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關於學習、寫作、教育、時事的看法
最近因為演算法延遲，看到逐漸有人討論「會拿GPT的東西佐證自己的論點」。
這個現象的雷點其實是「佐證」而不是GPT。
對我來說，GPT是個改良、改造、擴充自己論述的有利工具，但前提是，使用者自己必須有足夠的背景知識和思考工具，因為GPT不會提供任何有力的「證據」。
最近因為演算法延遲，看到逐漸有人討論「會拿GPT的東西佐證自己的論點」。
這個現象的雷點其實是「佐證」而不是GPT。
對我來說，GPT是個改良、改造、擴充自己論述的有利工具，但前提是，使用者自己必須有足夠的背景知識和思考工具，因為GPT不會提供任何有力的「證據」。
看到超強文友蓮蓮Lipara在脆上說「為什麼不喜歡考據不嚴謹的小說」一文。正好最近趁著時事，又把我批評過，陳耀昌醫師的《花》系列再批評一遍：「只有考據，沒有故事」。
故事與考據，究竟孰輕孰重？這一直是創作者們的副本課題之一。
看到超強文友蓮蓮Lipara在脆上說「為什麼不喜歡考據不嚴謹的小說」一文。正好最近趁著時事，又把我批評過，陳耀昌醫師的《花》系列再批評一遍：「只有考據，沒有故事」。
故事與考據，究竟孰輕孰重？這一直是創作者們的副本課題之一。
相信很多人初入寫作，或者其他創作相關領域。最常有的先入為主觀念是「發揮創意、跳脫規則、不受框架拘束」云云。更甚者，會衍生出「創作是自由的、是主觀的、沒有高下之分」的謬論。前文有提及到一些，今天這篇就來好好分析一下，為什麼我認為上述說法屬於「謬論」。
相信很多人初入寫作，或者其他創作相關領域。最常有的先入為主觀念是「發揮創意、跳脫規則、不受框架拘束」云云。更甚者，會衍生出「創作是自由的、是主觀的、沒有高下之分」的謬論。前文有提及到一些，今天這篇就來好好分析一下，為什麼我認為上述說法屬於「謬論」。
做為一個資深肥宅，「後宮」作始終是無法繞開的類型。甚至在各種反套路的作品迭出的這個時代，「後宮」的模板雖然被各種要素沖淡，變得隱晦，但始終都是強勢類型。但在這種強勢類型的加持下，作品依舊有好有壞，並不是開了後宮就會變成被市場接受的作品，很多時候都會被批評為「廢萌」、「賣肉」、「無腦」和「氾濫」。
做為一個資深肥宅，「後宮」作始終是無法繞開的類型。甚至在各種反套路的作品迭出的這個時代，「後宮」的模板雖然被各種要素沖淡，變得隱晦，但始終都是強勢類型。但在這種強勢類型的加持下，作品依舊有好有壞，並不是開了後宮就會變成被市場接受的作品，很多時候都會被批評為「廢萌」、「賣肉」、「無腦」和「氾濫」。
雖然我們前文談到許多「持續」的必要性。但很多人放棄寫作，恰恰是因為「持續」帶來沒有盡頭的無力感。好像我們不停地為字數而堆著字數，唯一的成就感來源也是字數。好看嗎？不知道。難看嗎？也不知道。
雖然我們前文談到許多「持續」的必要性。但很多人放棄寫作，恰恰是因為「持續」帶來沒有盡頭的無力感。好像我們不停地為字數而堆著字數，唯一的成就感來源也是字數。好看嗎？不知道。難看嗎？也不知道。
應該很多創作者都聽過一句話：「寫喜劇沒什麼，把悲劇寫好才叫神。」或其他意義類似的話。
我第一次看到這句話，是來自我很喜歡的小說：《字靈》第一集的後記。作者怪盜紅自述自己在寫作大綱時被弟弟這樣吐槽，因此發憤寫了悲劇。
應該很多創作者都聽過一句話：「寫喜劇沒什麼，把悲劇寫好才叫神。」或其他意義類似的話。
我第一次看到這句話，是來自我很喜歡的小說：《字靈》第一集的後記。作者怪盜紅自述自己在寫作大綱時被弟弟這樣吐槽，因此發憤寫了悲劇。
對創作者來說，新手期到中手期，幾乎不太會有「讀者意見」，比較多的意見來自同好或親朋，有好有壞，好的部分是，這些人懂你，知道怎麼跟你說優缺點；壞的部分是，就是因為懂你，無法精準看出作品潛藏的毛病－－因為在同一個生活圈，有所共鳴的部分不一定在能在觸及圈外的朋友。
對創作者來說，新手期到中手期，幾乎不太會有「讀者意見」，比較多的意見來自同好或親朋，有好有壞，好的部分是，這些人懂你，知道怎麼跟你說優缺點；壞的部分是，就是因為懂你，無法精準看出作品潛藏的毛病－－因為在同一個生活圈，有所共鳴的部分不一定在能在觸及圈外的朋友。
最近因為演算法延遲，看到逐漸有人討論「會拿GPT的東西佐證自己的論點」。
這個現象的雷點其實是「佐證」而不是GPT。
對我來說，GPT是個改良、改造、擴充自己論述的有利工具，但前提是，使用者自己必須有足夠的背景知識和思考工具，因為GPT不會提供任何有力的「證據」。
最近因為演算法延遲，看到逐漸有人討論「會拿GPT的東西佐證自己的論點」。
這個現象的雷點其實是「佐證」而不是GPT。
對我來說，GPT是個改良、改造、擴充自己論述的有利工具，但前提是，使用者自己必須有足夠的背景知識和思考工具，因為GPT不會提供任何有力的「證據」。
看到超強文友蓮蓮Lipara在脆上說「為什麼不喜歡考據不嚴謹的小說」一文。正好最近趁著時事，又把我批評過，陳耀昌醫師的《花》系列再批評一遍：「只有考據，沒有故事」。
故事與考據，究竟孰輕孰重？這一直是創作者們的副本課題之一。
看到超強文友蓮蓮Lipara在脆上說「為什麼不喜歡考據不嚴謹的小說」一文。正好最近趁著時事，又把我批評過，陳耀昌醫師的《花》系列再批評一遍：「只有考據，沒有故事」。
故事與考據，究竟孰輕孰重？這一直是創作者們的副本課題之一。
相信很多人初入寫作，或者其他創作相關領域。最常有的先入為主觀念是「發揮創意、跳脫規則、不受框架拘束」云云。更甚者，會衍生出「創作是自由的、是主觀的、沒有高下之分」的謬論。前文有提及到一些，今天這篇就來好好分析一下，為什麼我認為上述說法屬於「謬論」。
相信很多人初入寫作，或者其他創作相關領域。最常有的先入為主觀念是「發揮創意、跳脫規則、不受框架拘束」云云。更甚者，會衍生出「創作是自由的、是主觀的、沒有高下之分」的謬論。前文有提及到一些，今天這篇就來好好分析一下，為什麼我認為上述說法屬於「謬論」。
做為一個資深肥宅，「後宮」作始終是無法繞開的類型。甚至在各種反套路的作品迭出的這個時代，「後宮」的模板雖然被各種要素沖淡，變得隱晦，但始終都是強勢類型。但在這種強勢類型的加持下，作品依舊有好有壞，並不是開了後宮就會變成被市場接受的作品，很多時候都會被批評為「廢萌」、「賣肉」、「無腦」和「氾濫」。
做為一個資深肥宅，「後宮」作始終是無法繞開的類型。甚至在各種反套路的作品迭出的這個時代，「後宮」的模板雖然被各種要素沖淡，變得隱晦，但始終都是強勢類型。但在這種強勢類型的加持下，作品依舊有好有壞，並不是開了後宮就會變成被市場接受的作品，很多時候都會被批評為「廢萌」、「賣肉」、「無腦」和「氾濫」。
雖然我們前文談到許多「持續」的必要性。但很多人放棄寫作，恰恰是因為「持續」帶來沒有盡頭的無力感。好像我們不停地為字數而堆著字數，唯一的成就感來源也是字數。好看嗎？不知道。難看嗎？也不知道。
雖然我們前文談到許多「持續」的必要性。但很多人放棄寫作，恰恰是因為「持續」帶來沒有盡頭的無力感。好像我們不停地為字數而堆著字數，唯一的成就感來源也是字數。好看嗎？不知道。難看嗎？也不知道。
應該很多創作者都聽過一句話：「寫喜劇沒什麼，把悲劇寫好才叫神。」或其他意義類似的話。
我第一次看到這句話，是來自我很喜歡的小說：《字靈》第一集的後記。作者怪盜紅自述自己在寫作大綱時被弟弟這樣吐槽，因此發憤寫了悲劇。
應該很多創作者都聽過一句話：「寫喜劇沒什麼，把悲劇寫好才叫神。」或其他意義類似的話。
我第一次看到這句話，是來自我很喜歡的小說：《字靈》第一集的後記。作者怪盜紅自述自己在寫作大綱時被弟弟這樣吐槽，因此發憤寫了悲劇。
對創作者來說，新手期到中手期，幾乎不太會有「讀者意見」，比較多的意見來自同好或親朋，有好有壞，好的部分是，這些人懂你，知道怎麼跟你說優缺點；壞的部分是，就是因為懂你，無法精準看出作品潛藏的毛病－－因為在同一個生活圈，有所共鳴的部分不一定在能在觸及圈外的朋友。
對創作者來說，新手期到中手期，幾乎不太會有「讀者意見」，比較多的意見來自同好或親朋，有好有壞，好的部分是，這些人懂你，知道怎麼跟你說優缺點；壞的部分是，就是因為懂你，無法精準看出作品潛藏的毛病－－因為在同一個生活圈，有所共鳴的部分不一定在能在觸及圈外的朋友。