方格精選

電影藝術|艷紅的蒼涼—蜷川實花作品《人間失格:太宰治與他的3個女人》

閱讀時間約 5 分鐘
說起日本文學人間失格和太宰治,直覺的畫面想像應該是黑白色調的吧,即使有色彩也似乎該蒙上一層淺淺的灰,才與那頹敗的氣息相稱。2010年生田斗真主演的電影《人間失格》就是如此。可是,誰說內心荒蕪必然是一片蒼白,而不是絢爛的紅?紅是慶典,是高掛的燈籠;是不顧一切的性愛,是咳出來的血;是口口聲聲說著求死,卻流竄在心底猛烈的生之慾望。今年蜷川實花執導的《人間失格:太宰治與他的3個女人》顛覆了慣常想像,運用她一貫的鮮艷華麗、花團錦簇,重新演繹太宰的人生、情愛、寫作狀態。
一直非常喜歡藝術家、攝影師蜷川實花,多年前她就執導過《惡女花魁》和《惡女羅曼史》,以藝伎和模特文化為主題,拍出非常有她風格的電影。不過這一次的劇本和感官體驗更勝以往,華美的畫面不僅是背景或襯托,更完全主導了整個故事,飽滿的色彩光影流暢地牽引角色和情緒,豐富多變的視覺、音樂和奇想交錯,讓人在觀影當下不斷湧出愉快的驚嘆,直接成為我心目中的2019年度之最,進電影院看了兩次!
電影一開場,詭譎的深紫籠罩暗夜裡的大海,太宰和相約殉情的女子在水中浮沉,一陣浪打來,女子被沖往遠方,滅頂前喊了男人的名字,卻不是太宰治。太宰愣住了,圓月在薄雲中忽隱忽現,透著淡紫色的光暈,他獨自游回岸上,心有餘悸鬆了一口氣:「還以為這次死定了呢。」後來聚會的時候,他拿這件事說嘴開玩笑,逗得一票友人哄堂大笑。女學生在一旁說:「有點失望呢,還以為老師會是更......更痛苦的人。」太宰戲謔而爽朗地笑了,「我是很痛苦啊,非常苦悶。」他將手上那杯酒一乾而盡,「所以我飲酒作樂!」
這就是小栗旬詮釋的太宰治,玩世不恭、四處留情、對誰都溫柔,幾乎看不見他內心的抑鬱陰沉,卻無法迴避他背負的罪過。他喜歡戀愛,將戀愛視為藝術,也為了藝術而戀愛。他和靜子在一起時,無處不盛開著粉嫩鮮花,生生不息的紅粉桃花、梅花、櫻花、玫瑰,超脫現實永不枯萎。他們在聖母瑪利亞面前做愛,神聖、純潔,遺忘了俗世指稱的不倫而獨立。他一直渴望閱讀的靜子日記裡,有少女般豐滿的青春活力,「人類本應為了戀愛和革命而生!」他深受感染,愛得春風滿面,寫出一時洛陽紙貴的《斜陽》:「無盡地對抗古老的道德,像太陽一樣活下去。」
他也和榮富在一起,說著「讓我們抱著必死的覺悟談一場戀愛吧。」初吻之時,兩人身後藤蔓般纏繞、瀑布般傾瀉的綠白黃碎花,預言著日後榮富悖離寡婦之德、發狂似的執著愛戀。這一回,太宰或許並不真的愛她,只是本能地挑逗、回應她的仰慕和親愛。但是當太宰口吐鮮血孤伶伶倒在雪地,隆重的聲樂奏起,一大朵一大朵的白花從宇宙盡頭飄落、幾乎要將他掩埋,也是榮富救起了他,讓他保有最後的氣力完成傳奇性的《人間失格》。雖然,她終究沒能懷有太宰的孩子或作品,她擁有太宰的方式只剩手綁手跳下湍急的嗜人之川,至死不渝。
儘管行為放蕩,但太宰始終是戀家的,嘴上嚷嚷著要挑戰道德,卻仍默默愛著妻兒,時常在妻子美知子面前像大男孩般撒嬌耍賴、想引起她注意,在《斜陽》大賣後回家咕噥著:妳還是不肯稱讚我。其實美知子深知他的才華,後來甚至主動要求他盡情破壞家庭、道德、種種社會束縛,以成就他的文學創作。與友人情人相聚時太宰總是笑,讓大家都圍著他笑,唯有在美知子面前他哭了,而且是因為收到金額高昂的版稅催繳通知——乍看有點滑稽,卻讓人忍不住噗哧一笑,太宰為之落淚的事物竟然這麼俗氣,可這一幕的他特別可愛,原來他沒那麼超脫現實,他也是有家有日常的人。
但他的才華讓他沒能好好過一般人的生活,比起多情,才華更像他的原罪。同為作家的友人一邊喝酒一邊對他說,「再更墮落一點吧,墜入地獄然後繼續寫吧。」長年跟隨的編輯也在大街上斥責他:《斜陽》只是不倫小說。「動筆吧,寫出那本七年前就開始構思的傑作,只有你能寫的、罪孽深重的,《人間失格》。」太宰聽了,氣憤地大步離去,像是惱羞成怒,但也像某種看透人心的抗議:沒有人真正在乎他的幸福,沒有人瞭解書寫對他造成的傷害痛苦,所有人都只是等著看好戲般,等著看一本赤裸裸血淋淋的,非虛構小說。
大步離去的太宰闖入一場熱鬧慶典,路過了手上拿著紙風車的小女孩。紅色的小小紙風車無限複製、放大、層層疊疊,高速旋轉的唰唰聲震耳欲聾;一個個身穿紅外套的孩子咧開嘴笑,明明頂著純真臉龐,笑聲裡卻盡是令人難以忍受的嘲弄;歡慶的擊鼓聲愈來愈急促、響亮,愈來愈慷慨激昂,像要一鼓作氣衝破太宰的腦袋直上雲霄——碰,幻象瓦解,他瞬間醒了,但經歷過這場燦爛又驚悚的紅,他的日常似乎也跟著崩解了。爾後拋家棄子、自殘自剖創造出的《人間失格》,固然是他心心念念想寫出的傑作,但或許終究是成全了世人窺看的慾望、勝過成全太宰自己。畢竟他半是嘲諷、半是認真地說過,最賣的就是傑作對吧,《斜陽》已經成就了他的文學地位,不必然要掏空自己的生命去完成《人間失格》。總是自殺卻沒死成的他,很可能並不那麼深切渴望死亡。
幾年前蜷川實花曾來台展出,當時看了她的訪談,她說自己喜歡拍攝金魚、偶像、花,是因為他們的美麗夾雜著詭譎,其中有觀者集體慾望的塑造和投射,也有生物性的脆弱和轉瞬即逝。而即使以萬千色彩作為標誌性風格,蜷川實花仍認為,抽去顏色之後,才能看見最真實的東西。將她的攝影信念和這部電影相互對照,恍然明白為何她大膽的瑰麗,能與太宰如此匹配。紅是幽會,是妻子和戀人懷胎的嬰孩;是煙花,是太宰渴求的綻放和萬歲。只不過,眾人想要的,不是理解他活生生孤獨的內心,而是窺探了他的死狀之後,自我滿足的一聲嘆息。
---
如果喜歡我的文章,歡迎幫我按下方的Like,以及追蹤作者:D
也歡迎按讚我的臉書粉專:藝文日常,會有更多電影、書、展覽短評!
為了讓文章被更多人看見,目前專題都設為免費,
如果願意小額贊助、支持我繼續寫作,真的會非常感謝 :)))
為什麼會看到廣告
869會員
63內容數
我所喜愛的,有藝術、電影和文學陪伴的日常。
留言0
查看全部
發表第一個留言支持創作者!
黃郁書的沙龍 的其他內容
《女兒房》是演員鄧九雲的文字作品,她訪談了十二位女兒、加以重寫成故事,又找來四位演員以小劇場呈現。女兒的人生碎片、父女情感的吉光片羽,所有的故事經過一次次言語、解讀、文字和身體的編排詮釋之後,已經不再是個人私密的兒女經驗;每個觀者都能被那些獨白、對話碰觸到一部分的自己,看見父母親的身影。
北美館的池田亮司個展,從九月開展就看到不少文字和影片介紹,這周終於去現場觀看作品,實際感受卻和藝術家的自述、策展人的介紹有些差距和斷裂。  這次的展覽作品涵蓋聲音雕塑、視聽裝置、燈箱、平面作品、數學運算手稿,其中最讓人驚豔是三件影音裝置:
這週第一次去在世貿的台北國際藝術博覽會,非常喜歡。會場很大,以藝廊為單位展出,作品五花八門,各種媒介和風格並陳,多樣性很高,許多作品都讓人像在逛美術館一樣願意駐足仔細欣賞,也許是鮮明的特色、有意思的概念、或者就是美。也有好幾個大型作品特別吸睛:
最近加入Netflix,意外找到這一系列非常好看的紀錄片,目前已經有兩季、共14個設計領域,除了一般熟知的平面設計、建築、攝影、室內設計,還有比較新穎的舞台設計、環保建材、鞋款設計、玩具設計等,充滿驚喜。片中訪問的都是各領域的創新領導者,他們侃侃而談的理念和實踐不只關乎設計、更關乎工作和生活態度。
很多人看現代舞、看雲門,會想說這到底是在跳什麼?其實,就只是在跳舞而已,這麼純粹、這麼簡單,儘管簡單往往是最難的。
《女兒房》是演員鄧九雲的文字作品,她訪談了十二位女兒、加以重寫成故事,又找來四位演員以小劇場呈現。女兒的人生碎片、父女情感的吉光片羽,所有的故事經過一次次言語、解讀、文字和身體的編排詮釋之後,已經不再是個人私密的兒女經驗;每個觀者都能被那些獨白、對話碰觸到一部分的自己,看見父母親的身影。
北美館的池田亮司個展,從九月開展就看到不少文字和影片介紹,這周終於去現場觀看作品,實際感受卻和藝術家的自述、策展人的介紹有些差距和斷裂。  這次的展覽作品涵蓋聲音雕塑、視聽裝置、燈箱、平面作品、數學運算手稿,其中最讓人驚豔是三件影音裝置:
這週第一次去在世貿的台北國際藝術博覽會,非常喜歡。會場很大,以藝廊為單位展出,作品五花八門,各種媒介和風格並陳,多樣性很高,許多作品都讓人像在逛美術館一樣願意駐足仔細欣賞,也許是鮮明的特色、有意思的概念、或者就是美。也有好幾個大型作品特別吸睛:
最近加入Netflix,意外找到這一系列非常好看的紀錄片,目前已經有兩季、共14個設計領域,除了一般熟知的平面設計、建築、攝影、室內設計,還有比較新穎的舞台設計、環保建材、鞋款設計、玩具設計等,充滿驚喜。片中訪問的都是各領域的創新領導者,他們侃侃而談的理念和實踐不只關乎設計、更關乎工作和生活態度。
很多人看現代舞、看雲門,會想說這到底是在跳什麼?其實,就只是在跳舞而已,這麼純粹、這麼簡單,儘管簡單往往是最難的。
你可能也想看
Google News 追蹤
Thumbnail
這個秋,Chill 嗨嗨!穿搭美美去賞楓,裝備款款去露營⋯⋯你的秋天怎麼過?秋日 To Do List 等你分享! 秋季全站徵文,我們準備了五個創作主題,參賽還有機會獲得「火烤兩用鍋」,一起來看看如何參加吧~
Thumbnail
美國總統大選只剩下三天, 我們觀察一整週民調與金融市場的變化(包含賭局), 到本週五下午3:00前為止, 誰是美國總統幾乎大概可以猜到60-70%的機率, 本篇文章就是以大選結局為主軸來討論近期甚至到未來四年美股可能的改變
Thumbnail
Faker昨天真的太扯了,中國主播王多多點評的話更是精妙,分享給各位 王多多的點評 「Faker是我們的處境,他是LPL永遠繞不開的一個人和話題,所以我們特別渴望在決賽跟他相遇,去直面我們的處境。 我們曾經稱他為最高的山,最長的河,以為山海就是盡頭,可是Faker用他28歲的年齡...
Thumbnail
若把音樂視為一種溝通型態,構成電影配樂的節奏、旋律還有音色,其凝鍊出的,就不只是匹配時間、地點與動作的訊號,更還是電影的定錨、引路明燈,破題出電影的主軸,甚至埋藏了畫面沒說的秘密。就此,要讓人對於大白鯊感到恐懼,不用血盆大口,只要兩個緊湊的樂符,就足已繃緊人的頭皮。
Thumbnail
人常需要被提醒自己是人。蘇聯名導安德烈.塔可夫斯基之子親自編導紀錄片,帶領影迷重見那位雕刻時光的電影藝術家風采。肉體已逝,可是他的精神保留在他的電影裡,永垂不朽。
Thumbnail
《大獨裁者》上映於1940年,由查理·卓別林自編自導自演,並且一人分飾兩角,分別是受壓迫的猶太理髮師,以及迫害猶太人的獨裁者Hynkel。電影上映時值納粹德國襲捲全歐之際,遠在美國的卓別林,不顧當時的德美雙方仍互相交好,便大膽地拍攝了這部喜劇電影,諷刺德國當權者──阿道夫·希特勒。
Thumbnail
李滄東導演2000年上映的電影《薄荷糖》,使用了倒敘的方式,將散落在一個名為金英浩(薛耿求 飾)的男子,生命中七個關鍵的片段,重新拼貼與再現;並以此細數、回顧了從朴正熙遇刺案發生的1979年到亞洲金融風暴後的1999年,長達20年動盪的韓國歷史及重大事件。
Thumbnail
我們認為電影有責任要向大眾交代一些事情,而非淪為破壞份子,最終留下滿目瘡痍的場景予觀眾,走出戲院後什麼事情都沒發生,創作者又一再強調「這才是最可怕的」。事實上,現實生活遠比《DAU:退變》的內容來得更為可怕而鮮明。
Thumbnail
很難得台灣有一部電影在討論當藝術碰到各路人馬,如藝術家、藝術經紀、藝評人、以及觀眾等時,作品會被解讀成什麼樣的面貌。而當作品被各自解讀後,去深入瞭解它的脈絡,它還是當初所自我解讀的那個模樣嗎?被解讀的話語,還能夠代表作品的價值嗎? 作品,到底能不能代表藝術家?
Thumbnail
電影囧媽的極地任務,故事始於一個有錢人才去的起的南極之旅計劃。除了推薦這部在輕鬆幽默間點出女性在為人母後在自我追尋與家庭角色間的爭扎的電影外,我點出情節裡幾個我特別有感的部份,也分享一個台灣藝術家去北極駐村的創作,我可能沒有錢去南極,但或許有天也會穿著自製的羽毛衣去北極創作!
Thumbnail
這個秋,Chill 嗨嗨!穿搭美美去賞楓,裝備款款去露營⋯⋯你的秋天怎麼過?秋日 To Do List 等你分享! 秋季全站徵文,我們準備了五個創作主題,參賽還有機會獲得「火烤兩用鍋」,一起來看看如何參加吧~
Thumbnail
美國總統大選只剩下三天, 我們觀察一整週民調與金融市場的變化(包含賭局), 到本週五下午3:00前為止, 誰是美國總統幾乎大概可以猜到60-70%的機率, 本篇文章就是以大選結局為主軸來討論近期甚至到未來四年美股可能的改變
Thumbnail
Faker昨天真的太扯了,中國主播王多多點評的話更是精妙,分享給各位 王多多的點評 「Faker是我們的處境,他是LPL永遠繞不開的一個人和話題,所以我們特別渴望在決賽跟他相遇,去直面我們的處境。 我們曾經稱他為最高的山,最長的河,以為山海就是盡頭,可是Faker用他28歲的年齡...
Thumbnail
若把音樂視為一種溝通型態,構成電影配樂的節奏、旋律還有音色,其凝鍊出的,就不只是匹配時間、地點與動作的訊號,更還是電影的定錨、引路明燈,破題出電影的主軸,甚至埋藏了畫面沒說的秘密。就此,要讓人對於大白鯊感到恐懼,不用血盆大口,只要兩個緊湊的樂符,就足已繃緊人的頭皮。
Thumbnail
人常需要被提醒自己是人。蘇聯名導安德烈.塔可夫斯基之子親自編導紀錄片,帶領影迷重見那位雕刻時光的電影藝術家風采。肉體已逝,可是他的精神保留在他的電影裡,永垂不朽。
Thumbnail
《大獨裁者》上映於1940年,由查理·卓別林自編自導自演,並且一人分飾兩角,分別是受壓迫的猶太理髮師,以及迫害猶太人的獨裁者Hynkel。電影上映時值納粹德國襲捲全歐之際,遠在美國的卓別林,不顧當時的德美雙方仍互相交好,便大膽地拍攝了這部喜劇電影,諷刺德國當權者──阿道夫·希特勒。
Thumbnail
李滄東導演2000年上映的電影《薄荷糖》,使用了倒敘的方式,將散落在一個名為金英浩(薛耿求 飾)的男子,生命中七個關鍵的片段,重新拼貼與再現;並以此細數、回顧了從朴正熙遇刺案發生的1979年到亞洲金融風暴後的1999年,長達20年動盪的韓國歷史及重大事件。
Thumbnail
我們認為電影有責任要向大眾交代一些事情,而非淪為破壞份子,最終留下滿目瘡痍的場景予觀眾,走出戲院後什麼事情都沒發生,創作者又一再強調「這才是最可怕的」。事實上,現實生活遠比《DAU:退變》的內容來得更為可怕而鮮明。
Thumbnail
很難得台灣有一部電影在討論當藝術碰到各路人馬,如藝術家、藝術經紀、藝評人、以及觀眾等時,作品會被解讀成什麼樣的面貌。而當作品被各自解讀後,去深入瞭解它的脈絡,它還是當初所自我解讀的那個模樣嗎?被解讀的話語,還能夠代表作品的價值嗎? 作品,到底能不能代表藝術家?
Thumbnail
電影囧媽的極地任務,故事始於一個有錢人才去的起的南極之旅計劃。除了推薦這部在輕鬆幽默間點出女性在為人母後在自我追尋與家庭角色間的爭扎的電影外,我點出情節裡幾個我特別有感的部份,也分享一個台灣藝術家去北極駐村的創作,我可能沒有錢去南極,但或許有天也會穿著自製的羽毛衣去北極創作!