💛如果你曾經讀過敦．德勒根的作品，
會知道他的故事很難只用一種形式被定義。
最初，這些動物寓言多以純文字出版；
後來隨著走向國際，
歐洲也出現過與不同插畫家合作的版本，
例如 Annemarie van Haeringen 的詮釋。
而究竟出版社推出的版本，
特地邀請臺灣插畫家 Dinner Illustration
重新進行視覺創作，
也讓《當蟋蟀慢慢痊癒時》出現了不一樣的閱讀節奏。
💛臺灣版重新繪製的封面，
蟋蟀坐在椅子上，身體往內縮，
四肢收緊，似乎帶著遲疑的等待，
他像是在等什麼，又不知道該怎麼開口。
或許是意識到自己需要幫忙，
但還沒準備好說出口。
背景的黃色不像陽光有方向，
也沒有照亮任何角色，
只是靜靜鋪滿整個畫面成為環境本身。
這樣的黃色更像是在說明一個狀態，
時間仍然是白天，世界照常運作，
但卻沒有轉化成內在的安全感。
因此，
畫面帶來的僅是熟悉卻無法依靠的感覺，
生活還在進行，但是蟋蟀跟不上生活的節奏，
感受不到世界和陽光的溫度。
💛封面上的小動物沒有圍上來，
牠們分散在四周，有的靠近、有的偏遠，
有的像是察覺到了蟋蟀的狀態，
有的仍停留在自己的世界裡。
在現實裡，當一個人陷入低潮，
身邊往往不會空無一人，
通常會被各種不知道該不該靠近、
該怎麼靠近的關係包圍。
封面在做的是把
「正在被看見，卻仍然需要回應」畫出來，
進入內頁之後，故事延續了這個節奏。
💛蟋蟀感覺到一種沉重的東西住進腦袋裡，
他不知道這個狀態該稱為什麼？
後來從螞蟻那裡知道，
那個住進腦袋裡的感覺有個名字，叫作憂鬱。
這個安排非常重要，
因為多數時候，困住人的不是不懂，
只是感覺先發生，卻還沒有語言能接住它。
蟋蟀試著和那個感覺對話，
甚至寫信給它，語氣禮貌、克制，
帶著一點討好與退讓，
他問對方是否需要什麼，是否願意離開。
這一段讓我看得心口一緊，
這太像人們面對失控時的反應。
我們常常先試著講理、先退一步、
先問是不是自己做得不夠好。
💛森林裡的其他動物，
也各自用自己的方式靠近。
有的給建議，有的試圖轉移注意力，
有的分享自己的痛苦，有的什麼也沒做。
這些反應沒有對或錯，僅是被如實放在故事裡。
💛與蟋蟀並行的，是大象的故事。
大象一次又一次嘗試爬樹，
又一次又一次摔下來。
他的身體承受傷害，
情緒卻沒有被拖進低谷。
這條支線很容易被解讀成希望或堅持，
但它真正的價值在於兩個故事的並行。
書裡沒有讓大象成為榜樣，
也沒有暗示蟋蟀只要照做就能好起來。
它只是把兩種生命狀態放在森林裡，
讓它們同時存在。
有些人會停下來，有些人會繼續動。
這兩種狀態都合理，也都不需要被修正。
💛這樣的並置，
讓故事避開了把行動力當成解方的陷阱，
畢竟，有些狀態並不是動起來就有救了，
而這也讓蟋蟀的停滯保有尊嚴。
那麼，蟋蟀到底有沒有走出來呢？
這個問題，
其實在現實裡也很少有確定的答案。
有人慢慢離開低潮，有人學會與它共處，
也有人只是暫時穩定一點。
更多時候，狀態並不會乾脆的結束，
只是換了一種方式存在。
💛這本書所記錄的，
是一段被完整經過的時間，
一個人卡住了，世界圍繞著他轉動，
各種靠近與疏離同時發生，
而狀態本身被允許存在。
也正因如此，
這本書適合留在每個人的生活裡，
我們可以在其中看見自己曾經的位置，
也可以看見自己站在旁邊時的樣子。
很多情緒沒有原因，也沒有說法，
它只是發生了，
而這本書，把卡住的時間，
寫成了一段完整的存在。
［🍋檸檬小觀點］
我其實沒有那麼在意，
蟋蟀最後是不是好起來了。
因為現實裡，
很多人也沒有一個清楚的「走出來」時刻。
狀態可能只是慢慢變得不那麼尖銳，
或是學會在某些日子裡，先不要理它。
也有人一輩子都帶著那種感覺生活，
只是每個人面對的方式不同。
這本書真正讓我停下來的，
是它對「卡住」這件事的耐心。
它沒有急著把蟋蟀推向下一步，
也沒有安排一個心理師或是解救者，
每一個靠近、每一個退開、
每一個不知道該怎麼辦的瞬間，都被留下來了。
讀到後面，我反而一直在想另一個問題，
如果有一天，身邊的人陷在那樣的狀態裡，
我會站在哪裡？
是試著幫忙？
是靜靜待著？
還是其實什麼都做不了？
這本書讓我意識到，
有些時候，世界需要的是耐心，
讓一段狀態有時間停留。
對我來說，這是這本書留下來無比珍貴的部分。
《當當蟋蟀慢慢痊癒時》
作者｜敦．德勒根
繪者｜Dinner Illustration
譯者｜李貞慧
出版｜究竟
