近年底,接下了茶金在花創的案子,負責每場講座的照片和影片。
茶金的拍攝場景之一,日光茶業公司,選得是花蓮文創園區的其中一棟樓。本來日治時代釀酒的老酒廠,算算也有百年歷史,如今搖身一變,改成製茶廠,倒也挺有意思,
我已經有多年的拍攝經驗,這方面我倒是沒有顧慮,至於拍片,雖然才拍不到一個多月,功力挺青澀的,講座嘛,講者坐在台上不動,也不用追著滿場跑,應該還好吧。起初我沒想太多,直到走入講座現場的當天,才意識到事情沒我想像單純。
所謂的單場拍照和拍片,意味我需要時時刻刻緊盯講座的發展,來回切換思考模式,決定要用手上哪一台相機。平時承接拍照的案子,我僅需要閱讀講者的肢體,稍微預判講座的內容,知曉哪些精彩的片刻即將發生,拍下那一刻的風景即可。一旦加上拍片,斟酌的幅度遠大於以往,不僅鏡頭要有遠近左右,剪成影片才會好看,我更得判斷哪些時刻金句即將到來,然後安安穩穩錄下來,一秒也不能錯過。
而且呢,後來我才知道,不少的講座為講者安排場景導覽,他們會帶領聽眾走入拍攝的場景,一一介紹劇情的發展和當時拍攝的小故事,所以我得在狹小的空間裡和一大群人摩肩擦踵,然後一手搶畫面,一手拍影片。
拍完幾場後,我從一開始人在那邊猶豫不決徬徨該拍影片還是該拍照片,到當機立斷還能擠出一點時間影片跟照片都拍到。我透過每場講座更加精準地掌握到現場雙機拍攝的訣竅,但也因此捕捉的片段越來越長,以至於後製剪輯的時間也相對增加不少。
那天嚴重被蚊子干擾一夜無眠,然後早上趕去花創拍了一場十點到十二點的活動,中午回家吃完午餐,下午兩點又準時趕到花創拍攝講座。本來預計三點結束,我到四點多才得以趕回家,坐在電腦前立刻開始修照片,三十分鐘後上傳到工作群組,確保照片能夠轉發給媒體或其他群組。
休息十分鐘,我上傳所有影片到電腦裡,打開程式,開始著手剪片。大約十五分鐘的影片我反覆觀看,標下重點,配上合適的音樂,逐步割捨不夠好的片段,等到影片長短確認後,開始後製顏色跟反差。等待影片上傳到Youtube的四十分鐘空檔,趕緊翻閱茶金最後幾集的片段,好拿來寫文稿。
等到萬事俱備,已經是晚上九點多了。我把帖子貼上臉書,長嘆一聲,終於可以吃晚餐了。
儘管忙碌了快十二小時未停,我卻意外清醒,總覺得人生至此,彷彿又向前邁進一步。
吉桑郭子乾:
山妹許安植: