1952年,坂本龍一出生於東京,三歲開始學習鋼琴。他的父親是出版社編輯,母親是一名帽子設計師。成長於左翼思想盛行的1970年代,坂本龍一自高中起便積極參與左翼運動,反對資本主義對音樂的操控以及教育制度的種種不公。他參與了高中罷課運動並取得成功,雖然最後仍參加了大學入學考試,但他自稱是「帶著瓦解大學制度的想法」進入東京藝術大學。
坂本龍一從未刻意追求成為音樂人,他抗拒被固定的職業框架所限制,甚至在志願表上寫下「沒有志願」。然而命運似乎早有安排,1978年,他接受音樂人細野晴臣的邀請,與高橋幸宏共同組建Yellow Magic Orchestra(YMO)。當時的坂本剛從東京藝術大學作曲系研究生畢業,因學歷出眾而被戲稱為「教授」。他曾說:「加入YMO之前,我只是個半調子。在樂團中經歷了爭執和磨合後,才逐漸成熟起來。」
1983年,YMO在巔峰時期解散,坂本龍一開始專注於個人音樂事業,並在電影配樂領域大放異彩。1982年,他受導演大島渚之邀出演《俘虜》(Merry Christmas, Mr. Lawrence),飾演一位日本軍官。他向大島提出額外的請求:「請讓我為這部電影作曲。」結果,他創作的主題曲《聖誕快樂,勞倫斯》甚至超越了影片本身的影響力。
1986年,坂本出演貝托魯奇執導的《末代皇帝》,並臨時接下影片的作曲任務。為此,他在短時間內聆聽了二十多張中國音樂專輯,並在兩週內完成了44首配樂。儘管創作幾乎耗盡了他的體力,他表示,這些電影創作者的作品深深吸引了他,讓這些過程成為一種享受。
坂本龍一深受現代音樂家約翰·凱奇的影響,認為「萬物皆是音樂」。一次巴厘島之旅中,他注意到當地人在鴿子腳上繫上鴿哨,當鴿子飛行時,鴿哨與風聲和森林聲交織,形成獨特的聲音景觀,這一經歷令他難以忘懷。2014年,他擔任札幌藝術節總監時,設計了一場讓繫著鴿哨的鴿子飛翔的開幕儀式,以此取代傳統的音樂演出,將自然聲音與音樂融為一體。
2011年日本大地震及福島核災之後,坂本的音樂創作更加關注災難與人類處境。他組建了東北青少年管弦樂團,為受災地區的孩子們提供音樂教育。在岩手縣的一次演出中,災區居民告訴他,聽到他的音樂後終於可以安心入睡。這些經歷讓他深受觸動,並啟發他以音樂為媒介,安撫人心。
作為一名立場鮮明的音樂家,坂本龍一長期參與社會運動。2004年的專輯《Chasm》充滿對伊拉克戰爭的不滿;而2008年的格陵蘭之旅,則讓他深刻感受到人類對自然的破壞。他將北極冰雪融化的聲音融入2009年的專輯《Out of Noise》,以音樂形式記錄環境變化,呈現人類在自然面前的渺小與無助。
在紀錄片《終曲》中,他隨時隨地記錄環境聲音,強調真實音樂與生活的結合。他在2017年接受NHK訪問時說:「人一生的時間每一天都在減少,我希望不對自己說謊,創作真實的音樂,也要記得每天看月亮。」
「事件帶給我的震動至今還在。那種震動究竟是什麼,我應該怎麼做?我還沒能找到答案,它們也影響著我的創作。」
坂本龍一的一生,是一場對音樂邊界與社會責任的探索。他穿梭於古典樂、電子樂、流行樂與自然聲音之間,用藝術回應災難,將個人情感與世界脈動緊密相連。他曾說:「無論是音樂還是生活,我都希望真誠以待。」
資料來源 : Vogue、《坂本龍一:終曲》