【產業前景與職涯規劃】
第02週：舞蹈產業結構圖
講到產業和職涯，大家可能聽沒兩句眼皮就要掉下來，生硬到完全聽不下去。但我必須說，這些看似枯燥的文字，其實跟大家息息相關。今天不是要由我來一言堂，而是想聽聽你們的想法，如果你們覺得我舉的例子跟你們想的不太一樣，歡迎隨時表達。
這堂課的重點，不是要教條式地定義產業，而是要順著時代重新釐清我們熟悉的舞蹈領域。在傳統動向之外，現代有許多新做法，而你們正站在這個位置上。舞蹈系核心是掌握身體能力做創作，是極大的發想開始，但現實是，大家最終都得面對「如何讓專業支撐生活」。你怎麼把你現在投注的心血，轉化為實質的生存能量與資源？這就是我想跟你們聊的。
在AI競爭、短影音焦慮的大環境下，你要如何踏出那一步？在進入戰場大展身手之前，我們得先看清楚整體的遊戲規則，並展開這張舞蹈產業的導航地圖。 這張地圖會告訴你，除了跳舞，周邊還有哪些支援體系和職位在運作。在舞蹈產業的地圖裡，我把它劃分為四塊領地：核心創作、生產製作、流通傳播與支援體系。
核心創作圍繞著身體主體，像編舞家、舞者、藝術總監。而燈光、音響、服裝則歸類在生產製作，因為他們是去實現核心創作的概念。至於流通傳播，除了宣傳，劇場場地、評論也都包含在內。別小看評論，它在幫台灣舞蹈構建歷史脈絡。最後是支援體系，包含經費補助、教育推廣、甚至物理治療與版權，這些都是支撐產業永續的關鍵。
你們正從藝術創作層面，跨向與文化經濟掛鉤的過程。這四個層面不是死板的，現在流行斜槓，就像我當製作人、策展人也來教書。你們要先看清楚自己現在在地圖上的什麼位置，再去思考還能在哪個領域發揮才華。不要覺得政策或產業很遙遠，這些都是你們未來可能觸及的工作。
2026/3/4 @<.（演講逐字稿重點整理）
