藝術治療的學習歷程-1

在朋友的介紹之下，報名插班了台南大學今年的藝術治療學分班的課，每星期一晚上搭火車到台南上課，我還挺喜歡這樣的經驗。

會想報名這課程的動機，是想瞭解自己在畫畫過程中產生的那種喜悅心情從何而來，系統性的理解觀看方式，以及如何更完整地表達感受。

每一次的課程上，不論是自由創作，還是老師講解的各心理學派在藝術治療上的運用，都給了我一些新的啟發。例如上星期就決定好好把《心理小學堂》62集的節目從頭到尾聽一遍，自己雖然去年就有聽這節目，但當時是有一搭没一搭的聽，當時的自己没怎麼用心在聽。

這一次，知道了自己要什麼，於是先聽了最後一集，嘉玲老師分享她做完這一年節目的感想，及她自己在從事心理治療這條路上的歷程，接著再從第一集開始依每個學派聽下來，真覺得這節目超用心，內容有趣又有料，於是再把這節目的參考書—《諮商與心理治療：理論與實》借回來，打算有系統的讀一遍。

好感謝有《心理小學堂》這樣的資源就放在網路上造福大眾。

喜歡這樣有系統也全面的學習，心裡覺得踏實。

目前，我對藝術治療的認識，它是一種將藝術媒介與心理治療結合的治療方法，透過繪畫、音樂、舞蹈、戲劇等藝術媒介來幫助個人面對問題，表達情緒感受，並促進自我成長和個人轉化。

藝術治療強調個人的獨特性和自主性，並鼓勵每個人可以通過創造力和表達來發現自我和解決問題。

我舉2個例子來說說--

第一個是我去上課的第2堂，那天的課程內容是第1次的作品回顧，所有同學把第1堂課到第5堂課的作品全部帶來教室，張貼擺好，然後依老師引導我們觀看作品的方法及步驟，來看自己的作品。

觀看的方式包括第一眼看到的、遠距離和近距離觀看、有那些是重複出現的、顏色、筆觸、距離、位置…，這些彷佛為我打開了另一扇門。

由於我是插班生，才上過2次課，作品只有3幅。不過那天在老師的引導下，我先說自己作品中的共同點，是「在某種限制下的快樂。」

我不會超出框框，也不會畫到框外。

老師接了我的話，問了句，「在限制的範圍內會不會也讓你感到更自由？」

同時，老師也看見我每幅作品裡的眼睛筆觸都畫得特別用力，

上述這2點對我是很有趣的發現。

前幾天，是第5堂課，主題是雜誌拼貼創作。從撕圖片、選擇最愛的圖片、留下最愛的圖片、抛出多餘的圖片到大團體、再從其中做選擇…，最後拼貼出作品，然後與同學分享作品內容。這整個過程，可以看到自己的思考脈絡及整理的歷程，很有趣。

我記得當我分享自己的作品時，同學說出她從我的作品裡看見的我，那樣的回饋讓我感到有種卸下盔甲般的輕鬆。

同時我也看到了自己對於第一印象的執著度，比如我選的第一張喜歡的圖片自始至終就没再動過。第一次要留下的最愛的5張圖，我一直就没丟出去過；要再從他人抛出來的圖片中再去挑自己喜愛的，我也没有太大的動力。

這都是很有趣的發現，影響我做決定的因素也許來自其它，如場地小、或許那天我肚子餓，乏了、累了，我期待在我上完課，讀完了書之後會有更進一步的理解跟認識。

5/8那天下課回來在火車上，我看著車窗外，想到這2年我畫的一些作品，包括40張快樂生活卡、4本繪本，還有貼圖，不也是一種運用藝術治療的方式嗎？

透過繪畫和書寫，不知不覺間我創造了一個屬於自己的作品，這過程幫助我更深入地了解自己的童年經驗和心理狀態，表達內心的情感和回憶。同時，當我把這些創作與他人分享時，除了幫助他人了解我之外，又可啟發他人創造和表達自己的故事。

或許這些分享的過程可以促進彼此之間的連結和理解，間接地也促進了心理健康和人際關係的發展呢。

太好了，願將我所學，再度投入、整合、分享。

(2023/05/10 黃若羽)