鳳甲美術館推出的第八屆台灣國際錄像藝術展《生／活在一起》中，由來自德國的史蒂芬・科恩（Steffen Köhn），和來自古巴的涅斯托爾・席爾（Nestor Siré）共同創作的《記憶》這件錄像作品，選用《Johnny Mnemonic》一文本。此小說先前也被原作者改編為《捍衛機密》這部電影的劇本，情節上並無太大差距。錄像中又融入了古巴政府過去控制的影像，將作品的反烏托邦背景與古巴的政治社會相結合。
｜《記憶》作品分析
展場圖。
這件錄像作品的螢幕配置相當特殊：展間正中央有兩張辦公椅，可以隨意滑動、轉換角度。進入展間的左手邊，有一個單頻幕；斜對角處有三個相連的三頻幕裝置，總共四頻幕。這四個螢幕之間的內容也會相互對應，中央的椅子使觀眾能即時扭頭去看身後的影像，來回切換。天花板上吊著一個散發七彩光芒的主機。
錄像中的情節性相當強烈：同小說一樣，主角是強尼（Johnny），他作為一名「記憶使者」，任務是讓客戶把資料儲存到腦袋中，到達目的地後再取出。強尼並不會知道資訊的內容。在原本的故事裡，強尼從日本人客戶那邊得到超負荷的龐大資訊，資訊的正體是當時大型、致命傳染病的解藥，也因此被盯上性命。不過在錄像中，強尼攜帶的內容物改變了 — — 從解藥改為海量的盜版電影。
但這也同樣使得強尼被人追捕。同電影中，強尼找到了名為「蜘蛛」的密醫，要求他幫忙取出腦內的資訊，否則他的大腦將無法支撐。後來，強尼流浪至街上，正好遇見一名女子願意當他的保鑣，這名女子的原型應該是珍（Jane）。接著，女子和追捕強尼的男人對峙。結果，強尼的記憶還是分崩離析了，這時，他見到一隻海豚。
海豚作為海洋、網路和一切的化身，對強尼說：「我們會讓你自由的。你可以選擇一個記憶伴你一生，這不是人類一直可以擁有的。」面對這份邀請，強尼哭喊道：「但我腦中什麼都沒有！我記不得任何事！」
海豚顯現出了這件作品的核心概念。沒有了記憶的強尼，是否還是他自己？強尼是因為肉身才成為自己、還是因為記憶？作為記憶使者的他，乘載了許多資訊，來回大江南北，甚至遭人追殺，到最後，他的腦中只剩一片空白。過去裝載大量資訊的自己，對比如今連「一份記憶」都給不出的自己，諷刺之至。
這件錄像裝置以反烏托邦的架空世界出發，雖然是對既有文本的挪用，卻和藝術家的國籍結合，並且以盜版電影這個元素，在影像風格上多有大膽的跳接和色彩嘗試，融合諸多千禧年動畫片段。四頻道的觀看方式亦令人耳目一新，強尼單獨出現在單螢幕中，與蜘蛛或海豚對話時，觀眾得以自行選擇觀看的視角，用自己的眼睛即時剪輯影像。雖然主要螢幕區有三頻道，卻搭配得很好，在逃亡的場景中，街上的強尼和車內女保鏢之間的視線對調，充分呈現出速度感、刺激感。另外，也會適時地把三個連在一起的螢幕合而為一，使打鬥的場景相當引人入勝。
強尼逃亡的場景。左至右分別為：追殺者、強尼、女保鏢。
｜來自過去的未來
《記憶》的原著小說《Johnny Mnemonic》撰於1981年，裡頭的情節是假想中的2021年。錄像藝術展展出時，已然來到2024年。此種針對過去描繪的未來警世寓言，重新改編、再製的作品，近期越來越常見。
《未來的衝擊》於双方藝廊展出時的側拍照。
當代藝術領域中，有蘇匯宇於2019年創作的《未來的衝擊》，選用了撰於1970年的同名小說，主角作為世上最後一名人類，踏上公路之旅。這件作品除了在美術館中展出外，幾年後也重新剪輯為長片，到影展中放映。
《PLUTO》。圖片來源：https://gnn.gamer.com.tw/detail.php?sn=258465。
此外，動畫作品中，有改編自手塚治虫1964年的漫畫《原子小金剛》之〈地上最大機器人〉一篇章，由浦澤直樹繪製的《PLUTO》漫畫，於2023年發行同名影集。在機器人與人類共同生活的年代，有人對世上最優秀的七名機器人趕盡殺絕。
手塚治虫的原作，並不如浦澤直樹的版本那麼複雜，反而是以對立分明的善與惡，講述一名富豪的野心，以及其計畫受挫的歡喜大結局。浦澤直樹將原作設定再昇華，談到種族與國家、人類與機器人之間的仇恨。
值得一提的是，《PLUTO》也有記憶芯片的設定，機器人之間只需取出芯片後連結，就可以得到另一個機器人的所有記憶。這與《Johnny Mnemonic》的烏托邦未來不謀而合。
｜百寶袋
〈地上最大機器人〉繪製於1964年；《未來的衝擊》撰於1970年；《Johnny Mnemonic》原著撰於1981年。二十世紀的人們，對於千禧年後世界的幻想，正如同《哆啦A夢》百寶袋裡的奇妙發明一樣，高科技隱藏在空間無限的袋子中，不曉得下一秒掏出的是作弊的記憶吐司，或毀滅世界的駭人武器。
人類對於未來的憧憬和臆測不曾停歇，尤其是機器人這種肖似人類的人造物出現後，在膽怯和興奮之間，人類免不了對其感到天生的敵意。原子小金剛作為世界七大機器人之一，是蓋世英雄、絕對的好人；《未來的衝擊》裡杜撰的「Oliver」新人類管家，能為人們處理生活大小事，連和伴侶過節的禮物都會準時送上；《記憶》中的記憶使者，肩負國家機密，卻連自己是誰都不清楚。
哆啦A夢裝著百寶袋，可他也只是一個載體、一個通道，並非這些發明的擁有者。記憶使者的腦袋與百寶袋同樣，不論裡頭是盜版電影或拯救世界的解藥，「影像」被深藏其中，強尼乘載這些影像，卻不真正擁有它們。這個現象其實可以套用到任何一位現代人身上。我們拿起手機，加載社群，在浩瀚的資訊海中，數據使思考變得多餘，人們的認知逐漸扁平化，只注重表象。此種數據的扁平現象，豈不和記憶使者的悲歌如出一徹？
我們在不知不覺間，淪為大數據的載體，卻未曾得到過這些數據，甚至在資料的刷洗下，我們誤會自己在思考。退化的腦袋成了乘載他人記憶的容器 — — 最終，我們和強尼一樣，面對海豚的邀請，竟說不出自己是誰，在千千萬萬的數據海中，找不到一份歸屬於自己的記憶。這樣描述在2024年來看是言過其實，不過從近期的AI智慧發展看來，這種未來似乎不遙遠。
｜小結
機器人、生化人、賽博格等後人類的討論焦點，不論二十世紀或二十一世紀，都引發熱議。我們急於將「人」和「機器」放在可以接受的定義範圍內，如此就能不必面對百寶袋裡出現的下一樣發明。可現實社會不像《原子小金剛》那樣善惡二分，只需打倒最終的壞人就能世界和平。可是，在產生價值判斷之前，需要先確立「自己」是誰？從何而來？強尼腦中沒有任何屬於自己的記憶，那他還是強尼嗎？還是一具可被任意更換的身體罷了？
千禧年前，哆啦A夢的發明和《Johnny Mnemonic》等對人類未來的推測如雨後春筍冒出，時至今日，2024年的人類也不得不欽佩這些寓言，並不約而同地將這些過去的「未來」拾起，再檢視，包裝成現代人心有戚戚焉的虛擬科幻世界。在《原子小金剛》和《未來的衝擊》等作品中，無論是以漫畫或文學的形式，都或多或少預示了當代科技發展下的荒謬，以及可預見的衝突、社會分裂。改為錄像裝置後的《記憶》，將焦點放在影像和社會間的互動，從古巴歷史省思談到科技辯論，以及人的本質。
哆啦A夢和百寶袋。圖片來源：https://reurl.cc/670GWd
