林語堂先生（1895 -1976）是第一位將英文「Humor」翻譯為「幽默」的人，林先生也正是某次在學校演講說了：「紳士的講演，應當是像女人的裙子，越短越好。」的人。林先生對幽默的詮釋為：「幽默不是滑稽、諷刺，它的出發點，是對人類富有同情心說出來的話，也不失它的溫柔忠厚的本質，但它在揭穿虛偽和矛盾。」幽默讓人會心一笑，但不是被嘲諷的笑，而是具有同理心、讓人感到溫暖的笑；幽默的笑，暗示了事物的本質並且平息了矛盾。
幽默如何平息矛盾？難道幽默也是種「解構」嗎？一種「存在」與「缺在」之間的東西？若說事情都有一體兩面，那麼在各種的不愉快之中，必然也包含著「笑點」；不愉快不是問題本身帶來的，而是我們對這些問題的看法而產生的。因此，一位幽默的人首先懂得自嘲，從對自身不愉快的自我解嘲開始，開始建立同理他人，進而揭穿虛偽與矛盾的可能。
幽默如何在矛盾之間？我們如何感覺到幽默？幽默是某種似曾相似又與眾不同的感覺；具有某種跳脫既有思考、意想不到的感覺。幽默多少與「創意」有關，或者說有創意的人通常都具有幽默的特質。創意不一定是創造某種東西，只要是讓人感到「似曾相似又與眾不同」就可以是創意。因此，藝術、文學可以是創意，評論、相聲、脫口秀也可以是創意。問題在於，幽默為何重要？若說人生的目的是追求快樂，那麼是否創意的目的也是追求快樂？而什麼是快樂的創意呢？
快樂包含著幽默，快樂的事情有很多，而幽默是其中一種，但幽默有何獨特之處呢？當我們說幽默時，似乎是偏向一種稱讚，不同於無俚頭的搞笑，幽默如同字面上「寂靜無聲」的意思，事前是沒有任何徵兆的，也許是在某的尷尬、嚴肅的場合，此時天外飛來一筆幽默，便能瞬間化解彼此的歧見。而在幽默中共享的歡樂時刻，進而有了能夠在此基礎之上建立共識的可能。
工作、生活中包含著快樂，如果工作又能創造快樂，是否是人生最大的快樂？喜劇演員、脫口秀演員、相聲演員等是否都有更快樂的人生？或者說聽得懂脫口秀、看得懂喜劇、能夠開懷大笑的觀眾才更擁有快樂的人生？身為帶給大家歡樂的工作者，本身便必須「相信」具有為他人帶來歡樂的能力，相信觀眾都願意將時間、金錢賭注在短則幾分鐘的表演，而獲得那不期而遇的快樂。
表演者除了自娛娛人之外，經由表演前彼此的討論、分享，達到可能掌握觀眾笑點的開關。畢竟每位觀眾的笑點、理解、領悟都有所不同，如同當我們聽到笑話時，有些人會反映搞笑、幽默、金排球、金猴球、XD、XDDDDDD等反應，不同的年齡、職業、學識的觀眾，都讓同一則笑話有不同的詮釋的可能。
多數的工作都是創造數字而不是創造快樂，在創造快樂之前，必須先去理解觀眾的生活，什麼是觀眾所切身關切的東西？這樣說出來的笑點才能夠讓人心有靈犀。因此，演員在創造快樂之前，必須先創造、同理觀眾的不愉快，在觀眾的不愉快與快樂的矛盾之中；那種既想獲得，又不想付出的矛盾之中，這樣創造的快樂，才是感同身受、進而讓人感到溫暖的快樂。
我們都是自己人生的演員，自娛娛人的演員。能夠將快樂帶給多數人的工作可遇不可求，但是人生也不是為了快樂而快樂，很多笑話，聽過了笑過了也就過了。真正留下痕跡的東西，不會是笑聲，而是在面對嚴肅的話題，我們能夠藉由幽默，讓更多人理解嚴肅話題的內涵。因此，各行各業，各種知識、能力的交流，都需要幽默作為影響力的媒介，讓改變藉由幽默得以實現。例如：老師可以幽默的將嚴肅的知識傳授給學生，讓學生寓教於樂；公務員不只是死板板的抱著法條依法行政，而能夠更有溫度的、幽默的、有感的同理民眾的問題。林語堂在《生活的藝術》中說：「現實+夢想+幽默=智慧」，若說夢想讓現實有了方向性，幽默便是調整方向的指北針。如何在真實的生活環境下，抱持著今天比昨天更美好的希望，靠得便是幽默，幽默糾正了我們對於夢想的追求，讓現實與夢想有了交會的可能、讓現實與夢想的過程中留下了痕跡。
2018/9/23
