方格精選

釀特務|金馬 2019|《殺戮荒村》:比科幻還科幻的,是現實

閱讀時間約 6 分鐘
《殺戮荒村》(Bacurau)是《水瓶女人心》(Aquarius, 2016)導演小曼東薩.費侯(Kleber Mendonça Filho)的新片。早在《水瓶女人心》小曼多薩.費侯就已經示範了把中年退休女老師的情與慾拍成庫柏力克《大開眼戒》(Eyes Wide Shut, 1999),扭轉「類型神話」的本領。這回,小曼多薩.費侯把比扯鈴還扯的巴西「內陸」(sertão)政治經濟現況,用昆汀《絕殺令》西部風情與黑澤明《七武士》(1954)的草根正義,包裝成一部一點也不跟商業電影妥協的類型奇片。
硬要說的話,《殺戮荒村》可能還有一點約翰.卡本特(John Carpenter)的邪典(Cult)感,或者一點點柯恩兄弟《險路勿近》(No Country for Old Man, 2008)彩色片中荒涼小鎮的黑色(Film noir)奇譚。而雖說是類型片,收尾也有該有的昆汀式大復仇、卡本特式大屠殺場面,像美國八〇、九〇邪典電影的起手式,把錯都推給外星人、蘇聯、魔鬼,但費侯這部《殺戮荒村》用反詰語氣,講了一個壞人是「人」的故事,壞人是誰,我們依稀知道,他也就不明說。 
金馬影展的新聞稿是這麼介紹本片的:「將神祕村落被消失的離奇事件,從科幻、西部一路翻轉到比昆汀塔倫提諾還誇張的血腥虐殺,讓人腦洞大開。」所謂的離奇事件,就是一個很愛唱卡拉 OK、會開著 K 歌車拜訪自己的選區、想連任的癡肥鎮長,為了「征服宇宙」幹了一票狗屁倒灶的鳥事。英文片名 Bacurau 就是小鎮的名字:「巴克勞」,巴克勞鎮鎮民早就已經怒到不想理癡肥鎮長,為什麼鄉民不想理他?因為他帶過期六個月的物資、過期的疫苗、「止痛藥」、運了一卡車資源回收的書,給村民。他一出現,整條小鎮大街商店全部關門,跟傳統西部片大壞蛋出現的場景一模一樣!
西部片的部分當然就是,荒鎮的「荒」。為了讓「荒」感慢慢浮現,故事從村子精神領袖(黑人老奶奶)的葬禮開始說起,奶奶的孫女帶著一箱物資(疫苗)來到村子,一到村子就被耆老餵了迷幻藥。葬禮中,棺材會出水(不知道是不是集體狂歡),超有個性的村民一個一個出場,有在鎮上人緣不好的憤怒醫生婆婆、負責物資和外援的小混混、和對小鎮失望離開鎮上據地為王的傳奇瘋狗,怪事一樁接著一樁,他們只好串聯一夥一起對抗暴政。
看到後面才知道,所謂的迷幻藥,是這個村子殖民歷史的一部分,當年為了殺當地暴政政權,這是一個有地牢、地下坑道的游擊戰小鎮。如今,地道的入口就在巴克勞歷史博物館門口,而當年的兵器,都還在博物館陳列架上。
至於鎮長給大家的「止痛藥」,不知道是不是在隱射 opioid 類藥物(鴉片)濫用。在美國,藥廠以止痛藥之名,「合法」販賣高成癮性的非處方藥品,這種高成癮性的合法「止痛藥」,造成嚴重的成癮問題不亞於毒品,這是最近在美國正吵得不可開交的議題。然後,片中的書,真的是用卡車,像倒砂石一樣倒在學校門口。最後,為什麼會需要物資?因為,村長為了逼宮村民投他,封路、關水閘斷水,最後索性斷電、斷手機網路訊號、讓整個村在地圖消失。這,根本不是科幻,是現實。
所以,當現實很科幻,故事大概也沒這麼腦洞大開,這部片沒有太多真的很硬蕊的科幻,所謂的科幻就是預言「在不久後的未來」,會說「美式英文」的傭兵,會帶著一台超輕薄透明手機,去小鎮「滅村」。為了掩蓋證據,他們都得帶著舊式兵器,每次殺人限制子彈額度,每個殺手有累積殺人點數,成人比小孩更值點數,一切都是為了賺 KPI、領獎金。獵殺期間,必須連線總部,好讓業主監控、報備、精算業績,因此需要「飛碟」,飛碟型無人空拍機,連線總部。總部是誰啊!費侯故意不說。這正是高明的地方!地球上很多地方,我沒說是哪個強國,正在發生。
若大家對世界史熟悉、或者常看拉美的政治新聞,也就不會太訝異。其實這些白人的「狩獵遊戲」、巴克勞鎮的「游擊戰堡壘」、母系宗族的集體社會、與美國扶植的中南美洲「民主政權」下的獨裁者,都是黑澤明、昆汀、柯恩兄弟的電影中看不到的,卻也是老美和西班牙、葡萄牙人,二十世紀初、二戰之後,在中南美洲幹過的那些鳥事,而且都和毒品、藥物脫不了關係。若想得更近一些,現在「巴西川普」波索納洛(Jair Messias Bolsonaro)的政策,你看起來就一點也不覺得奇怪了。極右政權的常見操作手法,就是為了尋求草根素民支持,漫天亂開支票,政策說得好聽,票投下去,等到他在任了,你才發現要什麼沒甚麼,一切都是空頭支票。於是,真的遇上麻煩的鄉民,才懂得要團結、捍衛自身權益。
本片「反美」意味濃厚,但罵起跟川普一樣爛的自家總統,可能又不僅僅只是一部殺美國傭兵的反美電影,更是反思地方民主體制的侷限,還可以延伸到後殖民、女性主義的面向。而小鎮村攜力反擊的景況,《七武士》感濃厚,也可連結到最近香港、伊拉克、智利的「無大台」社會抗爭。
要想,這部片可是在 2017 年就開拍,2019 年坎城影展上映,亞馬遜森林大火則是九月的事情。我想,中美貿易戰牽一髮動全身,但更直接的事實是,這個世界的暴力,早就已經殺紅了眼。當台灣還在消化「非暴力抗爭」太陽花學運的集體傷痕,其他國家的案例已經告訴我們,如何當一個「農村武裝青年」是下一個人人都要學的課題。
《殺戮荒村》節奏慢,村民都慢慢出場,但是因為有條有理,怪事也都編排得十分緊湊,所以其實專心看就能體會出導演想要營造的一種、被孤立的「荒村感」。小曼多薩.費侯有一種神乎其技的敘事能耐,在這種沉穩中,似乎在告訴我們,做一場抗爭的準備,不是慢條斯理,是要井然有序、處變不驚。在穩妥到不像類型的敘事結構後面,費侯不是賣弄場面調度,而是秉持「藝術電影為什麼不能進行冷硬的政治批判」的執著,甚至還有一些「知其不可而為之」的浪漫。
最後,如德國戲精 Udo Kier 飾演的美國傭兵首領的台詞:「這一切,才只是開始而已。」
全文劇照:金馬影展
《殺戮荒村》@ 2019 金馬國際影展
11.07〈四〉13:30|新光 1廳
11.09〈六〉21:30|新光 1廳
11.13〈三〉13:20|新光 1廳

釀電影除了臉書粉絲專頁,最近也設立了 IG 帳號,以及 Line@ 帳號,不同平台會以不同方式經營、露出,並提供不一樣的優惠活動,請大家記得追蹤鎖定!
為什麼會看到廣告
我們知道影癡如你,要的不只是「N 分鐘看完一部電影」。《釀電影》有最精心慢釀的深度電影專題,一解你挑剔的味蕾。
留言0
查看全部
發表第一個留言支持創作者!
《陽光普照》是否是二十一世紀的《一一》?答案很簡單:它不是。這不是在論藝術成就的高低,而是除了家庭劇的分類外,鍾孟宏與楊德昌分別透過家庭劇為切點去探問的主題,並無可比性。鍾孟宏將鏡頭焦點放到了比較普世性的問題,也就是人際關係中,剝奪與被剝奪者的位置如何非自願性地受到人的脆弱無力所驅使,而不斷交替?
《青春90》像我自己的回憶一樣,渾沌卻質樸。明明知道哪些片段應該在電影的哪裡,哪裡他們講了哪句話,或者我用 WhatSong 就可以查到,哪段屁話後背景是放哪首歌,但我卻在回台北的飛機上,用機上娛樂系統再看了一次這部片,反覆倒帶。仔細想想,因為導演很誠實。
《陽光普照》和《熱帶雨》不約而同地透過天氣的元素,去暗喻了家庭與人際關係當中微妙、多變的情感牽絆。正如俗話所說:「天有不測風雲,人有旦夕禍福」,這些電影帶我們探索了破碎的家庭與生命中,再次愛與被愛的可能。無論是久旱甘霖的洗滌滋潤,或是雨過天青的煦煦陽光,片中的角色都再次找到了重新與他人連結的勇氣。
《陽光普照》灑進時間,呼風喚雨,將城市裡的每一粒灰塵都囊括進來,把人的內在翻攪一回再緩緩鋪開。無須張揚,真實的情感自然是打動人的,縱使那如台北的陰雨一般平常,如陽光般簡單得令人嚮往。走過冷冽、荒誕的黑色語言和類型電影的路途,鍾孟宏讓這成為一部凝練生命,精煉控制光影,讓影像盛滿天地脈搏的山河之作。
在今年的競賽中產量較高的劇情短片,卻難以找尋到一部令眾人都拍案叫絕的作品,儘管創作者們的不同嘗試值得肯定,但仍然都不夠完整。反而在實驗、紀錄、動畫的類別上,明顯看到台灣電影創作者試圖打破影像框架,也將自身經歷化作敘事枝枒,通過影像的延展,鏡射當代社會的真實現狀。
在今年的競賽中可以看見多元的創作力,雖時不時會運用到同一主題和元素,但能因創作者自身的成長背景與關懷的事物不同,誕生出別具風格的影像作品。甚至以地區劃分時,也能在其中觀察哪些地方的影像生命力正蓬勃茁壯?又有什麼相共通的母題?而哪些國家又在今年相對沒那麼令人驚艷。
《陽光普照》是否是二十一世紀的《一一》?答案很簡單:它不是。這不是在論藝術成就的高低,而是除了家庭劇的分類外,鍾孟宏與楊德昌分別透過家庭劇為切點去探問的主題,並無可比性。鍾孟宏將鏡頭焦點放到了比較普世性的問題,也就是人際關係中,剝奪與被剝奪者的位置如何非自願性地受到人的脆弱無力所驅使,而不斷交替?
《青春90》像我自己的回憶一樣,渾沌卻質樸。明明知道哪些片段應該在電影的哪裡,哪裡他們講了哪句話,或者我用 WhatSong 就可以查到,哪段屁話後背景是放哪首歌,但我卻在回台北的飛機上,用機上娛樂系統再看了一次這部片,反覆倒帶。仔細想想,因為導演很誠實。
《陽光普照》和《熱帶雨》不約而同地透過天氣的元素,去暗喻了家庭與人際關係當中微妙、多變的情感牽絆。正如俗話所說:「天有不測風雲,人有旦夕禍福」,這些電影帶我們探索了破碎的家庭與生命中,再次愛與被愛的可能。無論是久旱甘霖的洗滌滋潤,或是雨過天青的煦煦陽光,片中的角色都再次找到了重新與他人連結的勇氣。
《陽光普照》灑進時間,呼風喚雨,將城市裡的每一粒灰塵都囊括進來,把人的內在翻攪一回再緩緩鋪開。無須張揚,真實的情感自然是打動人的,縱使那如台北的陰雨一般平常,如陽光般簡單得令人嚮往。走過冷冽、荒誕的黑色語言和類型電影的路途,鍾孟宏讓這成為一部凝練生命,精煉控制光影,讓影像盛滿天地脈搏的山河之作。
在今年的競賽中產量較高的劇情短片,卻難以找尋到一部令眾人都拍案叫絕的作品,儘管創作者們的不同嘗試值得肯定,但仍然都不夠完整。反而在實驗、紀錄、動畫的類別上,明顯看到台灣電影創作者試圖打破影像框架,也將自身經歷化作敘事枝枒,通過影像的延展,鏡射當代社會的真實現狀。
在今年的競賽中可以看見多元的創作力,雖時不時會運用到同一主題和元素,但能因創作者自身的成長背景與關懷的事物不同,誕生出別具風格的影像作品。甚至以地區劃分時,也能在其中觀察哪些地方的影像生命力正蓬勃茁壯?又有什麼相共通的母題?而哪些國家又在今年相對沒那麼令人驚艷。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
這個秋,Chill 嗨嗨!穿搭美美去賞楓,裝備款款去露營⋯⋯你的秋天怎麼過?秋日 To Do List 等你分享! 秋季全站徵文,我們準備了五個創作主題,參賽還有機會獲得「火烤兩用鍋」,一起來看看如何參加吧~
Thumbnail
美國總統大選只剩下三天, 我們觀察一整週民調與金融市場的變化(包含賭局), 到本週五下午3:00前為止, 誰是美國總統幾乎大概可以猜到60-70%的機率, 本篇文章就是以大選結局為主軸來討論近期甚至到未來四年美股可能的改變
Thumbnail
Faker昨天真的太扯了,中國主播王多多點評的話更是精妙,分享給各位 王多多的點評 「Faker是我們的處境,他是LPL永遠繞不開的一個人和話題,所以我們特別渴望在決賽跟他相遇,去直面我們的處境。 我們曾經稱他為最高的山,最長的河,以為山海就是盡頭,可是Faker用他28歲的年齡...
Thumbnail
也許是因為榮譽金棕櫚頒給了吉卜力,今年坎城的動畫片單特別熱鬧,不僅像以往一樣出現在海灘放映及特別放映單元,竟然還擠進了一種注目跟主競賽單元,實在難得。這些殺進坎城的動畫作品,究竟有何過人本領?本篇專題報導帶您一探究竟。 《Silex and the Ci
Thumbnail
文字、現場攝影/《釀電影》特派員林孟穎 5 月 20 號下午,坎城紅毯上傳來一陣悠揚的弦樂,那些旋律如此孰悉,以至於現場排隊入場的電影界人士或開始低聲合唱,或以各國語言紛紛喊出:「天空之城!」、「千尋…神隱少女!」在輕快的久石讓組曲中,宮﨑駿的長子宮﨑吾朗率領吉卜力工作室同仁步入盧米埃廳。銀幕亮起
Thumbnail
拜評審團主席葛瑞塔格薇與榮譽金棕櫚得主梅莉史翠普之賜,今年的開幕典禮帶有濃濃的美國味,不僅大半時間都以英文進行,評審團還在《芭比》的舞曲中登台大合照。大方擁抱好萊塢的坎城同時也再度接力 #metoo 運動,從典禮致詞到開幕片內容都緊扣性別議題,十足政治。
Thumbnail
《貓的報恩》由小春平凡但又混亂的日常揭開了序幕,展示著我們每個人都可能經歷的每一天,主角和我們擁有一樣的煩惱,渺小、平凡,但很真實,也許此時此刻正在閱讀這些文字的你們,正好也有著一樣的煩惱,以及同樣對自己的質疑。
Thumbnail
曾敬驊的 2023 年能見度高,除了依然是廣告與活動的寵兒,作品也不少。首先是四月在疫情電影《疫起》中飾演 921 倖存者,接著在奇幻喜劇影集《不良執念清除師》中飾演有陰陽眼的書法世家後代;而在農曆七月鬼門開之際,他在領銜主演的《我的麻吉4個鬼》裡又再度「與鬼共舞」!
Thumbnail
這十年跳著跳著,從舞群邊邊跳到正中間,從有點害怕上場,到現在比一個手勢,全場觀眾就通通站起來,我好像更有自信、更知道怎麼帶動氣氛了(但不變的是──跳完一樣妝會糊、假髮會塌、全身濕答答)。對了,因為十年不缺席,排隊入場的觀眾跟我打招呼時,與其說自己是工作人員,我覺得彼此更像是一年一會的老朋友⋯⋯
Thumbnail
在眾多新寫實電影作者中,費里尼是一名不斷打破規則的作者。最終他掙脫了新寫實的美學包袱,不以狄西嘉式的人道主義為創作核心精神,而以非寫實的夢境、幻想書寫,探詢並企及一種烏托邦式的真理境界──即巴贊所言的天使意象。簡言之,信仰是費里尼畢生的電影命題,它指出了天使與魔鬼如何在當代與後現代社會中浮現與作祟。
Thumbnail
面對總是無法控制情緒、大吼大叫的角色,池松壯亮就連「聲音」也都獻給宮本浩,「剛開始拍戲時,我沒有想太多或有所保留,結果我第二天喉嚨就啞了。」願意為了角色付出一切,池松壯亮的熱血多少被宮本浩所影響,甚至曾考慮電影中牙齒被打掉的戲,和前輩三國連太郎、松田優作一樣真的拔掉牙齒⋯⋯
Thumbnail
看看《罪樂園》與《小小夜曲》,同時身為創作者的兩位導演,皆賦予原著小說新的生命。改編二字,不只要會改也要懂得編,在故事中加入創作者自身的想法,將文字化為影像,不管是電影圈大前輩瀨瀨敬久還是新銳導演今泉力哉,在訪談的過程中,在他們身上皆能看見改編電影最需要的東西:對於原著的愛,以及身為導演的堅持。
Thumbnail
「我反而想要訴說他們自己不想離開家庭,甚至可以等待家人諒解或接受的情形。電影裡更希望呈現的是,在那個處境下,同住在這間屋子的一家人,要如何去解決這個問題?是互相扶持繼續生活下去?還是知道彼此所想,但不願意說破,也不破壞彼此大家建立的東西?」
Thumbnail
這個秋,Chill 嗨嗨!穿搭美美去賞楓,裝備款款去露營⋯⋯你的秋天怎麼過?秋日 To Do List 等你分享! 秋季全站徵文,我們準備了五個創作主題,參賽還有機會獲得「火烤兩用鍋」,一起來看看如何參加吧~
Thumbnail
美國總統大選只剩下三天, 我們觀察一整週民調與金融市場的變化(包含賭局), 到本週五下午3:00前為止, 誰是美國總統幾乎大概可以猜到60-70%的機率, 本篇文章就是以大選結局為主軸來討論近期甚至到未來四年美股可能的改變
Thumbnail
Faker昨天真的太扯了,中國主播王多多點評的話更是精妙,分享給各位 王多多的點評 「Faker是我們的處境,他是LPL永遠繞不開的一個人和話題,所以我們特別渴望在決賽跟他相遇,去直面我們的處境。 我們曾經稱他為最高的山,最長的河,以為山海就是盡頭,可是Faker用他28歲的年齡...
Thumbnail
也許是因為榮譽金棕櫚頒給了吉卜力,今年坎城的動畫片單特別熱鬧,不僅像以往一樣出現在海灘放映及特別放映單元,竟然還擠進了一種注目跟主競賽單元,實在難得。這些殺進坎城的動畫作品,究竟有何過人本領?本篇專題報導帶您一探究竟。 《Silex and the Ci
Thumbnail
文字、現場攝影/《釀電影》特派員林孟穎 5 月 20 號下午,坎城紅毯上傳來一陣悠揚的弦樂,那些旋律如此孰悉,以至於現場排隊入場的電影界人士或開始低聲合唱,或以各國語言紛紛喊出:「天空之城!」、「千尋…神隱少女!」在輕快的久石讓組曲中,宮﨑駿的長子宮﨑吾朗率領吉卜力工作室同仁步入盧米埃廳。銀幕亮起
Thumbnail
拜評審團主席葛瑞塔格薇與榮譽金棕櫚得主梅莉史翠普之賜,今年的開幕典禮帶有濃濃的美國味,不僅大半時間都以英文進行,評審團還在《芭比》的舞曲中登台大合照。大方擁抱好萊塢的坎城同時也再度接力 #metoo 運動,從典禮致詞到開幕片內容都緊扣性別議題,十足政治。
Thumbnail
《貓的報恩》由小春平凡但又混亂的日常揭開了序幕,展示著我們每個人都可能經歷的每一天,主角和我們擁有一樣的煩惱,渺小、平凡,但很真實,也許此時此刻正在閱讀這些文字的你們,正好也有著一樣的煩惱,以及同樣對自己的質疑。
Thumbnail
曾敬驊的 2023 年能見度高,除了依然是廣告與活動的寵兒,作品也不少。首先是四月在疫情電影《疫起》中飾演 921 倖存者,接著在奇幻喜劇影集《不良執念清除師》中飾演有陰陽眼的書法世家後代;而在農曆七月鬼門開之際,他在領銜主演的《我的麻吉4個鬼》裡又再度「與鬼共舞」!
Thumbnail
這十年跳著跳著,從舞群邊邊跳到正中間,從有點害怕上場,到現在比一個手勢,全場觀眾就通通站起來,我好像更有自信、更知道怎麼帶動氣氛了(但不變的是──跳完一樣妝會糊、假髮會塌、全身濕答答)。對了,因為十年不缺席,排隊入場的觀眾跟我打招呼時,與其說自己是工作人員,我覺得彼此更像是一年一會的老朋友⋯⋯
Thumbnail
在眾多新寫實電影作者中,費里尼是一名不斷打破規則的作者。最終他掙脫了新寫實的美學包袱,不以狄西嘉式的人道主義為創作核心精神,而以非寫實的夢境、幻想書寫,探詢並企及一種烏托邦式的真理境界──即巴贊所言的天使意象。簡言之,信仰是費里尼畢生的電影命題,它指出了天使與魔鬼如何在當代與後現代社會中浮現與作祟。
Thumbnail
面對總是無法控制情緒、大吼大叫的角色,池松壯亮就連「聲音」也都獻給宮本浩,「剛開始拍戲時,我沒有想太多或有所保留,結果我第二天喉嚨就啞了。」願意為了角色付出一切,池松壯亮的熱血多少被宮本浩所影響,甚至曾考慮電影中牙齒被打掉的戲,和前輩三國連太郎、松田優作一樣真的拔掉牙齒⋯⋯
Thumbnail
看看《罪樂園》與《小小夜曲》,同時身為創作者的兩位導演,皆賦予原著小說新的生命。改編二字,不只要會改也要懂得編,在故事中加入創作者自身的想法,將文字化為影像,不管是電影圈大前輩瀨瀨敬久還是新銳導演今泉力哉,在訪談的過程中,在他們身上皆能看見改編電影最需要的東西:對於原著的愛,以及身為導演的堅持。
Thumbnail
「我反而想要訴說他們自己不想離開家庭,甚至可以等待家人諒解或接受的情形。電影裡更希望呈現的是,在那個處境下,同住在這間屋子的一家人,要如何去解決這個問題?是互相扶持繼續生活下去?還是知道彼此所想,但不願意說破,也不破壞彼此大家建立的東西?」