為什麼創意工作者更需要獨立思考？
很多人會問：「什麼是獨立思考？對一個人來說真的那麼重要嗎？」
對於大多數職業來說，獨立思考當然有其價值，但對創意工作者而言，它幾乎是立足於這個領域的根本——無論你是小說家、編劇、設計師還是文字工作者。如果你只是追著別人的腳步跑，很快就會發現自己失去了創作的本質，也在競爭中失去辨識度。
當所有人都在寫穿越小說時，你該做什麼？
以小說寫作為例，近年來穿越小說在網路平台上極為流行，各式各樣的題材層出不窮，從古代宮廷、現代都會到末世奇幻，幾乎無所不包。你可能也因此產生動機：「大家都在寫，我也來寫一篇，也許我就能一炮而紅。」但這裡要提醒的是——越是熱門的題材，越容易陷入同質化的陷阱。
那些被讀者深深記住的穿越小說，往往是第一批進入市場、或寫作實力特別突出的人。他們可能憑藉獨特的視角、鮮明的人物或扎實的故事設計在讀者心中留下深刻印象，而晚進入的人，往往容易被拿來比較，甚至不被看見。
創作不是跟風，是做選擇
當然，並不是說你不能寫熱門題材，但你必須清楚自己為什麼要寫、寫什麼、想對誰說。
如果只是因為「別人有寫我也來寫」，那麼在創作過程中你會不斷懷疑自己是否「寫得夠像」「跟得上潮流」「有沒有跟上市場」，反而失去了創作的樂趣與方向。而更大的風險是：你可能會在嘗試一段時間後筋疲力盡，最後懷疑自己是否「不夠好」、「不適合創作」。
所以我常說，獨立思考，就是你在創作之前，對自己誠實地問三個問題：
- 我真正想寫的是什麼？
- 這件作品與我有什麼關聯？
- 我能為讀者帶來什麼新的觀點或感受？
這三個問題的答案，就是你創作中最真實的力量。
寫小說不只是寫故事，是建立你的「創作視角」
小說不只是事件的堆疊，也不是角色的排列組合，而是你的思想、感受、觀點的呈現。當你真正開始進入創作狀態，你會發現那些靈感不一定來自「參考資料」，而是你對生活的觀察、你對某段新聞的直覺反應、你某天在咖啡廳聽見別人的對話。
而這些生活經驗若沒有獨立思考作為後盾，就只能變成「模仿」而非「創造」。
所以我建議所有創作者——不論你是否在寫小說——都要養成獨立觀察與反思的習慣：
- 看新聞時，問自己：這件事有沒有讓我感到不安？為什麼？
- 走在路上，思考這座城市給我的感受是什麼？能不能變成一個故事場景？
- 跟朋友聊天後，想一想：這個對話有沒有什麼可以延伸的情節？
這些思考不見得馬上用得上，但它們會成為你腦海裡的創作土壤，當你真正需要靈感時，它們就會浮現出來，成為你與眾不同的來源。
不只是創作，更是職涯策略
從更現實的角度來看，創作若希望變成穩定的職業，就需要經營讀者與市場。你不可能永遠靠一篇「爆紅」的作品過生活，而是要建立「長期辨識度」，讓別人一看就知道「這是你寫的」。
而這種辨識度，不是模仿別人得來的，而是來自你自己獨立思考出來的風格、內容與態度。
舉例來說，有些作家專寫女性成長故事、有些人擅長心理懸疑、有些人專攻在地文化與歷史。每個人不見得「熱門」，但長期下來會建立起穩定的讀者群，也更有可能轉化為演講、授課、出版或授權的機會。
這正是我想說的：獨立思考，會讓你走得遠。
寫作的路，從來不擁擠，只是你想往哪裡去
創作的世界看似競爭激烈，其實最重要的是：你有沒有找到自己的方向。
別人的成功不該是你創作的動力，而是參考。你真正需要做的，是每天誠實面對自己、練習獨立思考、從生活中提煉觀點，並且持續創作。就算一開始沒有人看見你，總有一天，你的視角會成為別人眼中的風景。
獨立思考，並不只是工作方法，更是一種面對人生的態度。
