一、前言
這篇文章將會分享與老師討論，在遊戲設計中設計元素之間的比重與遊戲要注重的設計重點或賣點。
二、遊戲特色
在之前的一次特堂討論中，我們向老師詢問了下一步專題製作的方向，並且展示現有的進度與內容，我們得到了一些有趣的反饋。
1. 綜合
我們現在有的東西很棒，但有點太過於細節，有很明確的參考競品分析當然是值得肯定，但是每一款競品都有其特色，在大學生階段都完成是一件「相當具有挑戰性」的事情。因此要確定這款遊戲的製作時間要花在「商業」、「程式」、「美術」、「創意」各個部份，在整個遊戲製作過程中花多少比例的時間，這會影響遊戲最終呈現，也能協助我們了解我們這款遊戲。
2. 商業
這款遊戲技術上會達到商業的完整度嗎，如果遊戲元素，諸如各個系統之間的配合，商業遊戲該有的遊戲架構都有出現，那這款遊戲需要的商業比重就會比較重。
商業比重代表團隊要在遊戲完整度上面花多少時間，依據我的理解，這一塊會是介面的編排、UI/UX的設計、設定的項目、成就系統等等，非遊戲本身但對遊戲完整度會有影響的內容。
3. 程式
這裡指的不是遊戲程式複雜度或程式碼的乾淨程度，而是在形容玩家遊玩的流暢度與順暢感，越追求節奏感或動作的遊戲，在程式內容的比重就應該要更認真，讓玩家能體驗到很舒服的遊戲體驗。
詳細如玩家移動、跳躍，依據不同的遊戲類型還有技能、射擊、攻擊等等的程式，這部分要與美術配合，讓玩家所看到的角色是自然的在虛構出的遊戲世界中活動。
4. 美術
我們的遊戲是以美術為賣點嗎，我們的技術能力在美術這塊很強嗎？如果我們希望製作的遊戲，美術能力要很好，那就可以選擇在這一塊下足功夫，讓我們的遊戲看起來超級棒。
市面上有許多的遊戲就是以美術為賣點，也許遊戲機制不突出、遊戲程式沒有太過流暢，但是因為美術很好、人物很精緻，所以玩家會買單。
5. 創意
對大多數的大學生來說，創意就是很重要的一個武器，身為遊戲設計師，想法是一件很容易就能辦到的事情，如何聚焦於一個創意並且完好它，就會是遊戲設計師的考驗。
好的創意可能不需要太高深的程式、也不需要太精緻的美術，但要能讓玩家感受到，這是一款好玩的遊戲，這是很難辦到的事情。
5. 綜合
商業、程式、美術、創意這四項，可以先從各 25% 進行構思，隨後，在依據團隊成員的技術能力，以及團隊喜好進行設計，最後得出的比例就是所有成員在之後要記住的事情。
我們的遊戲到底是以程式為主的遊戲，還是以美術為主的遊戲呢？我們的遊戲要完整到什麼程度，創意是否能成為非常獨特的賣點，以及最重要的事情...我們要在各個階段花費多少的時間與精力?
三、後記
這次的討論時間不多，感悟到是很多，隨著這種討論的累積，我認為我在遊戲設計這條路上經驗就越多，搭配上我所學習的專業知識，我現在能很自信地走在遊戲設計師的這條路上，希望未來能靠這項技術當飯吃。
