看過實境節目《地獄廚房》的朋友，應該都對廚房內一個口令一個動作的高壓環境印象深刻吧。知名餐廳每日要接待絡繹不絕的滿座顧客，主廚必須檢查所有餐點的品質（一致性），並注意出餐的順序（同桌客人的出餐時間不能相隔太久），場外的服務生則要滿足客人的不同需求，確保外場（客人）與內場（廚師）的溝通順暢。「備餐與出餐」則宛如戰場，只要其中一個環節出錯，就可能影響到其他人的節奏，進而引發連串錯誤。因此，不難想像為何餐廳會傾向「軍式化」管理，工作人員除了要熟悉份內的工作外，也要嚴格遵守主廚下達的指令，減少犯錯的機會。
菲利普．巴蘭提尼（Philip Barantini ）導演的《餐廳失控夜》，帶領觀眾走入「戰場」，見證一家高級餐廳在「戰場」上遭遇到的種種難關。《餐廳失控夜》開場便呈現山雨欲來的緊繃氣氛，環境稽查員定期到安迪的餐廳視察，檢測餐廳的軟硬體設備與環境衛生是否符合規定，稽查員很快點出多項缺失，導致餐廳從五星等級陡降到三星級。
不僅如此，身為「將領」的主廚安迪渾身酒氣上工，專注力渙散，令人困擾，安迪前一晚甚至忘記備料，食材短缺，只能緊急修正菜單主打的品項。餐廳外場的工作人員也是狀況頻傳，有人遲到影響排班，也有人遭到客人性騷擾，只能暫時按耐住脾氣。另一方面，內、外場工作人員的立場不同（內場追求烹飪「藝術」，外場以客為尊，確保「營收」亮眼），又欠缺良性的溝通，彼此累積諸多不滿，衝突一觸即發。至於餐廳裡的形形色色客人，也為這份工作增加更多的挑戰（變數）：有客人打算跟女友求婚，網紅仗著社群媒體的聲量要求主廚客製特別餐飲，還有美食評論家突然上門，讓廚師們備感壓力⋯⋯
《餐廳失控夜》全片採一鏡到底的方式拍攝，沒有剪輯斷點。為何是一鏡到底？那讓影片更具真實感，正如每個人的一生都是一鏡到底，不會有剪輯師大刀一剪，眼前的風景突然被切換成不同場景。為何是一鏡到底？不是為了炫技（雖然真的很炫），而是讓電影有一股停不下來的躁動感，攝影機在不同的角色以及餐廳內外場之間來回穿梭，除了讓觀眾熟悉餐廳的環境外，也在展現不同部門的運作方式。一鏡到底的表現方式，讓觀眾產生「身歷其境」的錯覺（就像《搶救雷恩大兵》的搶灘戲，也是採一鏡到底、近身拍攝的方式，來模擬戰場生死一瞬的緊張感）⋯⋯
