創作者特質 - 努力不懈
上週由於朋友臨時光顧，加上為保持我創作的能量，我讓自己執行三周打魚一周曬網的計畫，說人話就是一個月更新三篇內容，剩下的那一周就用來讓自己累積創作素材或是能量，在我目前的工作與生活型態看來，如果只做內容輸出卻完全沒時間做輸入，我認為這樣下去我的靈感與素材會越來越貧乏。
畢竟創作內容這件事，就是在分享自己的經歷與看法，然而以上這兩種能分享的內容，都必須靠長時間的累積、消化、思考，最後才能吸收，並不會每天自然而然穩定地生長出來，因此消耗大於創造是必然的結果。
我的工作型態需要長時間工作並且高度運用腦力，每天下班後腦力基本上都已經消耗殆盡；再加上我有只要體力尚可，下班後就一定會去運動的習慣，就這樣每天經過上班 - 下班 - 肌力訓練 - 洗澡與準備隔天上班需要的內容後，大概就只剩下半小時到一小時左右，這些時間不足以長到能靜下心來創作，卻也夠長到翻一下書來吸收知識，但這前提都是在訓練完後我沒有餓到要再吃消夜的情況。如果這消夜一吃下去．．．．．．我就只能直接去睡覺了 XD
所以我的產出內容通常都是利用假日的空閒，平日下班後的時間是什麼？可以吃嗎？
因此在連續創作幾個月後，我發現每個月的其中一周拿來累積創作能量是非常重要的一件事，這一個周末我會運用到閱讀或是去購買體驗豐富閱歷，除此之外我也會同時去處理一些每月例行性的公事，如此一來就能確保自己的每個月都有確實在累積與覆盤。
說道累積創作能量，上周既然好友都北上來找我了，我就順便把這天當作曬網日，跟他一起去美術館看展覽，從這次展覽的作品中最讓我感受深刻的是，透過一位畫家的作品看到他的成長軌跡。
最一開始的作品可以從看得出來這位畫家是個有自己想法的人，但是作品呈現的技法很單純，跟他其餘趨向成熟的作品比起來，幾乎稱不上是有運用到任何技巧，在我看來他就是很粗暴地把自己想畫的東西直接畫出來，不經過任何的修飾。接著就是看到他的作品逐步加入更多的筆觸、展現方式、思想，直到最後畫出了有自己風格的作品，隨後就像我們看到的變成了美術界的翹楚，進而被美術館公開展覽。
再反覆比較過他的早期與晚期的作品後，我對於我所看到的現象，有了一套我自認為的邏輯（這個邏輯或許不是正確的），在這跟你分享。
起初我看到最一開始的作品，我心中第一個直覺是，這樣子的作品國小時候的我應該也畫得出來，那為什麼在這裡展覽的畫家是他而不是我？我與他之間有什麼，決定性的差別嗎？那時我懷抱著這個疑問，繼續看著他的畫作，越看越覺得如果是國中，高中的我來畫或許也不會比他差，那為什麼他能夠有如今的一番成就，而我小時候的創作卻沒有成為擲地有聲的作品被展覽出來？就這樣我一職思索著．．．
隨後我看完了所有的展覽作品後，最後映入我眼簾的是這位大畫家的人生重大事件紀錄，隨後我大概得到了兩個觀點：
- 多管齊下支持創作
- 最後仍活著的才是王者
多管齊下支持創作
畫家除了悶起頭來在家中作畫外，他仍然有在外面參加比賽，並且到美國與歐洲．．．等，非常多國家去參展以累積自己的名聲與能見度，讓自己能有更多的經驗與履歷。沒錯，那面牆上的畫家人生事件記事就可以視為他的創作履歷。
這同時也像是在企業販售自己專業知識的人才，透過每個專案累積自己的能力與作品，以達到前往更大更有產值公司的籌碼，都是能夠累積自己身價的談資。
最後仍活著的才是王者
我後來想到可能導致一的般人與專家有不一樣成就的最大關鍵差異就是，專家堅持走到最後，直至被整個市場看見！
這句話的含意就是，因為他持續不斷地練習、累積創作、並且用一生的時間與對畫的愛走在成為藝術家的道路上，從一般人逐步蛻變為大畫家，因為他堅持地夠久且有認知地銷售自己，所以他才會被發現。
至於那些早期的作品之所以會被展出，正是因為他已經是有名的畫家，過去那些不成熟的作品才有被展覽的意義，而非那些創作本身。
因為你現在聲名顯赫，所以你過往的一切才具有意義。
這不禁讓我想到那句在兩性情場裡廣為流傳的那句話「女人不會因為你的本質而愛你，會因為你有什麼能力而愛你。」
最後希望我這次看展得到的啟發也能為你帶來一些啟發。
如果剛好閱讀完文章的你也是為創作者，讓我們繼續堅持創作這條路直到被市場發現的那一天！
