前幾天在社交平台上看到一位父親為自己的孩子發聲，文中提到，他的女兒去年參加國立臺灣藝術教育館主辦的「111年度全國美術比賽」，雖未獲獎，卻在得獎作品中發現了一些端倪：第一名的得獎作品與紐西蘭某公司原創作品高度相似。父親得知此事後，開始向主辦單位申訴卻未果，第一名的學生依舊領下了這個獎項。
根據「111 學年度全國學生美術比賽實施要點 」，該比賽目的是「增進學生美術創作素養，以及培養國民美術鑑賞能力並落實學校美術教育」，現在看來十分諷刺，如果所謂的「國民美術鑑賞能力」就是讓民眾滿世界玩歡樂大找碴，那美術創作也將成為空談。有些身在創作領域的朋友會說，學習創作的一開始可能是模仿，在模仿中學習，在學習中成長，當技巧熟捻就能用自己的創意描繪出一個全新的世界。
模仿與借鑑在學習的過程中並非大逆不道之事，但若想藉此得利，無論是追求榮譽還是金錢，都終將遭到反噬與唾棄。讓我更覺得荒謬的是此事爆發後學校的回應。根據聯合新聞網報導，校方表示，學生坦言「當時參考許多向量插畫風格」，但最後經主辦單位評審會議，未剝奪學生的得獎權益。校方更強調「教育部當初認定該作品沒有瑕疵，也讓學生接受頒獎，現卻因有人在網路申訴，讓學生遭受大批網友指責，使學生內心十分受傷」。
校方高舉主辦單位與教育部的大旗，幫學生的所作所為蓋了一個合格大章，彷彿在接過獎項的那一刻，所有的「參考」就該事過境遷，所有的指責就該煙消雲散。在這個事件上，主辦單位的確有不可規避的錯誤，讓第一名的獎項行走在灰色地帶，但校方與該學生本身的行為，即是已知身在這片灰暗卻消極應對、不作為，掩耳盜鈴。等到東窗事發，再把矛頭指向主辦單位，上演一齣竇娥冤：獎是他頒的，跟我可沒有任何關係。
該名學生已是高中生的年紀，不知是因對於模仿與借鑑的認知尚且模糊，還是因本身的僥倖心態而拿這張作品參加了比賽，更令人唏噓的是，學生從參賽到事件爆發，這中間有太多時刻可以及時止損，身為成年人的老師、家長、校方都沒有給予正確的觀念。遵守規則其實不僅是道德與良心的體現，某方面來說更是一種自保，就像小路口的斑馬線一樣，在比較小的路口，有些人會選擇直直穿越馬路，總覺得繞個半圈走斑馬線的那些人太假正經、不懂捷徑，但保證自己的正確才能避免被動地擔責，才能真正的問心無愧。
在這個事件中，比賽就彷彿那個路口，學生、老師或家長，都認為只要直直穿越沒被發現，就能順利抵達目的地，從未想過後果，誰曾想一輛大車飛奔而來，讓這一切浮出水面。這一切的起點不是已頒發的獎項，更不是上網發聲的父親，而是學生動筆參考的那一瞬間。
隨著文化的變遷與思維的多元化，各個領域的藝術佳作如雨後春筍，被模仿、借鑑的案例層出不窮，在大大小小的比賽中，閱歷再豐富的評審，也很難精準地抓出每一個涉嫌抄襲的作品。創作雖然是獨特且活躍的，判定是否抄襲的標準卻是死板的，這也是為什麼很多創作者申訴無門，只能眼睜睜地看著自己的作品被挪作他用。「原創」是參加比賽的最基本要求、創作者必守的一條道德底線，也只有這樣才能維持良好的競爭環境，讓有才之士得以被發現，若每一個作品為了博得獎項都遊走在比例與規定的模糊地帶，那麼創作的世界也將越來越黯淡。
主辦單位回應表示，審查程序一切合規。程序上來說學生拿這個獎拿得光明正大、當之無愧，但為何本應是接受祝福的時刻卻迎來這麼多指責？這也是校方、主辦單位跟學生本人應該深思的事情。枉擔虛名總是會付出不小的代價，正如校方所言，學生的內心想必是十分受傷的，其一是因為網路評論的惡劣與狠毒，其二大概是因為好不容易從別人農場裡拿到的鴨子，就這麼飛了。
事件到此，主辦單位應該不會再有更多動作，希望大家不要對該名學生口出惡言、人身攻擊，也希望他歷經這次風波能懂得原創的重要性，人生還長，吃一塹長一智，未來用更好的作品去爭取真正屬於自己的榮耀。
