當得知自己已經死亡的，就什麼都不想隱瞞了。
如果明天就要去天堂/閻羅王面前，你會說什麼呢？
我自己有信仰，知道敬畏神靈的重要性。但人在最失落的時候，往往只有限的專注自己，卻不知自己之外的人、事、物、靈依然在運作，不是說外部的冷漠，而是這世界上依舊運行，唯有你決定自己是否前進。但也許，你需要真正跟你親密的人：家人、孩子甚至你信仰的神，給你那股力量，鼓勵你，在下界也許還是有一堆爛事，但是不再害怕了。
其實我很喜歡金生的結局，這讓我想到聖經的《約伯記》：約伯也是經歷了一切苦難，遇見了神，在那之後他往後的生活卻比苦難前更豐盛。我們怎麼能預料往後人生如何呢？
也許我們以為到了自己夢想的淨土，就會一帆風順，忘記過去種種。然而真正的回到自己的家時，坦然面對自我，無論對錯，才能真正的放下過去的束縛吧！
《白龍說》
閱讀《艋舺奇幻調》來到第四篇了，我蠻享受一週拿起來看一篇的，嗯？怎麼像追新番的節奏？
《白龍說》的開頭有點沈重，是個自殺未遂的國中生雲揚，因為被霸凌而把自己封鎖在家。在偶然機會下，遊戲店老闆娘給他「隱藏遊戲」，接著雲揚就被吸到遊戲世界了。然而他一點都不興奮，因為那遊戲是跟現實長的差不多的世界（我就假想一下遊戲世界裡都是像素風吧！）
整篇充滿了懷舊RPG元素，看《白龍說》時，我一直想：「哇這作者應該跟我差不多年代吧！」畢竟當時回合制RPG才是王道啊！打怪升等、NPC重複對話、商店購買物品、隱藏關卡種種的遊戲元素，結合主角為什麼被霸凌的故事慢慢展開。
另外相比前三篇充滿成年人的無奈，《白龍說》因為主角是青少年，可以看到作者的滿滿的幽默和創意，很像在看漫畫：校長假髮被狗叼走，歷史人物招式表（這是在致敬Jojo嗎😂），那個白龍一定是《花木蘭》裡的木須龍親戚。也有各種早期遊戲梗，讀起來很有趣！（我看到一半還以為白龍要說：「要不要自動戰鬥模式啊？」這種手遊梗）
以下劇透
其實《白龍說》的故事很簡單，就是打敗那個「霸凌者」！但是真的就是個打BOSS的故事嗎？在主角找隊友，買道具時，那些「遊戲角色」的話語，就像一面鏡子，慢慢的面對主角當時被「霸凌」可能會形成的種種因素：可能是霸凌者的自卑感，可能是主角傲慢的態度引起霸凌者不滿。但最終解決方法是：我們來好好幹一架吧！
這不是說用拳頭就贏了，反而是如果我們不好吵個架、用力還擊，雖然可能被揍更慘，但只要我們不停升級升級升級，戰鬥戰鬥戰鬥，不要被霸凌者壓下去，我還是能繼續活下去。
對我來說，這也有點諷刺到現在年輕世代喜歡用「受害者」標籤去弱化自己，會覺得霸凌的過去會一輩子貼在自己身上，但如果不自己願意去踏出去，不願意讓自己變強，身邊所有的人、無論霸凌者、同學、老師、家人，會永遠覺得「你是弱者、受害者。」而自己就以為永遠脫離不了「受害者」的標籤。
所以當故事裡白龍被掐死時，他說了：「雲揚，你，你是我知道的⋯⋯最弱的⋯⋯勇者。但，就因為這樣，你也是⋯⋯也是最強的。不要忘記⋯⋯」這句話就是個解藥，讓雲揚認識自己的軟弱，但也知道自己最強的地方。
想想看，在玩遊戲時，主角一定有弱點，通常騎士角色的弱點就是魔法，所以主角遇到法師時都要防禦，甚至吃魔防藥。人生有部分也很像如此，我們都有弱點，但有時候我們太專注在弱點裡，甚至喜歡說自己的弱點，然而我們卻沒想過怎麼去「防禦」這個弱點嗎？
這就是《白龍說》遊戲裡在告訴我的，是的，我們都有弱點，我們可能會戰鬥失敗，我們可能會被嘲笑，但我們努力的增強自己擅長的，和朋友相互合作，用智慧思考戰略，一定可以打敗那個最終BOSS—--曾經被霸凌而陷入無助的自己。
《來自海報的女人》
來到了第五篇《來自海報的女人》，《艋舺奇幻調》整本書已經過半了。在《騎著獅子上街去》、《白龍說》充滿奇幻虛擬色彩的篇章後，《來自海報的女人》（以下簡稱《海報》)前半部來的是異常真實的場景：夫妻間的性事失和，這對已婚的我來說被搓了不少下呢(笑)。但整篇沒有再跟你聊夫妻倫理該怎麼處理之類的，而是藉由「婚姻」這面鏡子照出了人心的缺乏與執著。
這次朱老師用女性第一人稱去闡述，個人認為是相當細膩的。另外這次的故事地點大多是在日本大阪，艋舺反而成了小小的背景，但作者巧妙的把兩個地點的關聯性結合，以及古董、電影、玩具元素，都能一窺作者的喜好呢！
以下劇透
鏡子裡的，看到的是什麼？
人的心就像一面鏡子，我們總是透過外面的事物投射內心的世界。就如上面講的，我在這邊揶揄一下：婚姻，真的很像一面「照妖鏡」。
故事中的女主角羿如因過去被父親強暴未遂，而對性事有了創傷。在與丈夫靜南蜜月旅行間，她想要忘記過去的創傷，與丈夫結合，但事實不如所願，這個創傷還是叫出來了，從此羿如和靜南兩人「貌合神離」——當靜南看著海報裡的女人打手槍時，羿如就跑出家門溜達。
「照妖鏡」這個形容，是想到故事裡，畫中女人和羿如最後的對峙時，羿如面對的敵人，從來不是別人，而是住在自己內心裡的妖怪——羿如的無助感。因為蜜月旅行初夜失敗，讓羿如和靜南不再敢嘗試，兩人只好「各取所需」，久而久的，羿如怪自己的創傷害她無法跟丈夫有性關係，丈夫無助的只能拿海報裡的女人發洩。
沒有力量、無法、無助，人就開始想要掌控自己能所及的，就會想掌控：用怨恨強姦未遂的父親、怨恨跟丈夫做愛的「虛假女人」、怨恨把他推開的羿如（雖然故事中沒寫到，但這我個人感覺），才發現自己內心的妖怪早已失控。
篇尾畫中女人對羿如說的這段話我很有感觸：
自己結婚十年，曾經那個在我泡泡濾鏡的丈夫早就不見了，那個「理想」、「我心中」的丈夫，像洋蔥皮一層層脫落下來，那會散發刺刺的氣體，一層層的體會到，各種不爽、委屈、不安。我可以說那不是我要的「理想婚姻」，但我唯有拋掉「我要的」理想婚姻，揭開他 (他同時揭開我) 最醜陋最不堪的一面，我們才能真正愛彼此。
在這世界上，人常要索取愛，人想要施捨愛，但甚麼樣的愛，才能真正成就，扶持他人呢？
就是面對這個照妖鏡時，我們依舊愛著這彼此妖怪的一面，用愛來治癒彼此。
所以書中羿如最後說了這段話成為了兩人夫妻裂縫的凝劑：
這段配合羿如在畫中殺死自己父親，會讓我想到日本的金繼工藝—一種修繕破損陶器的方法，在陶器裂縫中，用金屬粉末與膠混合的黏劑填補起來。」
傷痕不會永遠消失，但他會成為新的印記。對戰士來說，那是榮耀的勳章；對跟學會騎腳踏車的小孩說，那是成長的標誌；而對妻子來說，那是她為了家產生的勇氣之紋。
