「聲音是有重量的」，文字也是 — 從年度神曲What was I made for的製作解析延伸至文字創作

看完這部由VOGUE TAIWAN發佈的影片， 終於知道為什麼聽Billie Eilish演唱的What was I made for?（我為何而生）會有一種下墜時被接住，並且被穩穩托著的感覺。

我過去不特別愛那種只用一句歌詞壟斷整首副歌的歌曲，

（15:29） Billie也曾想，是否只用一句 Cause I don't know how to feel （因為我不知該怎麼感受）來詮釋整段副歌，擔心會不會難以一句話完整道出歌曲的意境。 （09:55）

但主聲後面隨興疊加的一層又一層的I（我）豐富了整個副歌，他們看似無序地隨意噴發，實則就像一隊隊深扎的後援軍團，讓單句I don't know how to feel更無畏懼地展翅翱翔，

就像我腦中那些沒有被我用口語表達出來的交響樂團們，他們一個個看似雜亂無章地奮勇向前，但都志在推舉我的主要思緒，簇擁著我思想總結的話語，讓我話少而精。（文章除外）

扯遠了，總之， Billie的Ad libs（隨興創作）墊在主聲下面，看似可有可無，但實則非~常~重~要~

她也有不少歌曲疊加了她的隨興創作，讓整段聲音跟情緒更澎湃豐滿，同時也是非常抓耳的元素。

其中一段歌詞提到，

“I'm sad again, don't tell my boyfriend It's not what he's made for.”

「我又難過了，不要告訴我男友，那不是他生來該做的。」

最後一句很多翻譯都寫：「他不是那種人。」

但我覺得「那不是他的責任。」更貼近“It's not what he's made for.”

同時這也是我印象最深的一句，搭配《芭比》這部電影看，這句特別催淚。

金曲與金句推手FINNEAS—做音樂如何與寫文章連動

不否認剛開始我直接忽略FINNEAS的自我介紹（是要多失禮），即使他是個帥哥，我甚至不曉得的他就是Billie的親哥兼多首金曲製作人兼好搭檔，但他後面出現的句句金言開始讓我想要知道這個人的名字與背景。

（07:14 ）

FINNEAS:

「我將聲音想像成一個實體物質，我覺得聲音是帶有重量的，完美的音樂製作是要取得完美的平衡，我只不過是在維持平衡。」

「一般來說，我感覺得到某個元素讓整體失衡，並毀了整首歌的平衡，重點是要精細地放置所有元素，並確保它有穩住。」

「音樂製作的奧妙，便是要提升整體情感，不是要去畫蛇添足之類的。」

FINNEAS製作音樂的想法也跟我寫文章的理念非常相似，我覺得文字是帶有情緒與重量的。

如何「用確切的詞語來取得文章完美的平衡，並且不賣弄過多文采導致畫蛇添足，還能完整傳達出我的核心理念」，這也是我在雕琢與細想的，同時也是寫文的奧妙之處。

很多專家在向有興趣的門外漢描述他們的專業時，可以說不懂如何白話也好，又或是想賣弄自己的專業也好，常會說得讓人一頭霧水，一整段看下來，明明兩分鐘就能讀完的句子，卻用了更艱難的詞語，導致閱讀與思考時間多了兩分鐘。

有時是不是拋棄理論，說白話點，更能讓人理解並產生共鳴。

畢竟應該沒有人講出來只是追求一個爽字的吧

（呃好像有）

「身為製作人，他們發想出來的點子沒那麼多理論，而我很愛這一點。」

「初生之犢不畏虎」是我對這段話第一個想到的詞，又或者可以說，白紙是最純粹的，你能夠在其上增添任何一筆卻不顯複雜，而且還更能凸顯那一筆。

或許是因為沒有框架的束縛，門外人更能玩出門內人不曾想過的玩法。

所以在你的專業領域裡，試著當個門外漢吧😃

最後還是要推坑這首歌

這首歌可以平緩躁動的情緒。

雖然Billie說她聽完很難平復心情，因為「世界上有些東西它很難真正屬於自己。」，但這首歌她說她感覺就是自傳，別人拿不走的。 她哥回：「當你在成長，你就會改變，這事關身分認同與一個人的蛻變。」

噢，FINNEAS又一金句。

心情覺得浮躁不定時，

千萬別輕易嘗試這首，

否則你會愛上。

（2024/03/12更新）這首歌榮獲奧斯卡最佳配樂獎真的實至名歸！