開場一幕,兩個人並肩漫步,聲畫富有詩意,令人即刻感受到這對愛侶之間已經歲月升華的感情,令人回味。跟步履前行的韻律感類似,片尾兩個人互相倚靠、輕輕搖動,心中有「詩的節奏」,做到首尾呼應。電影前1/4交代主角日常,兩個人的互動從家中拓展到街市、再到同志社群,描畫出角色鮮明性格。寫意的沖茶畫面是一絲不苟配隨心率性的雙人舞。觀眾認識到這對「老夫老妻」:一個是活躍外向性情中人,另一個內斂耐心、必要時提點對方,match得天衣無縫。沒有實質性情節,避免為演而演地呈現「愛情」,只是在平淡日常中暗中蘊藏細水深流的情,對演員配合有相當程度挑戰。街市戲剪接運鏡也許想表現快活的生活情趣,卻略微有種廣告片式的浮躁感,是趕時間嗎?據說電影拍攝於口罩令期間,也許成片不想出現人人戴口罩的畫面?中秋做節,所有角色悉數登場,進一步交代這家人之間的關係。一眾演員演技自然,很生活化,尤其確立了阿Pat這個導演口中"wear the pants" 的一家之主形象。李琳琳塑造了一個「驟眼看絕對是香港那輩上年紀的鐵T,但現實中卻不可能找到這樣的T」,那是只有電影明星才能暗中賦予角色的個性和深情,很值得玩味。當一切鋪墊得恰到好處,令人不禁對主角美好關係有更多期待時——卻戛然而止。黑幕轉場迎來的是Uber司機刺耳鳴笛聲和Pat的骨灰。電影後3/4的結構和剪接令人頗感突兀,可能是刻意為之:世俗社會對於「未亡人」Angie,並非成龍拳腳功夫片式的打擊,而是殘忍的擲石亂棍圍毆。每次戰鬥之後遍體鱗傷的夜晚,Angie孤獨的影像越來越虛弱。放慢的節奏和留白讓觀眾代入Angie,感受她的感受:失去的不單是愛人,更是一切身份。不能主持葬禮,不可再碰銀行保險箱,連共同生活幾十年的家也不再屬於她。昔日的「一家人」已不再當她是一家人,連自己親生父母也不理解她的感情。飾演Angie老父母的丁羽和梁愛出場不多,戲份卻凝練真實:沒有動不動就家暴老婆兒女的父親,比《年少日記》更準確捕捉到親子關係的癥結所在。圖:Trigon Film Magazine