有些話，
不說破，就是獨自承受，
說破了，卻是兩邊難受，說或不說，
都得有人難過。
說，
或不說…
留言
20+的沙龍
54會員
132內容數
在這裡，我會和你分享這一路學習成長的點點滴滴，記錄內心真實的想法感受。練習去愛與被愛，分享愛情故事愛情語錄。寫下每個值得紀念的日常。歡迎加入，讓我們一起成為更好的自己ʕ•ٹ•ʔ
#創作 的其他內容
你可能也想看
賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品，以十段寓言式殘篇，重新拼貼記憶、暴力與美學，並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略，嘗試解析極權底下不可言說之事，將如何成為可被觀看的公共發聲。
賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品，以十段寓言式殘篇，重新拼貼記憶、暴力與美學，並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇：帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略，嘗試解析極權底下不可言說之事，將如何成為可被觀看的公共發聲。
柏林劇團在 2026 北藝嚴選，再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》（The Threepenny Opera），導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度，重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核，藉由沉浸與疏離的辯證，解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。
柏林劇團在 2026 北藝嚴選，再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》（The Threepenny Opera），導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度，重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核，藉由沉浸與疏離的辯證，解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。
本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲．蓋柏樂》的詮釋，從劇本歷史、聲響與舞臺設計，到演員的主體創作方法，探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生，滿足現代觀眾的觀看慾望。
本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲．蓋柏樂》的詮釋，從劇本歷史、聲響與舞臺設計，到演員的主體創作方法，探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生，滿足現代觀眾的觀看慾望。
《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術，透過身體、服裝與群舞結構，回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發，分析《轉轉生》如何以當代目光，形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。
《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯．奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品，融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術，透過身體、服裝與群舞結構，回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發，分析《轉轉生》如何以當代目光，形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。
你知道自己平常所表現的言行舉止，往往與我們的情感、態度和價值觀相關聯嗎？你是否曾經有過，因為一時不察的無心而冒犯或傷害他人，到最後，連彼此關係為何會出現裂痕的原因都不明白的情形呢？「我說話、做事，本來就是這個樣子，你硬是要把它想偏，我也没有辦法！」當別人對你的言行產生誤解時，你認為
你知道自己平常所表現的言行舉止，往往與我們的情感、態度和價值觀相關聯嗎？你是否曾經有過，因為一時不察的無心而冒犯或傷害他人，到最後，連彼此關係為何會出現裂痕的原因都不明白的情形呢？「我說話、做事，本來就是這個樣子，你硬是要把它想偏，我也没有辦法！」當別人對你的言行產生誤解時，你認為
應該說需要致歉的話語，我認為從一開始就不應該出口，但在現實裡誰又能如此絕對，所以才有這一篇。
要是有認為「我沒那個意思，但還是應該真心誠意地為失言道歉」，我很希望聽到這樣的意見。
應該說需要致歉的話語，我認為從一開始就不應該出口，但在現實裡誰又能如此絕對，所以才有這一篇。
要是有認為「我沒那個意思，但還是應該真心誠意地為失言道歉」，我很希望聽到這樣的意見。
很多人有這種「奇怪」的經驗：
明明是對方不講理在先，吵完架之後，卻一直難過地在反芻「是不是我也做錯什麼」、「我剛剛如果換個方式講，他也不會這麼生氣」、「一定我也有哪裡不對，我也要改」。
聽起來很「善良」、很「自我覺察」吧！
很多人有這種「奇怪」的經驗：
明明是對方不講理在先，吵完架之後，卻一直難過地在反芻「是不是我也做錯什麼」、「我剛剛如果換個方式講，他也不會這麼生氣」、「一定我也有哪裡不對，我也要改」。
聽起來很「善良」、很「自我覺察」吧！
