北美館目前展出膠彩畫展《喧囂的孤獨：臺灣膠彩百年尋道》，展覽到2025.2.2為止。
膠彩畫，又稱作重彩畫、岩彩畫、日本畫、東洋畫，是一種以膠為素材媒介，混合天然礦物的粉末，與水調和後，用畫筆在紙、絹、麻或木板上的一種作畫型式，更可以結合不同的素材，表現出許多的可能性。（來源：wiki）
展覽中除畫作外也展出畫具、媒材，與繪畫過程，讓沒接觸過膠彩畫的人有基本的概念。現場展品豐富，時間跨度日治時代、臺灣戰後時期到近代。以下想分享一些印象深刻的作品。
圖片來源：北美館
郭雪湖的《南街殷賑》，從畫作中感受大稻埕過去的繁榮，能目睹到真跡真的很開心。
同是郭雪湖的作品《新霽》令我眼前為之一亮。各種深淺、色調的綠，植物們茂盛的在各處綻放。也讓我想到以前看漢聲那類故事書的記憶。
不敢想像作者作畫用時多長，是我肯定沒有一筆一筆畫的耐性…。
鄉原古統的《台北名所》。介紹日治時期台灣「歐蝦勒」(Oshare)的景點。認得出來是現在的哪裡嗎？
圖片來源：北美館
現場也可看到台灣第一位赴日學畫的女畫家陳進的作品。畫作中的細節使我腳步難以移開，忍不住在作品前細細觀察各個細節。同時也可觀察到當時女性服裝的精緻度。
陳敬輝的1967年的《少女》。上個世紀的穿著和髮型到現在來看一點也不過時呢。
出自袁旃的《凝雲》。畫面像是帶有超現實的夢境，說不上來為什麼，讓我想停在作品前多看幾眼。
個人認為北美館的《喧囂的孤獨：臺灣膠彩百年尋道》是非常值得一看的展覽。現場近距離更能品味膠彩畫的紋理、礦物在光線下的折射等細節表現。況且一般門票30元，比多數手搖飲還便宜呢！學生假日看展免費！
