螢光橘的異世界；推翻自己的，都是自己 。

對自己畫的畫，從來不曉得如何印製他們，總覺得有很多可能性，不能輕易的定義。在2023年我藉參加草率季，往前走了一點，嘗試各種印刷方案：孔版印刷、數位印刷、網版印刷、凸版印刷、碳粉印刷。

孔版印刷的螢光橘

活動中，每樣商品化的圖繪皆有銷售，唯有孔版印刷的螢光橘，意料中(?)的完全無人點餐。

畫畫時，我時常疑惑到底要直覺式的畫各種顏色，還是要考量印製的成品而限制顏色數量，但這又不是2分法的選項，因應不同製作方案，進行繪畫創作，是選項之一，又或著自由繪畫，其印製為商品的後續，或許就是考慮數位印刷或著藝術微噴吧!

總之，活動結束後的這幾個月，一邊讓思緒漫遊世界，一邊自我繼續對話，懷疑自己是不是不懂印刷的細節，沒有好好應用孔版印刷的特色，當時選了3種顏色進行印製，亦嘗試讓色塊交疊，產生不同的色系，覺得印刷的製版很厲害，都有把蠟筆紋理的質地表現出來。

不過，正是因為顏色的選擇有其限制，印製的成品，總覺得少了什麼，阿! 好像是少了沒有原則的不規律感，突然的顏色交疊、隨意的手感，阿! 好像是少了這些。

反正都未銷售出半張了，那我就繼續嘗試吧! 不想再等了(也不知道要等什麼)

在這個不能任意批判自我與他人，或著進行對話後要感謝自己的時代，能真正推翻自己的，的確只有自己啊! 同時我也還是要進行感謝自己的儀式，謝謝自己推翻了已經完成的作品，並以此創作了新的系列。

每張皆為原稿，僅有1張。

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